Сообщений в теме: 99

[Vadim_74]

Поездка в Америку / Coming to America (1988)

"В главных ролях:"

Эдди Мёрфи
Арсенио Холл
Джеймс Эрл Джонс
Джон Эймос
Мэдж Синклер
Шари Хэдли
Пол Бейтс
Эрик Ла Салль
Фрэнки Фэйзон
Ванесса Белл Кэллоуэй

"Информация:"

год 1988
страна США
режиссер Джон Лэндис
сценарий Эдди Мёрфи, Дэвид Шеффилд, Бэрри В. Блауштейн
продюсер Лесли Бельцберг, Джордж Фолси мл., Марк Липски, ...
оператор Сол Негрин, Вуди Оменс
композитор Др. Дре, Найл Роджерс
художник Ричард МакДональд, Дебора Нэдулмэн, Ричард Б. Льюис, ...
монтаж Малкольм Кэмпбелл, Джордж Фолси мл.
жанр комедия, мелодрама, драма, ...
бюджет $39 000 000
сборы в США $128 152 301
сборы в мире + $160 600 000 = $288 752 301
премьера (мир) 29 июня 1988
релиз на DVD 16 марта 2010, «Юниверсал Пикчерс Рус», ...
время 116 мин.

"Рецензия с сайта (kinopoisk.ru):"

Боб 5 февраля 2005 | 05:29

Эдди Мерфи просто гений! Это его роль, его и только его! Он в фильме необыкновенно обаятелен, настолько обаятелен, что как бы человек не любил американские комедии, этот фильм, я уверен, все посмотрели до конца и, если не со смехом, то уж точно с улыбкой.

Игра мерфи незабываема! Блестяща! Бесподобна!Он просто фонтанирует юмором, энергией, обаянием! Он — властитель и душа фильма, всех ведет за собой… Этот фильм нельзя не посмотреть, это настоящий Мерфи, Мерфи 80-х, лучший в то время! Нестареющая классика!



Antosha 96 12 июня 2010 | 14:19

Лучший фильм Эдди Мёрфи!

Аким — принц вымышленной африканской страны Замунды. С детства он живёт в королевских условиях: путь ему усыпают лепестками роз, он просыпается под живую музыку, его моют, одевают, открывают перед ним двери. Он ни разу в жизни не завязывал шнурки. Акиму исполняется 21 год. Именно в этом возрасте он должен выбрать себе невесту из специально подобранных его родителями. Но все кандидатки только и умеют, что служить будущему жениху и исполнять все его прихоти. Наконец, принцу всё это надоедает. Он говорит родителям, что хочет перед женитьбой посмотреть мир. А сам отправляется в Америку, искать себе невесту…

«Поездка в Америку — это невероятно весёлый, добрый, а главное смешной фильм. В Нью-Йорке Аким постоянно попадает в различные комические ситуации. При этом, здесь также присутствует интересная любовная линия.

Аким — по-настоящему благородный и храбрый человек: он с радостью отдаёт почти все свои вещи беднякам, обезвреживает вора, решившего ограбить ресторан (эту эпизодическую роль играет Сэмюэл Л. Джексон), жертвует двум бездомным целую пачку денег. Кстати, внимательные зрители узнают в этих бездомных Рэндольфа и Мортимера. Они уже появлялись в другом фильме Джона Лэндиса — «Поменяться местами», где благодаря стараниям главных героев, в исполнении Дэна Эйкройда и, опять же, Эдди Мёрфи превратились из богачей в бедняков.

В этом фильме Эдди исполняет несколько ролей. Но, в отличии от пошлого «Чокнутого Профессора», все персонажи необычны и интересны. Больше всего я удивился, когда узнал, что белого старичка из парикмахерской тоже сыграл Мёрфи.

Смешной, весёлый и добрый фильм. Советую смотреть всем от мала до велика.

10 из 10




Фэтти 16 ноября 2005 | 17:01

Очень добрый, романтичный и смешной фильм. Просто роскошен танец в сцене помолвки с дочерью полковника. Искрометные Мерфи и Холл, без всяких компьютеров сыгравшие соответственно четыре и три роли (уникален белый, сыгранный Мерфи). Блестящие гэги.

Ну и наконец — виртуозный перевод Михалева (смотреть в другом переводе, например, по ОРТ — значит снизить кайф от просмотра как минимум на три четверти).




Angel-Anny 30 апреля 2009 | 21:19

«Бедный» принц

Я не знала про существование этого фильма, пока мне недавно не посоветовали его посмотреть. Надо сказать, я в восторге.

Несмотря на то, что это американская комедия, сценарий, (кстати, написанный Эдди Мёрфи) всё же, имеет приличный смысл. Фильм очень добрый, о любви и оформлен как комедия. Кроме того, очень красивые дворцы, наряды, и виден яркий контраст жизни низших слоёв общества и королей.

Сюжет такой: принц захотел жениться на девушке, которую он будет любить, и, которая выйдет замуж не за его огромнейшее состояние, а за его человеческие достоинства и качества. В результате он решает отправится в Америку на поиски своей королевы…

Отдельно хочется отметить игру Эдди Мёрфи. Сыграно просто шикарно, его улыбка — ослепительна.

Нравится герой, которого он сыграл:
- Являясь принцем, у него не было мании величия. Он не захотел жить с глупой красавицей, которая приносила бы ему тапочки в зубах.
- Он поехал в один из трущобных районов Америки, потому что чувствовал, что там встретит свою королеву.
- Ради любви он готов работать уборщиком в закусочной, терпеть к себе пренебрежительное, хамское отношение. И это всё после шикарнейшего дворца, джакузи, слуг и т. д.
- Ради любви он готов был отречься от престола.
- Он не скупой, готов пожертвовать огромные суммы для детей и бездомных. Понимаю, что глупо говорить о «пожертвовании», потому что эти пачки долларов для него были как карманные деньги. Но всё же не любой богач способен на такое.
- Вечная улыбка на его лице. Он чертовски жизнерадостен, позитивен и обаятелен.
- Кстати, принц отлично образован, цитирует Ницше в перерывах между мытьём полов. Ещё останавливает грабителей, владея боевыми искусствами.
- Наконец, он ехал в Америку с целью найти жену. Он добился своей цели. Смог влюбить в себя девушку, прикинувшись небогатым, используя все вышеперечисленные качества.

Да, и ещё, девушки, читающие этот отзыв, только представьте, что завтра вдруг вы можете встретить такого принца, который решил в России найти королеву, и его выбор падает именно на вас. Многие из вас скажут, что такое бывает только в сказке.

Да, в жизни всё гораздо суровее, и мечтать, конечно, не вредно, но судьба есть судьба. Поэтому надо ко всему относится легче и быть оптимистом. Кто знает, что там нас ждёт…

Фильм заслуживает высшие баллы.

10 из 10

Бесспорно! Всем советую!




Знаток 28 июня 2009 | 12:25

Классика комедийного жанра!

Просто чудесно, великолепно, неподражаемо! Такой фильм выходит раз в сто лет! Трудно повторить такой успех, ведь сама по себе идея — шедевр. А как всё умно продумано, всё до мелочей. Каждая фраза — супер! Не затянуто, динамично, увлекательно, и при этом имеется глубокий смысл! Добрый светлый фильм, всегда поднимающий настроение. Невозможно его смотреть без улыбки и ощущения, что всё хорошо, и есть же всё-таки чудо… Романтика и естественность так и подталкивают на счастливую слезу — 100 балов из 10!

10 из 10.




zombion 6 апреля 2010 | 18:48

Моя любимая классика забытого вами великого кинематографа. 36 часть.

Эдди Мерфи — гениальный актер?

Без сомнений…

Поездка в Америку (я люблю этот фильм)

Когда я смотрел этот фильм, я просто очутился в своем детстве. Я просто вырос на таких фильмах. Такие фильмы, сейчас уже не снимают, что там говорить, все меняется. Сейчас все говорят, что актер Эдди Мерфи уже не такой, что был раньше. А вот про Джона Лэндиса, вообще ничего не говорят, сейчас даже не знают этого режиссера. Но когда-то, все было по-другому…

Вы понимаете, что Джон Лэндис, создал кинематограф восьмидесятых. Без этого режиссера, в те времена, просто не было кинематографа. Он создал огромную базу. Он подарил настоящее счастье людям, своими фильмами. Перед тем как снять «Полицейского из Беверли — Хиллз — 3», Джон Лэндис, снял удивительную историю, про одного богатого принца, который поехал в Америку, искать себе невесту.

Конечно, это не самый лучший фильм Джона Лэндиса, но он очень хороший. Джон Лэндис взял обыкновенную историю и превратил ее, в необыкновенный фильм. Главный плюс этого фильма, это конечно актер Эдди Мерфи. Как он играл, я смеялся до слез, особенно над парикмахерами, многие даже не знают, что там тоже был Эдди Мерфи. Он еще тогда, умел перевоплощаться в разных людей. Гениальный актер, который мог рассмешить всех, только своей улыбкой.

Очень жалко конечно, что сейчас такие фильмы забывают. Я советую, обязательно посмотреть этот фильм. Кинематограф еще живет, только благодаря таким фильмам. Джон Лэндис, снял очень добрый и смешной фильм. Настоящий шедевр, живого кинематографа, я никогда не забуду этот фильм. Рекомендую.

Спасибо.

10 из 10




Stevei 13 января 2010 | 16:07

Меня поражают все фильмы с Эдди Мерфи. Но этот впечатлил особенно.

Такая веселая история, в каком-то смысле нереальная. Она дает нам понять, что деньги — не самое главное в нашей жизни и то человеческие отношения имеют намного большую ценность. Очень мило было наблюдать, как багатый принц Аким отказался от шикарной жизни, чтоб понравиться девушке. Это дает надежду на то, что люовь гораздо сильнее всего.

Этот фильм очень разнообразен. В некотором смысле похож на мелодраму, так как в основе сюжета лежит любовная линия. Но в то же время его можно отнести к комедийному жанру. Очень большую роль в этом сыграла игра актеров, в частности Эдди Мерфи. Он, как всегда сыграл бесподобно, ему нету равных в комедии.

Рекомендую посмотреть всем, очень повышает настроение!




CloudKeeper 12 октября 2009 | 00:07


Мерфи навсегда
Славные восьмидесятые…

Новые направления в музыке, новые политические движения в Европе, СССР перерождается после кончины Брежнева. В США тем временем Рейган приходит к власти, а на аллее голливуда появляются золотые имена: крепкие орешки Сталлоне, Шварцнеггер и Уиллис а также замечательный комик Эдди Мерфи!

Комедия

Когда я первый раз увидел этот фильм, мне наверное и 7 лет не было, этого я не очень хорошо помню, просто помню старичка, что щеголял в львиной шкуре. Много позже я не раз сталкивался с этой милой и доброй комедией в разных ситуациях и разных местах: дома, в гостях, и даже в самолете. Неудивительно что фильм, вышедший двадцать лет назад способен рассмешить и сейчас, ведь в нем играет Эдди Мерфи.

Замечательный артист с белозубой улыбкой поражает, а главное завораживает своим, таким знаете ли, органичным присутствием в кадре. Все сцены сыграны легко и непринужденно, очень весело. Курьезы на баскетбольном матче, встреча с подданными своей страны в туалете и даже нападение грабителя — все эти фрагменты великолепно отсняты, не лишены юмора и очень лаконичны.

Мелодрама

Просматривая фильм уже в возрасте более, так скажем, чутком, начинаешь уделять внимание простой (принц и крестьянка) но в то же время милой и доброй любовной линии картины. Противопоставление принца, который примерил маску нищего выскочке-богачу, их состязание за любовь девушки, расположение ее отца. И конечно, любовь свое возьмет, хотя фильм закончится все-равно необычным образом.

К просмотру господа

Рекомендую всем эту старую и проверенную комедию, где большинство ролей исполнил, как обычно, сам Эдди Мерфи, мастер комедии, мимики и перевоплощения.





Morfeus86 15 ноября 2010 | 17:59


Средь огненных полос, слепящих звёзд, в смертельной битве тьмы и света…
Возможно эта лучшая комедия с Эдди Мёрфи. У него довольно неоднозначная актерская карьера, были и удачные картины, но все же неудачных было куда больше. Лучшие его роли пришлись на 80-е гг, после которых он и стал известным во всем мире. «Поездка в Америку» — эта одна из немногих так называемых комедий положений, когда не обязательно было кому то строить рожи(привет Джиму Керри), пошутить на темы ниже пояса, чтобы рассмешить зрителей, а сами ситуации, в которых оказываются персонажи, заставляют улыбнуться ни раз и не два.

Эта картина сильно смахивает на другую замечательную комедию 80-х — «Близнецы», там похожую на роль Мерфи сыграл Шварцнеггер, тоже прибывший в первый раз в Америку, и которому тоже не были чужды сентиментальность, наивность, полное добродушие ко всем окружающим, чувство справедливости, т. е все те качества, которые так не хватает насквозь пропитанной капитализмом Америке, где все вокруг так называемое общество потребления, главной целью жизни которой является процесс зарабатывания денег. На примере Акима, принца выдуманного африканского государства Замунды, режиссер хочет показать, что настоящие чувства и любовь не купишь ни за какие деньги, их нужно добиваться своими поступками, искренностью и естественностью. Здесь порицаются такие отрицательные качества как двуличность на примере Клео Макдауэлла, которого играет отличный актер Джон Эймос. В общем получилась своеобразная «сатира в комедии» на типичные человеческие пороки. Понравились сцены в парикмахерской, очень смешные диалоги получились, и что удивительно, без типичного негритянского сортирного юмора. Эта комедия примечательна еще и тем, что Эдди Мерфи и Арсенио Холл исполняли роли сразу нескольких персонажей, пусть некоторые из них были только в эпизодах, но было прикольно.

В общем было приятно вновь посмотреть эту замечательную комедию, таких сейчас не снимают, в мою 10 лучших комедий 20 века она точно входит. И еще, смотреть только в переводе Михалева, иначе половины юмора из фильма коту под хвост, потому как эти так называемые переводчики с центрального телевидения полные профаны с ярко выраженным самомнением, слушать их бред просто невозможно.

"Интересные факты:"

Когда принц, прогуливаясь со своей подружкой, даёт бедным большие деньги, то можно заметить, что это братья Дьюки из другого фильма с участием Мерфи — Поменяться Местами (1984): Дон Амичи (Don Ameche) и Ральф Беллами (Ralph Bellamy). Более того, Поездка в Америку может рассматриваться как своеобразное блестящее продолжение этого фильма, но скорей не сюжетное, а социальное: в 1984 году герой Мерфи Билли Рэй Валентайн, добродушный плут и бродяга, в пух и прах разоряет за подлость двух братьев-богачей — спесивых биржевых дилеров Дьюков с богатой родословной и напыщенными (по крайней мере, для Америки) именами: Мортимер и Рэндольф. В Поездке в Америку белых персонажей подчеркнуто мало, а те, что есть, выглядят довольно жалкими. В частности, бывшие богачи братья Дьюки из фильма Поменяться Местами стали бомжами и оказались на улице. От былой роскоши у них остались только имена, еще более нелепые в их нынешнем положении. А кто великодушно дает им возможность вернуться в нормальный мир? Конечно же, герой Эдди Мерфи, который теперь вообще принц.

Информация из Википедии — свободной энциклопедии.

"Трейлер (ENG):"

Сюжет:
Наследный принц африканского государства Аким (Эдди Мерфи) хочет сам себе найти жену и едет для этого в Америку в компании своего верного друга и слуги Сэмми (Арсенио Холл). В Нью-Йорке принц выбирает самый шикарный по названию, но далеко не самый фешенебельный район «Квинс» (королевы). Поиски невесты заставили принца играть роль обычного работяги-парня и поступить работать в закусочную, в которой ему очень понравилась дочь хозяина. Девушка и не подозревает, кем в действительности является ее скромный ухажер-козопас, что она уже потенциальная принцесса!
После того, как Сэмми, недовольный простецким бытом, тратит свои «карманные деньги» (несколько тысяч долларов) на обстановку их с Акимом комнаты дорогой сантехникой, роскошной мебелью и ультрасовременной телевидеотехникой, они с Акимом едва не оказались на грани разоблачения. Аким тут же меняет комнату, но, чтобы предотвратить подобные инциденты в дальнейшем, отбирает у своего слуги все деньги. Обиженный Сэмми идёт на телеграф и даёт телеграмму королю Замунды (отцу Акима), чтобы тот прислал двести тысяч долларов США. Телеграфистка уговаривает Сэмми поставить в телеграмме не двести, и даже не триста тысяч, а миллион («as long as you are asking for three hundred thousand, why don’t you go for a cool million»).
Обеспокоенный король прибывает в Нью-Йорк и вместе со своим кортежем направляется в Куинс…
От себя:
...смотреть только в переводе Михалева, иначе половины юмора из фильма коту под хвост...(выдержка из рецензии).
Мне нравятся фильмы с Эдди Мерфи! Поездка в Америку, на мой взгляд, один из лучших его фильмов.

[Vadim_74]

Братья Блюз / The Blues Brothers (1980)

"В главных ролях:"

Джон Белуши
Дэн Эйкройд
Джеймс Браун
Кэб Кэллоуэй
Рэй Чарльз
Арета Франклин
Стив Кроппер
Дональд Данн
Мёрфи Данн
Уилли Холл

"Информация:"

год 1980
страна США
режиссер Джон Лэндис
сценарий Дэн Эйкройд, Джон Лэндис
продюсер Берни Бриллштейн, Джордж Фолси мл., Дэвид Сосна, ...
оператор Стивен М. Кац
композитор Элмер Бернстайн
художник Джон Дж. Ллойд, Дебора Нэдулмэн, Генри Ларрек, ...
монтаж Джордж Фолси мл.
жанр боевик, комедия, музыка, ...
бюджет $27 000 000
сборы в США $57 229 890
сборы в мире + $58 000 000 = $115 229 890
премьера (мир) 16 июня 1980
время 148 мин.

"Рецензия из книги «3500 кинорецензий»:"

Сергей Кудрявцев

(Киновед и кинокритик. Родился в 1956 году. Начал писать и публиковать рецензии в 1973 году, будучи школьником. Окончил сценарно-киноведческий факультет ВГИКа в 1978 году. Но вплоть до конца 80-х годов практически не печатался – писал в стол.
Потом, обозревая в разных газетах и журналах пиратский и только начинающий складываться легальный видеорынок, оказался чуть ли не родоначальником жанра микрорецензий. На их основе издал три книги: «500 фильмов», «+500» и «Последние 500». Отечественным лентам была посвящена книга «Свое кино».
Одним из первых среди профессиональных критиков пришел в Интернет, где в течение шести лет являлся ведущим сайта о кино. Вот уже несколько лет пишет в своем блоге в ЖЖ. Трижды лауреат премии Гильдии киноведов и кинокритиков России).

Рецензия :

Музыкально-авантюрная комедия

Одна из лучших работ в творчестве американского режиссёра Джона Лэндиса, непонятно как умеющего сочетать равный интерес к комедии, фантастике, музыке, различного рода приключенческим картинам. В ленте «Братья Блюз» нашлось место практически всем пристрастиям 29-летнего «киновундеркинда». Это и гангстерский фильм о двух бандитах, которые только что освободились из тюрьмы, и комедия о том, как они решили во что бы то ни стало раздобыть денег для спасения родимого детского приюта, и мюзикл, поскольку грабители вспомнили, что ранее принимали участие в музыкальной группе «Братья Блюз», и лихой боевик с непременными погонями и перестрелками.

Но смешав все эти жанры в кучу, постановщик великолепно их пародирует, по сути — вывёртывает наизнанку. Стиль «киносолянки» или «кинокапустника» (говоря же модным языком — постмодернистского произведения) применяется Лэндисом далеко не в первый раз. Однако оригинальность творческого метода в «Братьях Блюз» проявляется в том, что эта картина, несмотря на высмеивание штампов и канонов популярных жанров, всё же не кажется чистой пародией. Сплавив воедино вроде бы несовместимое, режиссёр непроизвольно выразил «мешанину стилей и жанров» в самой жизни, не дающем нам скучать сумасшедшем мире.

Причём в данной ленте можно находить самые разные реминисценции и переклички. Образы главных героев сравнивали с популярной комической парой давнего кинематографа — Стэна Лорела и Оливера Харди. Подружка одного из «братьев» забрела словно из «Звёздных войн» — да и играет её та же Кэрри Фишер, «космическая принцесса Лейа». Потрясающе и на высочайшем техническом уровне пародируются сцены погони на полицейских машинах из фильмов «Французский связной», «Шугарлендский экспресс» и «Автоколонна». История с чеком, который поможет в финальный момент спасти приют от ликвидации — это переиначенный, часто экранизируемый сюжет «Миллионов Брюстера». И т. д., и т. п. Примеров несть числа. А в замечательных музыкальных номерах выступают Рей Чарльз, Арета Фрэнклин, Джеймс Браун и Кэб Кэллоуэй. В крошечных эпизодах появляются различные актёры и режиссёры, например, под самый занавес — Стивен Спилберг в роли клерка из банка.

Поэтому даже удивительно, что американские критики были не очень-то щедры на оценки. Но со временем картина Джона Лэндиса стала культовой — и после долгих уговоров он всё-таки решил к двадцатилетию «Братьев Блюз» сделать продолжение, но, увы, уже без Джона Белуши, который умер в 1982 году от передозировки наркотиков.

1989

8.5/10

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

Zoso 20 декабря 2007 | 13:34

Дэн Эйкройд и Джон Белуши стали популярными в 1975 году, когда они вместе с Чеви Чейзом и другими организовали супер популярную передачу «Saturday Night Live». Передача напоминала что-то вроде обычного телешоу со звёздами плюс различные скетчи комиков. Скетчи напоминали что-то вроде «Монти Пайтонов», но, конечно же, они не были настолько альтернативными и бредовыми. Сама передача «SNL» стала отправной точкой для огромного числа комиков, таких как Эдди Мерфи, Адам Сэндлер, Майкл Маерс и др. Те кто вращался в кругу этой передачи с лёгкостью позднее становились звёздами комедийного кино.

Джон Белуши и Дэн Эйкройд придумали на этом шоу двух персонажей Джейка и Элвуда, которые любят блюз, одеваются во всё чёрное как агенты ФБР, всегда носят чёрные очки и живут только сегодняшним днём. Они часто выступали с различными песнями на своей передаче в этом образе. Дэн Эйкройд и Джон Белуши до этого снялись в замечательной комедии Стивена Спилберга по сценарию Роберта Земекиса и Боба Гейла — «1941», вероятно по этому Спилберг был приглашён на небольшую роль в фильм «Братья Блюз» вместе с Джоном Кэнди, который тоже засветился в этом фильме.

Дэн Эйкройд вместе с режиссёром фильма Джоном Лэндисом написали сценарий к этому фильму, сценарий получился очень альтернативным, с множеством персонажей, действий, погонь и шуток. Сказать по правде очень странная идея снять такой фильм, он очень необычный, Дэн Эйкройд — отличный сценарист и через четыре года он напишет ещё более невероятный, в плане идеи, сценарий к фильму «Охотники за Приведениями». Этот фильм частично является мюзиклом, в него было приглашено множество блюзовых легенд, самые популярные из них это Рэй Чарльз и Джеймс Браун.

Фильм получился более чем удачным, он получился культовым, его можно пересматривать по 100 раз, как к примеру «Звёздные Войны» и он никогда не надоест. В фильме множество смешных моментов, к примеру, когда у братьев спрашивают — «Вы ребята, что, из ФБР», «Нет мэм, мы музыканты»!

Очень радует роль Кэрри Фишер, она играет разгневанную бывшую девушку Джейка и она на протяжении всего фильма пытается его убить, при помощи базуки, автомата или просто взорвав его дом. Фильм снят очень профессионально и качественно, в нём нет ни одного минуса. Одна только сцена финальной погони уже заслуживает просмотра. Кино всегда хорошо посмотреть, чтобы расслабится, и получить заряд позитивной энергии.

9,8 из 10



Дракон 1 июня 2008 | 17:40

Давно хотел посмотреть это кино от начала до конца, да все никак не получалось. При том, что уже несколько раз успел насладиться продолжением «Братья Блюз 2000» 1998 года. Первое, что поразило, это продолжительность фильма — не думал, что он идет два с половиной часа, что заставляет с нетерпением ожидать развязки всей этой истории.

В остальном же сплошное удовольствие — песни, музыка, танцы, юмор, актеры — всё и все на высоте! Именно таким всем запомнится Джон Белуши — находчивым, веселым и необыкновенно талантливым. Но он бы не был столь успешен без своего напарника по музыкальному дуэту и друга Дэна Экройда. Легендарный фильм, заслуженно принесший им всемирную славу.

Жаль, кино такого жанра сейчас уже практически не снимают… И как в то время обходились без спецэффектов?



kinaman 20 декабря 2006 | 01:30

Фильм-легенда.

Джон Белуши и Дэн Эйкройд — когда-то неразделимая комедийная парочка, два совершенно уникальных талантливых актёра, которых природа не обеделила слухом и любовью к музыке. Именно актёрский талант, музыкальный дар и любовь к музыке породили на свет двух братьев Джейка и Элвуда по фамилии Блюз.

Первые выступления в знаменитом американском шоу «Saturday Night Live», выпуск двух альбомов и множество концертов дали понять, что сие оригинальное музыкально-актёрское явление необходимо увековечить. На помощь пришёл голливудский режиссёр Джон Лэндис. Поразмыслили они с Эйкройдом, да и решили написать сценарий к фильму про братьев Блюз, которому впоследствии суждено было стать настоящим памятником первым белым исполнителям музыки блюз.

От начала до конца фильм смотрится с постоянным постукиванием ступни по полу, отбивая ритм. Рей Чарльз, Арета Франклин, Джеймс Браун, Джон Ли Хукер, и сами Братья Блюз переполняют фильм замечательной настоящей живой музыкой. Сумасшедшие сцены погони, несколько десятков разбитых машин, безбашенный американский комедийный юмор, и неповторимая игра Эйкройда и Белуши — всё это легендарные The Blues Brothers.

Everybody needs somebody,
Everybody needs somebody. ..to love



Natasu 6 января 2010 | 20:02

Этот фильм — ода «черной» музыке.

Сюжет фильма не имеет никакого значения. Главное, чем картина берет зрителя (меня) — это музыка, песни и танцы. Композиции в исполнении Джеймса Брауна, Кэба Кэллоуэя, Рэя Чарльза и Ареты Франклин не оставят равнодушными ни кого, ну разве что почитателей «Ласкового мая». Но и они, я уверена, будут в восторге от негритянских танцевальных номеров 70-ых годов прошлого века. Это — просто «супер». Они, для современного зрителя могут показаться смешными и нелепыми, но в то же время, так завораживают и притягивают взгляд, что оторваться от экрана практически невозможно. Вероятно, не зря черные пляшут их уже много веков подряд (ну с незначительными отклонениями в сторону текущей моды). Думаю, в движениях, ритмах и гармониях мелодий этой культуры есть элементы гипноза, шаманства или еще чего-то, что объяснить нельзя. Фильм понравился.

Оценка 8 из 10.



sluge 29 декабря 2008 | 22:07

soul, blues, gospel

Этот фильм не комедия, не боевик, это скорее эпос о жизни и приключениях двух людей, очень любящих музыку, свободу, и никогда не пасовавшие перед преградами на пути.

У них есть стиль, у них есть талант и уверенность в своих силах-этого вполне достаточно чтобы плодотворно и интересно жить. Хоть мир и заставляет их играть по своим правилам, зато вся полиция штата играет по их.

В общем, этот фильм о музыке, о свободе и о дружбе.

9 из 10

"Фильмография:"

Братья Блюз / The Blues Brothers (1980)
Братья Блюз 2000 / Blues Brothers 2000 (1998)

Сюжет:
Старший из братьев, Джейк, выходит из тюрьмы и обнаруживает, что группа «Братья Блюз» распалась, а сиротский дом в Чикаго, в котором они с Элвудом выросли, закроют через одиннадцать дней, если не будут уплачены 5000 долларов налога. Посетив по совету приютского сторожа Кёртиса (Кэб Кэллоуэй) музыкальную службу преподобного Клеофуса Джеймса (Джеймс Браун), братья решают возродить группу, чтобы заработать денег для приюта. Пока они разыскивают музыкантов и выступают с концертами, за ними охотятся полиция, неофашисты, музыканты-конкуренты и таинственная женщина (Кэрри Фишер), постоянно пытающаяся убить братьев из тяжёлого оружия. Комизм ситуаций со стрельбой заключается в том, что такие «мелочи» совершенно не трогают братьев, и отряхнувшись или выбравшись из под обломков, они совершенно невозмутимо продолжают свою миссию...
От себя:
... Но со временем картина Джона Лэндиса стала культовой — и после долгих уговоров он всё-таки решил к двадцатилетию «Братьев Блюз» сделать продолжение, но, увы, уже без Джона Белуши, который умер в 1982 году ...(выдержка из рецензии).

[Vadim_74]

Однажды укушенный / Once Bitten (1985)

"В главных ролях:"

Лорен Хаттон
Джим Керри
Карен Копинс
Кливон Литтл
Thomas Ballatore
Скип Лэки
Джеб Стюарт Адамс
Joseph Brutsman
Стюарт Чарно
Робин Клейн

"Информация:"

год 1985
страна США
режиссер Ховард Сторм
сценарий Дмитрий Виллар, Дэвид Хайнс, Jeffrey Hause, ...
продюсер Сэмюэл Голдуин мл., Фрэнк Хилдебранд, Расселл Тэчер, ...
оператор Адам Гринберг
композитор Джон Дю През
художник Джин Рудольф, Джилл М. Оханнесон, Роберт Хоуланд, ...
монтаж Марк Гроссман
жанр ужасы, комедия, ...
премьера (мир) 15 ноября 1985
время 94 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

Боб 11 февраля 2007 | 13:28

Настоящий шедевр комедии — чистые 80-е. Музыка, танцы, молодые и классные актеры, забавный и оригинальный сюжет, никакой пошлости, несмотря на то, что сам сюжет крутится вокруг сексуальных вопросов и в картине действуют в основном подростки.

Атмосфера безудержного веселья, горячей молодости, непререкаемого оптимизма, первой любви и юношеских фанатзий наполняет этот фильм до краев. Нестрашные ужасы, шикарные графини-вампирши, ребяческие развлечения, пацанские разговоры и вечеринки. Это фильм, пронизанный молодостью, задором, чем-то светлым, чистым. И в этом фильме много отличного юмора.

Джим Керри, сыгравший одну из своих первых главных ролей, здесь просто творит чудеса, он не человек, а вихрь, настоящее цунами. Несмотря на молодость, в нем с первого взгляда видны задатки гениального комика. Его игра неподражаема, блистательна. Он то нескладный стеснительный парнишка-девственник, то взрослеющий мужчина, то совсем мальчишка с открытой наивной улыбкой, с мальчишеским же юмором и взглядами на жизнь. А как он сыграл вампира!

Говорят, любой великий комик должен в жизни хоть раз сыграть либо женщину, либо что-то потусторонее. Джиму Керри удалось и то, и другое, причем на самой заре карьеры. Жаль, что в годы молодости Джима предпочитали редко замечать в большом кино — он стал бы настоящей находкой для эксцентричных комедий 80-х! А суперзвездой он стал в середине 90-х, когда уже несколько «потяжелел» и «заматерел», как комик. А здесь он показывает чудеса пластики, пародирует без остановки то одного, то другого известного актера, включая Де Ниро. Он играет так искренне и в нем столько обаяния молодости, что в этой роли никому другому делать нечего.

А его танец на дискотеке с Лорен Хаттон и Карен Копинс — жемчужина в коллекции танцев в мировом кино! Потрясает от начала и до конца. Такого танца вы не увидете больше никогда.

Джим Керри — душа фильма и его лицо, но темные силы в виде вампиров во главе с графиней тоже очень хороши. Лорен Хаттон в этом фильме адски притягательна, чертовски красива и сексуальна. В ней есть столько вампирского магнетизма, столько потусторонеего величия, столько силы и самоуверенности, что на нее трудно не «запасть». Она словно олицетвооряет собой все соблазны и пороки мира.

Карен Копинс, сыгравшая девушку Джима Керри, тоже красавица, очень милая и естественная. К тому же она отлично танцует и хорошо смотрится рядом с Керри. Под ее незащищенностью и невинным видом скрывается сила, та самая, какую любимые девушки оказывают на нас, несмотря на всю свою наивность и простоту. Два придурковатых дружка главного героя со своими вечными разговорами о сексе — за многие годы это уже стало штампом, но здесь смотрится очень весело, потому юмор отменного качества, не опускающийся до туалетного.

В этом фильме замечательно все: антураж, атмосфера, актеры, юмор, любовь. Многие шутки можно просто пускать цитатами в народ, а на Керри, такого молодого и яркого, смотреть одно удовольствие. Одна из лучших комедий 80-х!




UndeR 31 мая 2010 | 19:42

Мне вот захотелось разбавить свой фон ежедневной будничности и как-то освежиться. Что для этого я решил сделать? Очень просто, вместо серьезной картины я выбрал комедийную ленту для очередного просмотра. Но выбор был не совсем простой, а тщательный, очень тщательный. Не хотелось же смотреть что-то совсем глупое и непонятное. Поэтому моему выбору суждено было остановиться на этом фильме 1985 года.

От выбранной картины так и доносится дух, атмосфера, стиль 80-х годов. Здесь есть все составляющие, которые необходимы для поднятия настроения — музыка, танцы, юмор, симпатичные актеры, совсем еще молодой Джим Керри и т. д. Самое главное, что все шутки, которые использованы в ленте очень пристойные, не плавно съезжающие до туалетного уровня. Как приятно осознавать, что когда-то в США выпускали адекватные и нормальные комедии. Это в наше время жанр комедии, такое чувство, что изживает себя, и ближайшее время этот жанр затмит новый, который примет название — «трэш».

В маленький американский городок занесло вампира женского пола совсем уже преклонного возраста. Даме уже 400 лет, но выглядит она превосходно, очень привлекательно. Тетеньке вампиру для поддержания такой формы необходима свежая кровь молоденького юнца, при этом молодой человек должен быть девственником, тогда кровь послужит в качестве самого настоящего эликсира молодости. Что же с этим делать? Недолго думая, леди со своим помощником отправляются на поиски молодых людей. Вот тут-то вампирам и попадается паренек по имени Марк.

Я никогда не забуду этот произвольный танец на школьном празднике. Джим Керри, Лорен Хаттон и Карен Копинс сотворили такой шедевр, показали настоящий мастер-класс. Для меня теперь это лучший танцевальный номер, который мне когда-либо приходилось наблюдать в кинематографе. Настоящая классика, такого теперь нигде не увидишь. Не зря мне перед фильмом в начальных титрах бросилось имя хореографа (это был знак свыше).

Конечно же, очень интересно было наблюдать за молодым Джимом Керри. Мне кажется, если бы не он, то эту ленту давно уже забыли бы. Самое начало его карьеры, одна из самых первых главных ролей. Парень еще не использует те приемы своей игры, которые мы привыкли наблюдать, но уже не сложно разглядеть, насколько талантлив он. От некоторых его шуток я просто «укатывался».

Другие две исполнительницы главных ролей тоже понравились. Обе очень красивы, а в особенности девушка-вампир, которую сыграла Лорен Хаттон. Исполнительница роли девушки Джима Керри (Марка, то бишь) Карен Копинс тоже хороша и симпатична. А вот остальные актеры как-то теряются на фоне этих.

Ленту стоит смотреть для развлечения. Отличная, веселая атмосфера в стиле 80-х дает нашим мозгам расслабиться и получать удовольствие. Надо же, такой парень вырос в мировую кинозвезду (нам бы так).




James Riddler 1 июля 2010 | 06:06

Once Bitten

Этот фильм я искал долго. По счастливой случайности просто так зашел в магазин кинопроката, где и увидел этот фильм на VHS. Сразу купив его, поспешил домой и, посмотрев его… О, да — вот этот фильм я искал, вот этого фильма в моей коллекции не доставало, вот что я хотел увидеть!

«Однажды укушенный» — действительно очень «вкусная» комедия. Комедия, в которой 80-е годы заслуживают аплодисменты: музыка, концерты, карнавальные костюмы и конечно же незабываемый танец, который исполнили Лорен Хаттон, Джим Керри и Карен Копинс. Ну и привкус крови, добавленный в фильм, делает его еще более насыщенным. Интересно ведь посмотреть на восхождение великого комика в образе вампира, в котором он появляется так эффектно в одной из сцен. Появление в этом фильме Джима Керри было удачей для него, хотя после выхода этого фильма он не стал знаменитым.

Я смотрел этот фильм не один раз. Он не оставил меня равнодушным. Но и ради такого танца фильм стоит посмотреть еще раз.




Simpotjawka 18 января 2010 | 23:03

Одна из первых значимых комедийных ролей свежего, юного и полного энергии Джима Кэрри. История хоть и кажется теперь немного банальной, но подкупает ещё не совсем испорченным плоским юмором Джима.

Фильм о золотой американской молодежи 80-х годов, которые только и мечтают, как бы потусоваться и кого-нибудь подцепить. И о вампирах, конечно. Точнее о графине-вампирше, которая всеми способами пытается продлить, сохранить свою красоту и молодость.

Было забавно наблюдать, как Марк борится с собой, постепенно превращаясь в вампира и с эффектной леди-вамп, всё ещё надеясь, что с ним переспит его немного заурядная девушка. Наверно самый запоминающийся момент фильма — танец Марка и Робин. Джим так интересно выглядит в чёрных одеждах и с готическим макияжем.

Как давняя поклонница кино-карьеры Кэрри, могу сказать, фильм производит очень положительное и приятное впечатление. Мне понравилось!

7 из 10

"Трейлер (ENG):"

Сюжет:
Вампиры предпочитают Джима Кэрри. Советуем и Вам попробовать. Стильная комедия с привкусом крови. Графине исполнилось 400 лет, но она все еще прекрасна. Секрет ее вечной молодости — кровь юношей-девственников.
В одном из голливудских ночных клубов графине удается отыскать «последнего девственника Америки» — Марка, который никак не может уговорить свою подружку Робин помочь ему «стать мужчиной». Марк в восторге — шикарная женщина не только приглашает его к себе за столик, но и предлагает провести ночь у нее дома!
На следующее утро Марк не может вспомнить подробности «бурной ночи», но вскоре начинает прятаться от солнечного света, одеваться в черное и предпочитать мясо с кровью. До наступления дня Хэллоуина графиня должна еще два раза вкусить невинной крови Марка, и окончательно превратить его в вампира. Но Робин решает спасти Марка, лишив его девственности…
От себя:
…чистые 80-е. Музыка, танцы, молодые и классные актеры, забавный и оригинальный сюжет, никакой пошлости, несмотря на то, что сам сюжет крутится вокруг сексуальных вопросов и в картине действуют в основном подростки…
Джим Керри, сыгравший одну из своих первых главных ролей, здесь просто творит чудеса...
Несмотря на молодость, в нем с первого взгляда видны задатки гениального комика…(выдержки из рецензии).

[Vadim_74]

Мой любимый марсианин / My Favorite Martian (1999)

"В главных ролях:"

Кристофер Ллойд
Джефф Дэниелс
Элизабет Херли
Дэрил Ханна
Уоллес Шоун
Кристин Эберсоул
Майкл Лернер
Рей Уолстон
Шелли Мэлил
Джереми Хотц

"Информация:"

год 1999
страна США
режиссер Дональд Петри
сценарий Джон Л. Грин, Шерри Стоунер, Дианна Оливер
продюсер Бэрри Бернарди, Дэрил Касс, Джерри Лейдер, ...
оператор Томас Экермен
композитор Джон Дебни
художник Сэнди Венециано, Хоуп Хэнэфин, Кристофер Бериэн-Мор, ...
монтаж Малкольм Кэмпбелл
жанр фантастика, комедия, семейный, ...
бюджет $65 000 000
премьера (мир) 12 февраля 1999
время 94 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

Retro Electro 6 октября 2007 | 00:16

Смешная сказка

Мне очень понравилось данное творение, все так просто и смешно сделано, что прям глаз радуется. Фильм абсолютно не грузит, смотреть для поднятия настроения, он обязательно скрасит унылый вечерок. Тут еще и актеры сыграли блестяще, в частности сам «марсианин» Кристофер Ллойд, замечательный мужик, везде играет великолепно, взять, к примеру, хитовую картину «Назад в будущее», ну да ладно, также понравилась игра Джеффа Дэниелса, Элизабет Херли и Дэрил Ханны. Короче, фильм подарит вам массу позитива, будьте в этом уверены



Gal40nok 5 апреля 2008 | 05:03

Что если бы в вашем доме внезапно поселился марсианин? Главный герой этой милой комедии никогда не задавался этим вопросом. Когда внезапно на его голову обрушивается таковой, его жизнь моментально превращается в ад.

Кто такой марсианин?

Он открывает дверь без ключа и отмычки, он бесцеремонно ставит свой космолет гараж, а его костюм напивается тайдом в стиральной машине — это не может не вызвать улыбку у зрителя.

Хочется отметить блестящую игру Кристофера Ллойда, который безупречно сыграл роль пришельца. Его мимика отражает весь спектр эмоций!

Несмотря на то, что я смотрела этот фильм более шести лет назад, я до сих пор не могу его забыть. Прочно врезались в память безумная гонка в канализации, а так же сцена на телевидении.

Этот фильм нельзя назвать шедевром, однако настоятельно рекомендую его посмотреть, ибо он заряжает огромной положительной энергией!




Eteluin 13 ноября 2009 | 23:14

Очень лёгкая комедия. Отлично поднимает настроение!

Кристофер Ллойд великолепно сыграл роль марсианина. Забавных моментов в фильме просто тьма! Чего только стоит «похмелье» марсианина после мороженого, купание Зута (болтливого инопланетного костюмчика) в стиральной машине, а о марсианской депрессии я вообще молчу.

Так что, кто ещё не успел посмеяться от души при просмотре этого фильма — не откладывайте в долгий ящик!

10 из 10



=Кот= 15 июня 2010 | 18:09

Любимый марсианин моего детства

"Мой любимый марсианин» — один из самых ярких фильмов моего детства. Помнится, даже записывал его с телевизора на видеокассету, чтобы потом пересматривать. Это классическая семейная комедия, где внеземной разум представлен пусть и наивно, но зато с максимальной долей доброты и позитивной энергетики. Персонаж Кристофера Ллойда продолжает традицию изображать пришельцев добродушными, неагрессивными и чертовски забавными. Традицию, положенную культовым «Инопланетянином» Стивена Спилберга и продолженную «Альфом», любимцем не одного поколения детей и взрослых во всем мире. Так уж повелось, киношные инопланетяне, как правило, являются плодом фантазии сценаристов и режиссеров, наделяются самыми причудливыми и неожиданными возможностями и свойствами, не говоря уже о внешности. Пожалуй, лишь в «Секретных материалах» отношение к уфологии было более серьезным, а рассказанные истории — максимально приближенными к действительности.

Ну, а к этому фильму относиться серьезно, разумеется, нельзя. Динамичная и легкая на подъем комедия рассчитана исключительно для отдыха в семейном кругу. Актерский состав достоин всяческих похвал. Кристофер Ллойд в очередной раз подтверждает свой комедийный талант, его марсианин отличается неподражаемой мимикой, недюжинной энергией и весьма экстравагантным поведением. Джефф Дэниелс пусть и отходит на второй план, но роль простачка-землянина, которому на голову свалилось эдакое инопланетное чудо, подходит ему идеально. Дэрил Ханна очень мила и симпатична, Элизабет Херли привлекательна и карикатурно стервозна. В общем, актеры для такого фильма подобраны отлично, все они на своих местах.

Кино наполнено легким искрометным юмором без откровенной пошлости. Шутки весьма оригинальны, и хорошо вписываются в простенький, но не примитивный сценарий. Пусть фильм уже не кажется таким увлекательным, как в детстве, но зато, как и в любой сказке, любовь и дружба здесь побеждают корыстолюбие и гордыню, поэтому после просмотра остаются исключительно положительные эмоции.




agent08 30 сентября 2009 | 21:51

«Я с планеты которую вы называете Марс!»

Вот так коротко и ясно представился «Дядя Марти»(Кристофер Ллойд), из Нью-Йорка, «своему племяннику» Тиму O`Харе (Джефф Дениэлс). Корабль марсианина потерпел крушение как раз в тот момент, когда Тима уволили с работы, за сорванный репортаж. И все бы ничего, но только «коварный землянин» забрал корабль марсианина к себе домой, тем самым не оставляя бедному пришельцу выбора — разжевав одну из своих странных жевательных резинок (норфлекс), пришелец приняв облик землянина, пытается забрать назад свое имущество. Такова примерная завязка фильма.

В «Моем любимом Марсина» полно шуток и своеобразных приколов. Взять, к примеру, тот момент, когда «дядя Марти» выпивает лавовую лампу. Либо когда от депрессии, начинает разваливаться на части. Либо, как на уменьшенной машине «Марти» и Тим, удирают от преследователей по канализационным коллекторам. Но особенно мне отчего-то больше понравился другой, эпизодический персонаж — такой, упитанный мужик, который намеревался сходить в туалет и заслонил своими «полушариями» героям путь наружу. Да еще вдобавок приговаривая: «зачем я съел четвертый пирожок».

Всем, кто хочет просто от души посмеяться или соскучился по старым и добрым комедиям, настоятельно рекомендуется к просмотру.

Мои 10 из 10



Tommy M 28 июня 2010 | 21:55

«Вы обо мне не все знаете! Я ведь не такой как все»

Фантастическая комедия, проверенная временем, от режиссера Дональда Петри с великолепным актерским составом. Помню, в детстве, это был один из моих любимых фильмов, который я мог пересматривать бесконечно. Даже спустя столько лет, он не теряет своего шарма.

«Думаешь, мне приятен вкус кожного покрова этой женской особи?»

Тим О`Хара — репортер. После неудачного репортажа, возвращаясь домой, его вниманию предстает крушение НЛО. Намереваясь сделать сенсацию, он направляется к месту падения неизвестного объекта. Найдя только игрушечный корабль, разочарованный Тим забирает его с собой, не ведая, что это межгалактичекий звездолет. Но не все так просто, ведь Тим не заметил, как к нему в автомобиль забрался сам инопланетянин, принявший человеческий облик, с которым, в дальнейшем, произойдет знакомство.

Дядя Мартин, как он сам себя назвал, оказывается добродушным марсианином со своеобразным настроем и далеко не радующий своими выходками Тима. Как оказывается, в звездолете он был не один. Нам стоит лицезреть еще одного персонажа, в лице харизматичного костюма по имени Зут. Этот персонаж доставит огромное удовольствие и море смеха.

Не успев толком вкусить жизнь землян, но найдя и завязав дружбу, они должны, в ближайшее время, наладить свой звездолет и вернуться обратно на Марс, иначе он взорвется, и путь домой будет отрезан. Помешать этому могут спецслужбы, устроившие на них охоту. Единственный кто может им помочь — это Тим…

«Если тебе предложат Винокс-7, ты ответь неет!»

Нас ожидает захватывающий сюжет, в котором можно увидеть депрессию марсианина, от которой он разваливается на части, кучу съеденного мороженного, головокружительную гонку, на автомобиле Тима в уменьшенном виде, по канализации, перевоплощения в инопланетянина и обратно и многое-многое другое.

«У нас на Марсе, воду приходится по каплям выжимать из скал»

Великолепный, добрый и удивительно смешной фильм, который должен увидеть каждый. Потрясающий актерский состав радует на протяжении всего фильма. Кристофер Ллойд отличнейший актер, справился с ролью доброго, наивного и обаятельного марсианина на высоте. Потрясающая мимика. Джефф Дэниелс, сыгравший репортера-неудачника, вносит свой вклад в прекрасное времяпровождение. Элизабет Херли, стервозная и алчная репортерша, но чертовски привлекательная. Дэрил Ханна, сыгравшая тайно влюбленную в Тима героиню, выглядела очень неплохо. Отличный саундтрек прекрасно дополняет атмосферу. Фильм для семейного просмотра, после которого все будут довольны. Желаю приятного просмотра!

«Ты спал 30 секунд!

30 секунд? Я здорово устал!»

Спасибо за внимание

Однозначно

10 из 10

"Фильмография:"

Мой любимый марсианин / My Favorite Martian (1999)

Мой любимый марсианин (сериал 1963-1966) (3 сезона)(серий 107)

"Трейлер (ENG):"

Сюжет:
Веселые приключения начались в тот день, когда честолюбивый репортер Тим О`Хара наткнулся на марсианина, который только что совершил вынужденную посадку на землю. Поняв, что в его руки попал самый сенсационный материал за всю историю человечества, Тим замышляет разоблачить марсианина, принявшего человеческий облик под именем «дяди Мартина».
Однако невероятные проделки «дядюшки» неизменно срывают планы Тима, и тогда он принимает решение помочь изобретательному инопланетянину вернуться домой. Но сделать это не так — то просто: электронный ускоритель звездолета сломан, а власти вот — вот схватят Мартина. Успеет ли корабль взлететь вовремя?
От себя:
... Всем, кто хочет просто от души посмеяться или соскучился по старым и добрым комедиям, настоятельно рекомендуется к просмотру...(выдержка из рецензии).

[Vadim_74]

В поисках галактики / Galaxy Quest (1999)

"В главных ролях:"

Тим Аллен
Сигурни Уивер
Алан Рикман
Тони Шэлуб
Сэм Рокуэлл
Энрико Колантони
Робин Сакс
Патрик Брин
Мисси Пайл
Джед Риис

"Информация:"

год 1999
страна США
режиссер Дин Паризо
сценарий Дэвид Ховард, Роберт Гордон
продюсер Элизабет Кантильон, Аллегра Клегг, Сьюзанн Эллис, ...
оператор Ежи Зелиньский
композитор Дэвид Ньюман
художник Линда Дессенна, Альберт Вольски, Джеймс Недза, ...
монтаж Дон Зиммерман
жанр фантастика, боевик, комедия, приключения, ...
бюджет $45 000 000
сборы в США $71 583 916
премьера (мир) 23 декабря 1999
время 102 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

Michael Bay 17 июня 2008 | 23:50

Посмотрел фильм Памяти Стэна Уинстона

Буду краток и выскажусь по существу.


Сюжет отличный. Легкий, хорошо усваиваемый и очень смешной, но одновременно с этим немного серьезный. Шуточки отличные, характеры героев прописаны без изьянов.

Актеры просто идеально подошли на свои роли. Тим Аллен и Алан Рикман просто красавцы, особенно Алан. Его роль просто очень смешная, такой роли я не ожидал от этого гениального актера, ну это в хорошем смысле. Сигурни Уивер тоже сыграла хорошо. Несмотря на мою неприязнь к ней, ее игра и ее присутствие в картине мне понравилась.

Музыка отличная.

Внешние виды инопланетян просто шикарные. Как никак покойный Стэн Уинстон создал их. Земля ему прахом.

Старая добрая классика с отличными по тем временам компьютерными спецэффектами…

10 из 10




vad.fantlab.ru 3 февраля 2009 | 02:19


Надо бесконечно любить «Звездный путь», что снять такое кино.

Авторы фильма даже не скрывают что именно капитан Керк, его команда, да и сам космический корабль Энтерпрайз из «Стар Трека» взяты в прототипы для «Галакси квеста». Даже название — «Galaxy Quest» — это явная отсылка к «Star Trek».

Вы никогда не были фэном звездных приключений? Тогда вы не поймете. Создатели фильма не только сделали замечательную комедию, это ода благодарности! Весь этот фильм — это громадное спасибо от его авторов своим учителям: за умение видеть лучшее в людях, за любовь к романтики, за веру в чудеса и за стремление к Мечте — за все то светлое и человечное что показывал сериал Родденберри, автора и создателя «Звездного пути».

И вышло такое «спасибо» просто великолепно!

10 из 10




Danglar25 15 августа 2009 | 16:52

" Клянусь молотом Грабтера, ты будешь отомщён! »

Вот где можно по-настоящему посмеяться. Отличный фильм с отличными актёрами. Блестяще сыграл Алан Рикман. Особенно понравилась его коронная фраза, которую вы видите в заголовке. Тим Аллен тоже хорошо сыграл самонадеянного Джейсона Незмита.

В этом фильме есть всё: тонкий юмор, отличная музыка, великолепный сюжет, отличные актёры и хорошая графика. От просмотра получаешь одно удовольствие!

9 из 10



dimonych 9 апреля 2010 | 16:39

Классный фильм! Одна из лучших фантастических комедий — пародий на космические приключения. Герои фантастического сериала под названием «В поисках галактики» привлекаются настоящими пришельцами, поймавших земную телевизионную программу и принявших все показанное за исторические хроники, для спасения собственной цивилизации.

Отличный сюжет с прекрасным юмором, потрясающей режиссурой Дина Паризо, подкрепленная отличными визуальными эффектами и компьютерной графикой и, конечно же, отличнейшие актеры в лице Тима Алена, героини «Чужих» Сигурни Уивер, преподавателя Хогвартса Алана Рикмана и основного героя «Луны 2112» Сэма Рокуэлла.

В общем, кино для всей семьи, которое можно смотреть бесконечно! Это фантастика, комедия, приключения, боевик в одном лице. Сигурни Уивер в роли сексуальной блондинки просто великолепна! Смотрите и не пожалеете!

10 из 10

"Трейлер (ENG):"

Сюжет:
С 1978 по 1982 год телезрители с энтузиазмом следили за приключениями экипажа звездолёта «Протектор». Сериал закончили снимать 18 лет назад, и с тех пор его звёзды участвуют лишь в конвентах и презентациях магазинов — ни новых фильмов, ни приличных заработков. Артисты устали от приклеившихся к ним образов, устали произносить одни и те же реплики из фильма, им обидно, что из них сделали игрушку для подростков. Единственный актёр, который всё ещё наслаждается своей популярностью — Джейсон Несмит (Аллен), «командир» звёздного экипажа.
На одном из конвентов к Джейсону подходит группа поклонников, загримированных под инопланетян, которые просят его помочь им в каком-то очень важном деле. Джейсон принимает их за поклонников, желающих снять собственное видео с его участием, и с лёгкостью соглашается. Они присылают за ним лимузин и забирают его в свою «киностудию». Там Джейсона поражает реалистичность макетов и продуманность деталей, вплоть до снующих по кораблю инопланетян. Он быстро входит в роль капитана, ему объясняют задачу — разрешить конфликт с воинственным инопланетным кораблём под предводительством Сарриса. Недолго думая, Джейсон приказывает экипажу открыть огонь по кораблю Сарриса. Решив, что на этом его роль в представлении кончилась, он просит вернуть его домой, но вместо путешествия на лимузине он отправляется на Землю через межпланетное пространство в желатиновой транспортной «капсуле». Лишь после этого он понимает, что действительно был в космосе...
От себя:
Классный фильм! Одна из лучших фантастических комедий — пародий на космические приключения. Герои фантастического сериала под названием «В поисках галактики» привлекаются настоящими пришельцами, поймавших земную телевизионную программу и принявших все показанное за исторические хроники, для спасения собственной цивилизации...(выдержки из рецензии).

[Vadim_74]

Дракула: Мертвый и довольный / Dracula: Dead and Loving It (1995)

"В главных ролях:"

Лесли Нильсен
Питер МакНикол
Стивен Уэбер
Эми Ясбек
Мел Брукс
Лизетт Энтони
Харви Кормен
Марк Блэнкфилд
Меган Кэвэна
Грегг Бинкли

"Информация:"

год 1995
страна США, Франция
режиссер Мел Брукс
сценарий Брэм Стокер, Руди Де Лука, Стив Хэбермен, ...
продюсер Мел Брукс, Роберт Лэтэм Браун, Питер Шиндлер, ...
оператор Майкл Д. О’Ши
композитор Хамми Мэнн
художник Рой Форж Смит, Доди Шепард, Брюс Роберт Хилл, ...
монтаж Адам Уайсс
жанр ужасы, комедия, ...
премьера (мир) 22 декабря 1995
релиз на DVD 16 октября 2008, «Союз-Видео», ...
время 88 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

Боб 29 января 2006 | 23:29

Одна из моих самых любимых комедий — пересматривал раз сто, но еще столько же буду смотреть — никогда не надоедает. Удивительно красивый, стильный и ужасно смешной фильм, пожалуй, лучший из фильмов Мела Брукса. Нет, конечно, «Космобольцы» и «Всемирная история» гораздо смешнее, но в отличие их груоватого, чисто физиологического юмора, в этом юмор довольно тонок, шутки очень остроумны, характеры ярки и оригинальны, фильм достаточно умен и, в отличие от многих других пародий, Бруксу здесь не изменило чувство меры и вкуса. Стиль похож на «Молодого Франкенштейна» — еще одного шедевра Брукса, созданного на более высоком, чем «Космобольцы» уровне.

В этом фильме блестяще выдержана атмосфера «вамписких» ужастиков, причем пародируются не столько фильм Копполы, сколько книга Брэма Стокера, хотя штампы таких ужастиков высмеяны очень остроумно. Кстати, не думаю, что этот фильм в чем-то уступает Копполовскому. Не влезай в дело постоянно бруксовское чувство юмора и не будь в главной роли Нильсена, получился бы отличный пугающий триллер.

Кстати, Нильсен отлично справился с ролью Дракулы, не хуже Олдмана, вот только задачи у них разные. Дракула Нильсена не отталкивающ, а неуклюж, туповат и смешон. Он ненависти не вызывает, скорее, наоборот, ему по ходу фильма чаще сочувствуешь. Это большой плюс. Комедии и не должна пугать.

А еще Брукс явно не поскупился на внешний вид фильма — блестяще передана не только атмосфера старинных лондонских замков и трансильванских поместий, декорации и спецэффекты очень впечатляют! Фильм очень-очень красив, красочен, ярок, эти костюмы, эти декорации, эти замки, мебель, зеленые лужайки и иссиня-черное небо — очень радует глаз! А какие в фильме девушке — просто слюнки текут — Эми Ясбек, Лизетт Антони, да еще две шикарные вампирши, тут уж не до ужасов, когда такая красота!

Этот фильм полон остроумных шуток, его можно цитировать напропалую. Великолепный фильм с любимыми актерами!



zombion 19 июня 2010 | 00:08


Мой Лесли Нильсен. 2 часть.

Вам надо поспать, чтобы набраться сил.

Только так вам станет лучше.

Может быть клизму?

Дракула: Мертвый и довольный (я люблю этот фильм)

В 1992 году культовый режиссер Френсис Форд Коппола выпускает фильм под названием «Дракула». Откровенно говоря, фильм получился просто ужасным. Книга была перевернута, от фильма тянула пафосом, а все актеры, которые играли в нем либо не доигрывали (Киану Ривз) либо переигрывали (Энтони Хопкинс). Но кто-то решил, что этот треш очень хороший и он получил свою определенную славу. Все было спокойно, пока легендарный режиссер Мел Брукс не решил посмеяться над этим фильмом. Тем более он уже давно хотел снять фильм про графа Дракулу. А еще ему надо было закрывать свою негласную трилогию «смешного — страшного». Для справочки напомню, что в эту трилогию входят такие легендарные картины как «Молодой Франкенштейн» и «Страх высоты».

В 1995 году он закрыл свою трилогию фильмом «Дракула: мертвый и довольный». Данный фильм стал финальным для режиссера Брукса. Не сказать, что фильм получился идеальный и очень смешной, но зато он может поднять легко настроение. А смотреть на Лесли Нильсена было всегда приятно. Мел Брукс просто был обязан поработать с этим легендарным актером. Лесли Нильсен конечно не подвел Мела Брукса и сыграл просто великолепно. Как говорится, сыграть самого кровожадного графа мечтает каждый актер, но поверьте мне на слово, таких смешных вампиров давно не было в кинематографе.

И еще говорится кто куда, а Мел Брукс все туда же. Другими словами он просто вывернул жанр наизнанку в очередной раз и просто посмеялся. Конечно, вы можете сказать, что фильм очень глупый, но даже сам Лесли Нильсен как-то говорил, что он любит смотреть фильмы, над которыми можно просто посмеяться не задумываясь. А чтобы уловить все шутки этого фильма нужно очень хорошо знать оригинал произведения. Каламбур! Вот тогда вы получите от фильма настоящее удовольствие, которое получил ваш покорный слуга.

Перед нами последний фильм Мела Брукса. Может быть, он и не достигает прежнего уровня пародий самого Брукса, но зато он может положить на лопатки все современные пародии. Я, конечно, поставлю максимальную оценку фильму. Рекомендую всем почитателям таланта Лесли Нильсена.

Спасибо.

10 из 10




Alenalove 1 июля 2008 | 19:59

«Может, клизму? »

Это именно та комедия, которую я с чистой совестью могу советовать всем без исключения!

Сюжет, быть может, и избит, всё-таки экранизаций историй о Дракуле большое количество, но от этого фильм вовсе не в проигрышном положений. Ставка здесь сделана не на эксклюзивность сюжетной линии, а на поведенческие особенности главных героев, которых, кстати, актёры изобразили просто великолепно.

Дракула вынужден покинуть свою прежнюю обитель в Трансильвании и перебраться в более людное место, чтобы как следует насытить свою вампирскую утробу. В качестве помощника он берет себе адвоката, который после зомбирования становится совершенно безумным. Вместе они прибывают в Англию, где граф селится напротив почтенной семьи доктора-светоча с традиционными устоями. И вот тут-то и начинается самое веселье!

Ненасытный Дракула открывает охоту на молоденьких девушек и первой его жертвой становится приёмная дочь доктора. Расправившись с ней, он принимается за родную дщерь доктора — но её молодой человек, папа и профессор Ван Хельсинг имеют все шансы ему помешать…

Сколько раз пересматриваю — не надоедает. Просто здоровский фильм! И вызывает столько позитива и положительных эмоций, что невероятно! Уморительные сцены с Лесли Нильсеном заставляют веселиться от души. Отличный актёр в своём жанре. А сцена, когда его Дракула снимает головной убор в самом начале? Увидев эту сцену в первый раз я просто обалдела. А то, что вытворяла его тень в танце с Моной? А гроб, который носило в трюме туда-сюда?

Мне эти моменты делают картину уморительно весёлой. И хотя бы ради фразы: «Может, клизму?» посмотрите, мой Вам совет.




Mabgat 3 сентября 2009 | 13:07

Урок английского языка, не английских манер и еврейского юмора.

Мела Брукса люблю. Особенно за «Всемирную историю», но о ней, возможно, мы с вами поговорим позднее.

Что ж, «Дракула» Брукса — это, разумеется, не «Дракула» Копполы, но все таки. ..

Перед нами комедия. А комедия она и есть комедия, чтобы не воспринимать происходящее всерьез. Комедию смотрят, чтобы посмеяться. Вот только чувство юмора у каждого свое, а поэтому — комедия, самый неблагодарный жанр, который-то и близкому другу порекомендовать сложно. Ведь если один будет ржать как конь, то нет гарантии, что другой просто напросто не уснет.

Вот в Америке принято считать, что чем больше в фильме сортирных шуток, тем он смешнее. Встречаются еще комедии ситуаций, но их куда меньше.

Творчество Брукса тем и отличается, что он держит свои фильмы в опраделенных рамках приличия, не опускаясь до откровенной пошлости. И знаете, то, что он делал на протяжении стольких лет — действительно смешно!

Итак, «Дракула» — это пародия, и пародия весьма остроумная, умело сочетающая в себе смешные диалоги и ситуации. Сам фильм как бы стилизован под театральную декорацию. Впечатление такое, будто все происходящее имеет место не на экране, а на сцене театра. И в то же время все очень ярко и естественно.

Еще к плюсам фильма можно отнести блестящий актерский состав, чего только стоит Питер МакНикол. Но к вопросу об актерах похвалы вообще бесполезны, это нужно видеть!

Что еще можно отметить. Это хорошая английская речь. Кино можно показывать студентам вузов в качестве наглядного примера. Произношение действительно классическое, и лексика, словно взята из учебников. Мне как переводчику можно поверить.

И, несомненно, одно из главных украшений ленты — музыкальное сопровождение. Хотела бы напеть, но с музыкальным слухом нелады. Поэтому скажу словами, а точнее, цитатой «Играйте Чардаш!».

Иными словами «Дракула» — фильм, который нужно смотреть и слушать, и которым нужно наслаждаться. Но к просмотру я его не рекомендую, не зная ваших вкусов, уважаемые зрители, боюсь опростоволоситься.

8 из 10



Dr..Zoldberg 28 июня 2007 | 17:44

В общем-то фильм не шедевр мирового кинематографа, а значит его и покритиковать можно… но я не могу, и прицепиться не к чему!

По жанру фильм стоит на одной ступени со множеством пародий на блокбастеры или западный образ жизни, но на мой взгляд превосходит их все.

Начнем с того, что несмотря на часто дешевый и не качественный пародийный жанр кино снято выше всяких похвал и хотя это пародия на Дракулу с Олдманом, картинка и манера съемки больше походит на первые фильмы в цвете, причем очень качественного производства, костюмы, картинка, герои и их манера держаться — все просто идеально.

Нильсен превосходен, для меня граф Дракула прочно ассоциируется с героями Олдмана и Нильсена, рискну сказать, что из многочисленных виденных мною воплощений графа в кино именно эти образы самые харизматичные. Почти нет типичного для таких фильмов туалетного юмора, герои не кривляются.

Браво актеры, браво режиссер, практически единственный фильм в своем жанре за последние лет 20, которому ничего кроме 10 поставить не могу.

10 из 10



Vasha ya 21 августа 2009 | 11:04

Мне этот фильм очень понравился! Довольно милый граф Дракула. Смешно было смотреть на вампира неудачника. Лесли Нильсэн мне нравится почти во всех комедиях которые я смотрела, но эта показалась мне по веселей многих!

Я советую смотреть этот фильм когда хочется глянуть что нибудь не напрягающее, веселенькое. Я пересматривала фильм много раз и все равно улыбаюсь на тех же местах.

Думаю «Дракула: Мертвый и довольный» должен понравится мнгим хотя бы потому что это совсем другая история Дракулы.


10 из 10

"Интересные факты:"

В отличие от первоисточника, Мина является дочерью доктора Сьюарда, а Люси — его племянницей.

Некоторые сцены пародируют фильм «Дракула Брэма Стокера», например, тень Дракулы ведет себя иногда даже слишком самостоятельно. А в некоторых сценах Лесли Нильсен дословно произносит текст Бела Лугоши, но с другими интонациями.

В сцене коловколачивания было пролито 150 литров искусственной крови.

Имя героини Энн Бэнкрофт, мадам Успенская, является ссылкой на актрису Марию Успенскую, которая сыграла цыганку в классических голливудских фильмах ужасов «Человек-волк» (1941) и «Франкенштейн встречает Человека-волка» (1943).

Сюжет:
Сюжет пародирует сюжет романа «Дракула» Брэма Стокера. Граф Дракула (Лесли Нильсен), превратив риелтора Рэнфилда в своего раба, отправляется из Трансильвании в Лондон, где начинает безобразничать . Ему противостоит профессор Ван Хельсинг (Мел Брукс).
От себя:
Рекомендую всем почитателям таланта Лесли Нильсена и Мела Брукса.

[Vadim_74]

Увалень Томми / Tommy Boy (1995)

"В главных ролях:"

Крис Фарли
Дэвид Спейд
Брайан Деннехи
Бо Дерек
Дэн Эйкройд
Джули Уорнер
Шон МакКэнн
Зэк Гренье
James Blendick
Клинтон Тернбулл

"Информация:"

год 1995
страна США
режиссер Питер Сигал
сценарий Бонни Тернер, Терри Тернер
продюсер Майкл Юинг, Лорни Майклс, Барнеби Томпсон, ...
оператор Виктор Дж. Кемпер
композитор Джек Блейдс, Майкл Стайп, Пол Вестерберг, ...
художник Стивен Дж. Лайнуивер, Патти Унгер, Алиша Кивон
монтаж Уильям Керр
жанр комедия, приключения, ...
премьера (мир) 31 марта 1995
время 97 мин.

"Рецензия с сайта (kinopoisk.ru):"

J2J3 6 декабря 2008 | 21:49

Одна из лучших комедий

«Увалень Томми» — это поистине великолепная комедия. Она содержит в себе и интересный сюжет, и колоритных героев и, безусловно, множество очень смешных шуток. Однако этот фильм не получил должного внимания в свое время. Еще в детстве я несколько раз посмотрел его, и возможно по этой причине он надолго остался в моей памяти. Ну а многие даже понятия о нем не имеют. Так о чем же этот фильм?

Это увлекательная история о полном пареньке по имени Томми, еще с детства его можно было назвать неудачником. Но он не отчаивался и жил ни о чем не задумываясь и веселясь. Но время идет, он заканчивает «прям очень успешно» колледж, безумно радуясь своим D+ в аттестате, и Томми попадает во взрослую жизнь, где его ждет отец — владелец фабрики по производству тормозных колодок, да к тому же мачеха со сводным братом: «У меня будет брат?! Я всю жизнь мечтал о брате!!!» Но все рушится как карточный домик, когда его отец умирает, а «новая семья» оказывается аферистами. К тому же банк просит вернуть заем, взятый его отцом, в очень крайние сроки. Что может быть хуже? Но он опять не отчаивается и вместе со своим старым другом, прекрасно понимающим что Томми за кретин, отправляются в увлекательное путешествие, целью которого является продажа 500 тыс. тормозных колодок. Одна проблема — Томми неудачник, ни капли не разбирающийся в торговле.

Вот приключение начинается, и поверьте — вам будет не до скуки. Актеры играют так здорово, что вы глубоко погружаетесь в этот фильм.

В отличие от многих современных комедий «Увалень Томми» — лучший выбор для семейного просмотра, он не содержит ни чрезмерной пошлости, ни грубых шуток. Резкие сюжетные повороты бесспорно только украшают фильм, а своей безбашенностью главные герои могут обойти многих других комедийных персонажей, например героев «Дорожного приключения».

Для всех киноманов заявляю: «Вы просто обязаны посмотреть это фильм, потому что он является одной из лучших комедий в истории кино!»

9 из 10

"Трейлер (ENG):"

Сюжет:
Томми с детства был толстяком и увальнем, вечно падающим, ударяющимся о двери и заборы, но не унывающим, добрым и отзывчивым. Закончив на все тройки колледж всего лишь на полгода позже остальных, он приезжает в родной городок, где его отец (Деннехи) хочет, чтобы сын продолжил дело на семейном заводе автомобильных запчастей. Он преподносит сыну сюрприз - у Томми будет новая очаровательная мама (Дерек), да к тому же еще и брат, о котором наш добряк мечтал с детства. Все было бы идеально, но на свадьбе отец умирает от разрыва сердца, а далее все идет весьма предсказуемо, хотя и смешно - новый "братик" оказывается мужем красавицы Дерек, и они вдвоем хотят скорее продать компанию, чтобы захапать денежки...
От себя:
«Увалень Томми» — это поистине великолепная комедия. Она содержит в себе и интересный сюжет, и колоритных героев и, безусловно, множество очень смешных шуток...(выдержка из рецензии).

[Vadim_74]

Ниндзя из Беверли Хиллз / Beverly Hills Ninja (1997)

"В главных ролях:"

Крис Фарли
Николетт Шеридан
Робин Шоу
Натаниель Паркер
Сун-Тек Ох
Кит Кук
Крис Рок
Франсуа Чау
Дэйл Ишимото
Дэминг Чен

"Информация:"

год 1997
страна США
режиссер Дэннис Дуган
сценарий Марк Фелдберг, Митчел Клебанофф
продюсер Джон Бертолли, Марк С. Фишер, Джеффри Д. Айверс, ...
оператор Артур Альберт
композитор Джордж С. Клинтон
художник Ninkey Dalton, Мэри Клер Хэннан, Криста Манро, ...
монтаж Джефф Гоурсон
жанр боевик, комедия, ...
премьера (мир) 17 января 1997
время 88 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

zombion 3 июня 2010 | 20:20

Моя любимая классика забытого вами великого кинематографа. 95 часть.

Я один во вселенной!

Я один во вселенной!

Нет, я не один во вселенной!!!

Ниндзя из Беверли Хиллз (я люблю этот фильм)

У меня в коллекции есть такие фильмы, которые были со мной с раннего детства и я их очень сильно люблю несмотря ни на что. Эти фильмы конечно не шедевры мирового кинематографа, но я их очень сильно полюбил и уже никогда не смогу разлюбить. Перед нами как раз такой фильм. Данный фильм я посмотрел первый раз на одной старой кассете и сразу в него влюбился.

Фильм «Ниндзя из Беверли Хиллз» я смотрел очень много раз и каждый раз я смеялся очень сильно. Я прекрасно вижу все его недостатки, но у фильма есть просто запредельный юмор. В этом виноват, конечно, исполнитель главной роли, ну очень талантливый актер Крис Фарли. Данный фильм стал для Фарли настоящим прорывом. Он и раньше играл очень хорошо, но таких ярких и колоритных ролей у него никогда не было. Поэтому становится очень грустно, когда узнаешь, что этот актер так и не смог себя реализовать и умер от сердечного приступа в 1997 году.

Я спокойно отношусь к режиссеру Дэннису Дугану. У него есть очень много провалов, например «Национальная безопасность» и «Не шутите с Зоханом». Но фильм «Ниндзя из Беверли Хиллз» удался на сто процентов. Мало кому удавалось скрестить удачно комедию и боевик, но Дэннис Дуган прыгнул выше своей головы и снял очень смешной фильм. Местами конечно фильм глупый, но зато он сможет поднять любому человеку настроение и даже детям он понравится. Просто представьте, если мультфильм «Кунг-фу панда» переместится в реальность, то получится фильм «Ниндзя из Беверли Хиллз».

А еще у фильма очень хороший актерский состав. Помимо самого Фарли тут можно встретить Криса Рока и великого Лю Кэнга, а если точнее, то актера Робина Шоу. Если вы еще не смотрели этот фильм и любите легкие комедии обязательно посмотрите эту картину. Смотреть на то, как толстый ниндзя спасает одну блондинку, будет просто очень смешно. А сейчас смешные комедии практически не выходят. Поэтому рекомендую.

Спасибо.

P.S.

Крис Фарли (1964 — 1997) был отличным комиком. Я не забуду…

10 из 10




n010167bdf 12 февраля 2008 | 14:36

-Кабей, что ты думаешь о своём младшем брате?
-Я очень люблю моего младшего брата. Он красив как цветок, решителен как тигр…
-Кобей!
-Он тупой, жирный и просто позор для всех ниндзя.

«Ниндзя из Беверли-Хиллз» — ярчайший образец уже довольно старенькой (в этом году фильму исполняется аж одиннадцать лет!), но зато очень забавной комедии, в которой (это просто невероятно!) нет НИ ОДНОЙ СОРТИРНОЙ ШУТКИ. Наверное, именно поэтому картина благополучно канула в лету, и среди сегодняшней публики, захлёбывающейся от восторга лишь при виде голого зада «Бульдога» Харламова, практически неизвестна.

Тем не менее, «Ниндзя из Беверли-Хиллз» — изумительнейшая по своему духу зарисовка, удачно совмещающая в себе как жанр лёгкой комедии, так и элементы восточных боевиков о суровых кланах ниндзя, одевающихся во всё чёрное и рыскающих в ночи наподобие таинственных демонов из древних легенд. Сцены боёв, несмотря на то, что фильм склоняется больше именно к комедийному жанру, смотрятся очень эффектно и впечатляюще. Во многом, этому немало поспособствовало участие в одной из ролей (старшего брата главного героя) хорошего актёра и потрясающего мастера боевых искусств — Робина Шу, сыгравшего до этого Лю Канга в «Смертельной битве».

Кроме того, в фильме так же «засветилась» красотка Николетт Шеридан — «обыкновенная» эффектная блондинка с длинными ногами, показанная, скорее, для эстетического удовольствия, нежели ради услаждения зрителя своей «неповторимой» актёрской игрой.

Также можно отметить чернокожего комика Криса Рока, сыгравшего второстепенную роль насильщика в роскошном отеле «Plaza». Сыграл он, на мой взгляд, вполне неплохо (особенно забавна сцена, в которой герой Рока гоняется за перепуганной курицей, дабы «набить на ней руку» приём с отрыванием головы, как это делают настоящие ниндзя), что немало поспособствовало его дальнейшему продвижению на актёрском поприще.

Но главное, несомненное достоинство этой картины, конечно же, колоритнейший Крис Фарли, сыгравший здесь, к моему большому сожалению, одну из своих последних ролей. То, что он там вытворяет, сравнимо, пожалуй, лишь с ураганной игрой Джека Блека в «Школе рока «: тот же гигантский выплеск энергии и неповторимого шарма; невероятная, для подобного телосложения, гибкость и пластика; богатейшая мимика…

В общем, Крис Фарли «зажёг», однозначно! Он, бесспорно, самый яркий, самый красочный и колоритный персонаж, а все остальные, включая и настолько популярного сейчас Криса Рока, смотрятся на его фоне достаточно блекло. Нет смысла пересказывать все смешные и лучшие эпизоды, получившиеся, в основном, таковыми именно благодаря Фарли (например, сцена в стрип-баре — кажется, что, в общем-то, всё достаточно надуманно и несмешно, но, глядя на Фарли, начинаешь уже непроизвольно улыбаться, а к концу сцены так просто падаешь на пол от смеха.

Или момент, когда герой Криса «вырубает» противника с помощью двух огромных рыбин, управляясь с ними не хуже, чем со здоровенными мечами), просто это надо увидеть, обязательно надо. Особенно сейчас, когда единственным источником свежего воздуха среди всяких «очень страшных» или же, ещё хуже, откровенно- «комедиклабовских» кин и прочего отстоя, остаются как раз такие комедии, как «Ниндзя из Беверли-Хиллз», «Снова в школу» или «Маска» с Джимом Керри.

Музыка — необыкновенно хороша. Как раз в тон фильму — такая же лёгкая и классная. В качестве саундтрека были использованы композиции таких хитовых коллективов, как, например, «Baltimora» (кстати, их песня «Tarzan boy», задействованная в эпизоде, когда герой Криса Фарли начинает раскачиваться, сидя на верхушке высоченной пальмы, была признана одной из лучших композиций 80-ых, обогнав даже хиты «Modern Talking», «Boney M» и многих других) и «The Hazies».

Сюжет, конечно, особой оригинальностью не блещет — и так понятно с самого начала, чем всё это закончится, однако, актёрский ансамбль во главе с блистательнейшим Крисом Фарли вытаскивает этот фильм из разряда «второсортные комеди-поделки» в разряд «отличные комедии, смотреть которые можно сколь угодно раз, получая при каждом просмотре огромный заряд положительных эмоций и впечатлений».

В общем, эта замечательная комедия с очень хорошо поставленными боевыми сценами, безусловно, достойна вашего зрительского внимания. К тому же, её, как ни странно, вполне можно смотреть и всей семьёй, в отличии от подавляющего большинства комедий, которые выходят сегодня. Когда лично меня утомляет смотреть тот отстой, который сейчас в диких количествах выпускается на экраны, я ставлю кассету именно с этим фильмом.

Посвящаю свою рецензию замечательнейшему актёру Крису Фарли — одному из лучших западных комиков последнего тридцатилетия.




qwertyuiop0987654321 7 июня 2009 | 21:18

Тупой жирный ниндзя

Эта ураганная комедия о ниндзя поражает своими шутками, где совершенно нет сортирного юмора (событие, недостижимое для американских комедий со времён «Аэроплана»!). Нелепые кувыркания толстяка вызывают бурный хохот и напоминают Джеки Чана, который, правда, не такой неуклюжий.

Веселит и те моменты, когда профессиональный ниндзя страдает из-за глупости жирного ниндзя. Один из лучших эпизодов — это когда ниндзя лупит противников рыбинами.

В общем, фильм очень хорош и предназначен для просмотра самой широкой публике.

9 из 10




Breitling 4 июня 2010 | 19:16

Сколько людей знают о фильмах про ниндзя? Для меня единственным знакомым и интересным является «Американский ниндзя», у которого есть последующие интересные части, далее «Ниндзя убийца», хоть я этот фильм не смотрел, но все же решил привести его в пример, потому как он тоже связан с данной тематикой. Ну и наконец, фильм «Ниндзя из Беверли-Хиллз». Фильм, который, среди всех на него похожих, является единственным комедийным фильмом, хоть и не многим известным.

Сюжет фильма, довольно простенький, но как правило, большинство фильмов, комедийного жанра, которые были произведены в 80-ых и 90-ых годах, и которые имеют простой сюжет, приходятся, очень забавными и удачными, и данный фильм один из них.

В фильме рассказывается об одном парне, которого зовут Хару. Хару — человек европейской внешности, но выращенный кланом ниндзя в Японии. Ниндзя из Хару конечно не самый лучший и с ним постоянно приключаются различные неприятности. Но вот, однажды к нему приходит одна прекрасная девушка, которая ему сразу понравилась. Она предлагает ему одно опасное задание, на которое он естественно соглашается. Так что с этого момента — в фильме все интересное и очень смешное и начинается.

Главную роль в фильме исполняет актер по имени Крис Фарли. Он прекрасно подошел для этой роли и отлично смог сыграть своего забавного персонажа, при виде которого, на лице, сразу же, появлялась улыбка. И смотря на него, в этом фильме, можно было понять, что он, является забавным, обаятельным и просто хорошим человеком. И к сожалению, этот актер ушел из этой жизни слишком рано… А всему виной были опять же все эти чертовы наркотики. Ведь сколько по-настоящему талантливых и замечательных актеров, ушли из жизни именно из-за них? Как актеров, так и музыкантов, ушло много. Ривер Феникс, Хит Леджер, Крис Фарли… Все они были в действительности прекрасными актерами, которых к сожалению сгубили наркотики…

В самом фильме можно было увидеть актера Робина Шу, который исполняет роль «брата» Хару, и который постоянно приглядывает за ним, из-за того что, Хару не может обойтись без приключений. Этот актер, во многом наверное известен по фильму «Смертельная битва», в котором он сыграл персонажа «Лю Канга». В общем, в фильме «Ниндзя из Беверли-Хиллз», он сыграл довольно хорошо. Хорошо, в плане драк, которые выдались довольно зрелищными.

А вот режиссером этого фильма является Дэннис Дуган, у которого, хорошо выходят комедийные фильмы, к примеру взять фильм «Трудный ребенок» или же «Счастливчик Гилмор». Так что, сделать хорошую комедию, он умеет.

В общем, фильм «Ниндзя из Беверли-Хиллз» — отличная комедия для семейного просмотра. Хорошая, простенькая, добрая и забавная, с обаятельным и смешным актером в главной роли, с хорошей музыкой из середины 90-ых, которую, многие любят слушать до сих пор. И данный фильм, конечно приятно бывает посмотреть, расслабиться, и от души посмеяться.

"Крис Фарли Фильмография:"

Кристофер Кросби Фарли / Christopher Crosby Farley

Получил известность в начале 1990-годов, снявшись в музыкально-юмористическом шоу «Субботним вечером в прямом эфире». Снялся в нескольких успешных комедийных фильмах, но большую популярность получил после выхода фильма «Ниндзя из Беверли-Хиллз», в котором получил главную роль. Умер в результате остановки сердца в своей квартире в Чикаго ...

дата рождения - 15 февраля, 1964 • водолей
место рождения - Мэдисон, Висконсин, США
дата смерти - 18 декабря, 1997 • 33 года
место смерти - Чикаго, Иллинойс, США
жанры - комедия, музыка, документальный
всего фильмов - 31
первый фильм - 1975
последний фильм - 1998


Фильмография:

Субботним вечером в прямом эфире / Saturday Night Live (сериал 1975 – ...)(36 сезонов)(серий 689)
Мир Уэйна / Wayne's World (1992)
Яйцеголовые / Coneheads (1993)
Мир Уэйна 2 / Wayne's World 2 (1993)
Пустоголовые / Airheads (1994)
Всякая всячина / All That (сериал 1994-2005)(10 сезонов)(серий 139)
Билли Мэдисон / Billy Madison (1995)

главные роли:

Увалень Томми / Tommy Boy (1995)
Паршивая овца / Black Sheep (1996)
Ниндзя из Беверли Хиллз / Beverly Hills Ninja (1997)
Почти герои / Almost Heroes (1998)
___
Грязная работа / Dirty Work (1998) - в титрах фильма отсутствует

"Трейлер (ENG):"

Сюжет:
Хару — человек европейской внешности, но выращенный кланом ниндзя в Японии. К сожалению, ниндзя из Хару никудышный. В один прекрасный день, в додзё заходит прекрасная американка и просит помощи у «Великого белого ниндзя» проследить за своим парнем. Хару, желая ублажить даму, соглашается. Но в результате, он становится главным подозреваемым в убийстве совершённом парнем девушки. Вернувшись к сенсею, Хару узнаёт что девушка вернулась домой в Беверли-Хиллз. Считая что она в опасности, Хару умоляет сенсея отпустить его в Америку. Скрепя сердце, учитель отпускает Хару, но тайком посылает за ним своего лучшего ученика Гобея. Перед Хару стоит нелёгкая задача — найти в крупном городе девушку и спасти её от её парня-преступника и, в то же время, воплотить в жизнь древнюю легенду о «Великом белом ниндзе»...
От себя:
Я люблю этот фильм, смотрел его неоднократно и надеюсь, посмотрю ещё не один раз. Крис Фарли, сыграл здесь, одну из лучших своих ролей, к сожалению, она оказалась и одной из последних. Рекомендую к просмотру всем, смех гарантирован!
От SlimShadY:
Вот этот фильм 100% кора, смотрел его как то по телику, правда не сначало. Памперсы перед просмотром обязательны, от ржачи не выдержите.

Сообщение отредактировал Vadim_74: 02 Декабрь 2010 - 20:44

[Vadim_74]

Сержант Билко / Sgt. Bilko (1996)

"В главных ролях:"

Стив Мартин
Дэн Эйкройд
Фил Хартмен
Гленн Хедли
Дэрил Митчел
Макс Каселла
Эрик Эдвардс
Дэн Ферро
Джон Маршалл Джонс
Брайан Лекнер

"Информация:"

год 1996
страна США
режиссер Джонатан Линн
сценарий Нат Хайкен, Энди Брэкман
продюсер Брайан Грейзер, Мэри МакЛаглен
оператор Питер Сова
композитор Алан Сильвестри
художник Лоуренс Дж. Полл, Сьюзэн Бекер, Брюс Кроун, ...
монтаж Тони Ломбардо
жанр комедия, ...
премьера (мир) 29 марта 1996
релиз на DVD 28 июля 2009, «Lizard Cinema Trade», ...
время 93 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

Боб 18 ноября 2005 | 22:26

Этот шедевр комедийного искусства я готов пересматривать бесконечно. И знаете почему?

Стив Мартин. Ну, кто ж еще! Я обожаю Мартина — каждая роль — словно откровение в кино, каждый фильм — феерия, каждый эпизод — кладезь юмора, каждое невероятное движение — чудо пластики и эксцентрики, каждая тирада — фраза в народ! А уж «Сержант Билко» стал чуть ли не полновластным бенефисом великого комика! Каждое движение — каждое слово — сплошное наслаждение!

Чудесная комедия в лучших традициях, без пошлости, скарбезности, голых задниц и мата… Этих фильмов так мало остается — смотрите старые.




zombion 24 ноября 2010 | 16:27

Сержант — прохвост!

Создатели фильма с радостью сообщают о том, что армия США не оказывала никакой помощи в создании этого фильма…

Сержант Билко (я люблю этот фильм)

С «Сержантом Билко» я знаком очень давно. Буквально как он вышел на экраны. Этот фильм был в моей коллекции на кассете. Откровенно говоря, это самая смешная комедия про военных, которую я только видел. У летчиков были — «Горячие головы». У подводников — «Убрать перископ». А у обыкновенных солдат был — «Сержант Билко». Почему был? Он и есть…

Даже сейчас спустя практически пятнадцать лет этот фильм остается самым смешным в комедийном американском кинематографе. Про этот фильм можно и рассказать, но лучше всего его посмотреть своими глазами. Этот фильм стоит посмотреть только ради игры Стива Мартина. Он в этом фильме просто сходит с ума. Его сержант Билко — это настоящее чудо. Посмотрите внимательно, он ведь говорит миллион слов в минуту. Причем все слова сержанта Билко — это бред сумасшедшего в хорошем смысле этого слова. Он корчится и кривляется так смешно, что Джим Керри может позавидовать.

Лично я хотел бы служить у сержанта Билко, потому что он делает все, но только не служит. Он играет в карты на деньги. Устраивает разные вечеринки, и он постоянно скрывается от вышестоящего начальства. Таких «скользких» людей в кинематографе было очень мало, а в армии вообще не было. Он даже забывает про свою свадьбу, когда устраивает соревнование — человек против лошади. Причем забывает он про свадьбу не в первый раз…

Замечательный режиссер Джонатан Линн снял в 1996 году свой самый лучший и самый смешной фильм. «Билко» — это очень яркий фильм, который вы навсегда запомните. А помимо безумного Стива Мартина в этом фильме присутствует другой гениальный комик — Дэн Эйкройд. С такими замечательными комедийными актерами просто невозможно снять грустный фильм. Будет очень смешно. Шедевр.

Спасибо.

P.S.

Лучшая сцена в фильме — очень нравится бой подкупленных боксеров. Это действительно вошло в историю бокса…

10 из 10



Tacito 23 сентября 2006 | 04:56

Этот фильм должен быть в коллекции у каждого кинолюбителя. Шедевр! Бесподобная игра Стива Мартина и остальных актеров, необычные режиссерские находки, простой и добрый сюжет — что еще нужно для полного счастья?

Никогда не забуду выражение лица Стива Мартина, когда он говорил: «Ну может план — это не то, что мне нужно! На самом деле мне нужен маленький, маленький щеночек с маленькими коричневыми глазками, который лизал бы мне лицо, и показывал как он сильно меня любит, независимо от того, в какую вонючую тюрьму я отправлюсь»




Ксянка 24 июня 2009 | 23:54

«Вот подписи…» -" Да, этот галочка Добермана, а что?..»

Знаете, этот фильм настолько положительный, что всегда просмотр вызывает улыбки. Американская армия, безусловно, не такая, но как всё мило и правдоподобно смотрелось споры, ставки…

Стив Мартин действительно мастер, так легко и уверенно воплотил сержанта, мимика, жесты, всё настолько гармонирует, от любой его фразы моментальный хохот… он является главным украшением фильма и не зря.

Приятные шутки+не плохая игра «персонажей второго плана»+ неглупый сценарий+ и сам Стив Мартин= «Потрясающая семейная комедия».

Итак, если Вы хотите провести с пользой время возле «ящика», советую данную комедию, так как любого члена семья эта комедия заставлеет искренно смеяться.




Ambrozio 14 января 2010 | 21:51

Кто это. Шэрон Стоун?!

Великолепная комедия которую можно пересматривать сотни раз и черпать ту магическую силу юмора, которым буквально бурлит как вулкан этот фильм. Сержант Билко — стало давно именем нарицательным, характеризующим жизнерадостных, непреклонных и веселых хитрецов, которые наслаждаются жизнью, беря от нее все, что она дает и все, что плохо лежит.

Стив Мартин просто мастерски передал нам характер и суть своего персонажа, показав его не только как опытного и талантливого лгуна и мошенника, но и как чувственного и любящего человека ценящего близких ему людей, при этом оставаясь все тем же милым мерзавцем, не теряя «марки» ни в какой ситуации. В дуэте с Гленн Хедли, с которой он уже играл в «Отпетых мошенниках», Стив смотрится просто шикарно! Для меня это лучшая и любимая комедия, которую я настоятельно рекомендую к просмотру, хотя бы потому. чтоб узнать, как отправить своего недоброжелателя на Северный Полюс.

10 из 10

"Трейлер (ENG):"

Сюжет:
Сержант Билко — блестящий мошенник, острослов и неисправимый спорщик. Он — самый неблагонадежный человек к округе, и при этом его любят все. Ну, не все, конечно. Трудно любить человека, руку которого обнаруживаешь в своем кармане.
У сержанта Билко есть один заклятый враг, один друг и одна возлюбленная. Эрнест Билко заведует гаражом на военной базе. Он обладает особым даром «ставить диагноз» сломанным машинам, не открывая крышки капота. Кроме того, Эрнест повсюду находит деньги… по запаху.
Сержант Билко глубоко уважает солдат и офицеров армии США. Он считает, что эти патриоты сделали очень много для своей страны и имеют полное право поразвлечься в свободное от муштры время. Сержант Билко по собственной воле возложил на себя обязанность массовика-затейника для отставных офицеров и превратил форт Бакстер в игорный центр.
Общаясь с этим необычным человеком, можно быть уверенным только в одной вещи: если сержант Билко заключил пари, без сомнений, в выигрыше останется именно он.
От себя:
... Этот фильм был в моей коллекции на кассете. У летчиков были — «Горячие головы». У подводников — «Убрать перископ». А у обыкновенных солдат был — «Сержант Билко»…(выдержка из рецензии).

-Почему дерьмо в казарме?
-Отвлекает мух от еды, сэр!

Блестящая комедия, блестящие актёры Стив Мартин, Дэн Эйкройд, смотреть в обязательном порядке!

[Vadim_74]

Мышиная охота / Mousehunt (1997)

"В главных ролях:"

Натан Лейн
Ли Эванс
Викки Льюис
Мори Чайкин
Эрик Кристмас
Майкл Джитер
Дебра Кристофферсон
Камилла Сёэберг
Йен Эберкромби
Аннабелль Гурвич

"Информация:"

год 1997
страна США
режиссер Гор Вербински
сценарий Адам Рифкин
продюсер Барт Браун, Брюс Коэн, Тони Людвиг, ...
оператор Фидон Папамайкл
композитор Алан Сильвестри
художник Линда Дессенна, Джилл М. Оханнесон, Джеймс Недза, ...
монтаж Крэйг Вуд
жанр комедия, семейный, ...
бюджет $38 000 000
премьера (мир) 19 декабря 1997
время 98 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

ксел 29 ноября 2010 | 19:51

Воспоминания из прошлого…

Один из самых любимых фильмов моего детства. Первый раз посмотрел его наверно в премьерный год, потом еще пару раз. И только в 2004 приобрел его в домашнею коллекцию на VHS. После этого раза, полностью его я больше не смотрел.

Как недавно узнал, снял этот шедевр, никто иной как Гор Вербински. Потому как снят фильм, очень качественно и не обычно для того времени: постановка кадра, движение камеры, грамотная работа со спецэффектами. Мастер он везде мастер, тем более, что в пиратах, совсем становится ясно кто перед нами.

Но, тогда меня привлек сюжет и понятные для ребенка персонажи. Ну и конечно мышонок, который вообще само очарование. И все эти персонажи при взаимодействие радовали меня настолько, что было желание пересматривать кино раз за разом.

Жаль конечно, что сейчас я уже не испытаю тех чувств при просмотре. Собственно ради этого приятного мозгу воспоминания, я пока и не пересматривал картину. Рад за тех, кто еще не видел ее. Приятного вам просмотра.

10 из 10




zhuzhu84 23 мая 2009 | 21:02

Этот фильм стал одним из моих любимых еще десять лет назад, когда еще были видеокассеты. И кассета с «Мышиной охотой» была самой ценной из всех имевшихся в доме.

Это просто сногсшибательная комедия! Столько смешных моментов, начиная с самых первых минут, множество приколов больших и маленьких, идиотских ситуаций и всего прочего, что должно быть в комедиях — все здесь есть. Но при этом довольно понятный и приличный сюжет, не лишенный здравого смысла. Смешно и очень смешно! Хотя и черного юмора достаточно — комедия от этого не перестает быть позитивной! Мышь, конечно, обязана понравиться детям. А все остальное должно понравиться взрослым.

Это действительно Комедия с большой буквы!

10 из 10




Zmey-Aspid 16 сентября 2009 | 21:47

Страшнее мышки зверя нет.

Два не очень удачливых человека, Ларс и Эрни Шмунц (как в личном плане, так и в предпринимательском) получают по наследству старую фабрику по производству ниток и ещё кое-какую мелочь. А так же дом, приобретённый некогда их родителем, но пустующий. Поскольку чёрная полоса продолжается: один из братьев остаётся без работы, второй без супруги, на фабрике дела не идут почти никак — то домик, как место для жилья и лот для аукциона вдруг стал очень важен. Вот только вывести бы оттуда единственного четвероногого жильца…

Хитрый Мыш, как я подумал, является очередной реинкарнацией их батюшки, поскольку весьма ревностно охраняет свой дом и свой отдельный угол. Для него люди, как правильно было замечено, захватчики, незваные гости. И уж кто-кто, а этот Мыш найдёт, что противопоставить жалким попыткам по собственному выдворению. Никакие мышеловки, компьютерные коты, пылесосы, ружья и специалисты в лице Кристофера Уокена (маленькое забавное появление) справиться с Мышом не смогут, а он в это время завоюет симпатии публики. И в финале покажет своё благородство.

Двух братьев играют не слишком известные актёры. Так Натан Лейн редко появляется в кадре, обычно он предпочитает дарить свой голос мультипликационным персонажам, чаше всего Тимону. Ли Эванс не озвучивал Пумбу, однако неплохо сработался с напарником, имея за плечами одно значительное появление — в «Пятом элементе». После «Мышиной охоты» он продолжил сниматься в кино, но не слишком активно. Видимо, на роли боязливых простаков очень большой конкурс и студии, как правило, выбирают более маститых исполнителей… Ну, и я не могу не отметить тех безымянных актёров, которые отчаянно лазали вверх-вниз, бегали, изредка позволяя заменять себя на графическую модель. Мыш у них получился очень скоростной и находчивый.

За кадром, естественно, прогуливались дрессировщики, а так же режиссёр Гор Вербински. Тогда никто ещё не знал, что этот мужик способен неплохо перенести на экраны японский хоррор и сотворить самую кассовую сагу о пиратах. Теперь же зрители на полных правах с нетерпением ждут его новые проекты. Жду и я, попутно отмечая, что «Мышиная охота» — неплохое начало, здесь Вербински сумел грамотно распределить экранное время между людьми и Мышом, при этом не заставив зрителя скучать. Отмечу заодно и Алана Сильвестри, написавшего для грызуна собственную музыкальную тему.

9 из 10

[Если охарактеризовать фильм совсем коротко, то… это «Один дома» с мышью вместо Маколея Калкина]



Kyle XY 31 октября 2009 | 15:19

Очень добрый и интересный фильм

Я его видел несколько раз ещё маленьким, фильм произвел такое впечатление…

Мышь становиться борцом с людьми за свое жилище и ей это хорошо удается!

Юмор, с которым братья пытаются поймать грызуна, вроде бы черный, но в то же время добро какое то идет от фильма. Может быть из за хеппи энда? Не знаю. Это ведь хорошо, когда фильм заставляет задуматься! Кто ещё не видел, скорее смотрите всей семьей. Это фильм моего детства…

10 из 10



comandor1845 6 марта 2010 | 12:46

Отличная комедия.

Одна из самых любимых комедий моего детства.

Сюжет довольно простой. Два брата, у которых большие финансовые проблемы получают в наследство от своего отца фабрику по производству шпагата и старый особняк. Когда они приезжают в особняк, то узнают, что в особняке проживает маленькая мышь. И братья решают избавиться от грызуна, чтобы продать дом на аукционе. Но мышь оказалась довольно умной и проворной и она в свою очередь тоже решает избавиться от новых жильцов.

Фильм получился очень смешным, и совершенно не глупым, как это обычно бывает у современных комедий. Я смеялся на протяжений всего фильма.

Больше всего мне понравилась, как играла в фильме сама мышь. Как она издевалась над двумя бедными братьями.

Рекомендую всем, кто любит простые и очень смешные комедий.

Оценка:

10 из 10



Lynik 20 июля 2010 | 14:50

«Да это просто Гитлер с хвостом!!!»

В жизни так не заливалась смехом, как в тот первый просмотр этого фильма!

Несмотря, а чёрный юмор и глупенькие шутки эта комедия действительно настоящая комедия, плюс к этому я оч люблю декоративных крыс, поэтому смотреть фильмец про сообразительную мышку было оч забавно и интересно.

Великолепная игра актёров, сюжет, постановка, и самое главное, счастливая концовка после стольких мышиных разрушений! Говорить о фильме бесполезно — это не поднимет так настроение, как сам просмотр этой замечательной комедии!

Безусловно

10 из 10



xiaosezhu 19 мая 2010 | 15:10

«Я построю огромный бассейн, наполню его шампанским и запущу туда девочек!»

Очень хорошая комедия! До сих пор есть кассета, которую иногда пересматриваю. С этим фильмом связаны воспоминания о юности.

Лично мне не очень нравятся фильмы, где одними из главных героев выступают животные… зачастую это детские фильмы… однако это исключение! Мышь «играет» выше всяких похвал… очень приятно смотреть! КотЗилла тоже великолепен.

Сюжет прост. Два брата с абсолютно разными характерами терпят ряд фатальных неудач в жизни, но вдруг удача — умерший отец оставил им в наследство старый дом, стоимостью несколько миллионов. Они назначают время аукциона, но вскоре замечают в доме мышь… и тут всё и начинается…

Много здорового юмора, шуток и просто классная игра актёров дарят множество положительных эмоций. Для меня — это один из немногих западных фильмов, которые со временем не надоедают…

Я поставил

10 из 10

Сюжет:
Братья Ларс и Эрни Шмунц не придают особого значения унаследованному ими старому полуразрушенному особняку до тех пор, пока они не узнают, что их ветхая недвижимость стоит миллионы. Но есть одна проблема.
Чтобы продать дом, братья должны избавиться от его единственного и упрямого обитателя — маленькой, но очень цепкой мыши. То, что поначалу кажется детской игрой, становится настоящей грандиозной битвой.
От себя:
[Если охарактеризовать фильм совсем коротко, то… это «Один дома» с мышью вместо Маколея Калкина]...(выдержка из рецензии).

[Vadim_74]

Долгий поцелуй на ночь / The Long Kiss Goodnight (1996)

"В главных ролях:"

Джина Дэвис
Сэмюэл Л. Джексон
Ивонн Зима
Крэйг Бирко
Том Амандес
Брайан Кокс
Патрик Мэлахайд
Дэвид Морс
Джозеф МакКенна
Мелина Канакаредес

"Информация:"

год 1996
страна США
режиссер Ренни Харлин
сценарий Шейн Блэк
продюсер Стефани Остин, Шейн Блэк, Майкл Де Лука, ...
оператор Гильермо Наварро
композитор Нене Черри, Мадди Уотерс, Джон Уильямс, ...
художник Ховард Каммингс, Майкл Каплан, Стив Арнольд, ...
монтаж Уильям Голденберг
жанр боевик, триллер, драма, криминал, детектив, ...
бюджет $65 000 000
премьера (мир) 11 октября 1996
релиз на DVD 2 апреля 2009, «Союз-Видео», ...
время 116 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

John McClane 17 января 2009 | 11:58

Настоящий шедевр 90х

Помнится при прочтении различных интервью с Сэмюэлом Л. Джексоном, я не раз замечал, что «Долгий поцелуй на ночь» является его любимейшим фильмом из тех, в которых он снимался, и когда его начинают показывать в телеэфире, Сэм отрывается от всех своих дел ради просмотра этого фильма. Прекрасно его понимаю!

Что такого в этом фильме? В нем есть все, что необходимо для получения звания культового фильма. Расскажу поподробнее.

Сценарий для фильма писал Шейн Блэк, думаю поклонникам жанра боевика это имя прекрасно известно, ведь именно он нам подарил замечательнейших персонажей «Последнего бойскаута», «Смертельного оружия» и «Последнего киногероя». Здесь он тоже слабины не дал. Митч Хенесси и Саманта Кейн/Чарли Балтимор — пожалуй, самые интересные персонажи Сэмюэла Л. Джексона и Джины Дэвис. По-своему хорошие, по-своему плохие, они показаны со всех сторон, и при просмотре фильма не создается ощущения, что перед тобой какие-то фальшивые болванчики.

Совсем наоборот — настоящие живые люди, которым действительно сопереживаешь. Предугадать их действия довольно трудно, ибо характеры у них довольно глубокие. Вообще, все актеры в фильме молодцы, играют потрясающе. До сих пор помню момент, когда «Одноглазый Джек» в тюрьме смотрит в телевизор и орет, не веря своим глазам, «IT`S IMPOSSIBLE!!!» — настолько эмоционально, меня до сих пор дрожь пробивает, при его просмотре.

Вообще, сюжет развивается совершенно непредсказуемо. Понять, кто есть кто и что кому надо довольно трудно, поэтому следить за действием на экране ОЧЕНЬ интересно!

Разумеется, хороший сценарий без подходящей постановки — это… Ну сами понимаете. Но здесь с этим полный порядок. Ренни Харлин — один из самых недооцененных режиссеров на свете. Как он ставит фильмы… Это просто потрясающе. Знаете, «Долгий поцелуй на ночь» — один из его мощнейших фильмов, не хуже его же шедевров «Крепкий орешек 2» и «Остров головорезов». Весь фильм — наверное, его апофеоз жанровой комбинаторики. По началу нам показывают триллер голубых кровей, намешанный с драмой.

Далее следует боевик класса «А». Харлин — настоящий спец по красивым перестрелкам, погоням и взрывам. Здесь все это присутствует в полном объеме. Конечно, некоторые спецэффекты сделаны с помощью графики и сегодня она уже не так поражает воображение, но все равно отлично. Плюс, в фильме есть юмор, не тупой-туалетный, а довольно забавный, к тому же он тут везде к месту.

Ну и в завершение, я как меломан, не могу не рассказать про саундтрек. Один из моих любимейших саундтреков. Стилистика — рок, соул, джаз, блюз. Надо заметить, что все мелодии здесь к месту, так же как и юмор. Они отлично дополняют моменты фильма. Мои любимые разворачиваются под песни Сантаны, Мадди Уотерса, LaBelle, Марвина Гея и Jars Of Clay. Еще удалась заглавная тема, написанная Аланом Сильвестри.

В итоге имеем один из лучших фильмов Сэма Джексона, Джины Дэвис и Ренни Харлина. Жаль только, что он провалился… Но все равно, черт с ней с кассой! ВЕДЬ ЭТО НАСТОЯЩИЙ ШЕДЕВР, ПРОСТО ПОТРЯСАЮЩИЙ ФИЛЬМ!





prankster 6 ноября 2008 | 15:19

Здесь должно было быть очередное возлияние о том, что жанр экшна находится в нелучшей форме и планомерно перебирается в категорию «Б». Но вы и так всё знаете: раньше травка была зеленее, небо чище и светлее, а экшны еще не разучились снимать. Именно в такие времена Ренни Харлин, только что пустивший на дно морское студию «Carolco», снял один из лучших образцов жанра второй половины девяностых годов прошлого века.

Саманте Кейн на вид около тридцати пяти лет, но «родилась» она восемь лет назад, когда её беременную, потерявшую память и с простреленной головой выловили со дна морского. С тех пор она живет в маленьком городке, работает учительницей и пытается узнать о своем прошлом. Но как только на поверхность выйдет альтер-эго Саманты, то случится локальный Армагеддон, депортировавший на тот свет сотни душ плохих парней и повлекший глобальные разрушения в прилегающих территориях.

Главное сокровище картины Харлина — это, конечно же, сценарий Шэйна Блэка, в котором он снова прописал диалоги так, как никто другой в жанре бадди-муви, а саму формулу подобных фильмов довел до абсурда. Вместо двух разных по форме, но обязательно крутых по содержанию парней нам подсунули афро-американца, малопонимающего во что он ввязался, и женщину, которая, на первый взгляд, должна умереть чуть ли не в первой сцене.

Джина Дэвис, примерев на себя роль badass-героини на «Острове головорезов», здесь разошлась еще больше, по щелчку пальцев меняя аватар матери, хранительницы домашнего очага на громбабу, способную на коньках завалить целую бригаду «чистильщиков». Сэмюэль Л. Джексон снова играет роль смешного напарника, за которым только и успеваешь записывать врезающиеся в память выражения.

«Долгий поцелуй на ночь», словно взрыв из прошлого, с легкостью переводит мозги зрителей в спящий режим на два часа, кидает в руки ведро попкорна, вжимает в кресло доброй порцией адреналина и доставляет удовольствие от просмотра фильма, каких уже не снимают.




Jefri 1 ноября 2004 | 01:57

Один из моих самых любимых боевиков. 100% драйв экшн, убойные диалоги, крепко скроенный сценарий и отличная актёрская игра Джины Дэвис, Сэмюеля Л. Джексона и Крэйга Биерко. 10 баллов.

Обидно только, что такой хороший фильм провалился в прокате. Хотя многие фильмы так проваливались, а потом становились классикой. Этот для меня уже давно стал.




Frick 3 июня 2010 | 18:07

Начну, пожалуй, с того, что Ренни Харлин снял ни один хороший экшен и Долгий поцелуй на ночь занимает почетное место в его фильмографии.

Первый раз я посмотрел этот фильм еще в-девяностых и на кассете, после этого я еще много раз пересматривал этот экшен и могу сказать, что с годами он ничуть не утратил своего драйва и своей оригинальности.

Во-первых, в фильме очень интересный необычный сюжет, который продолжает удивлять до самого конца. Вот смотрите у нас Саманта Кейн воспитательница-домохозяйка — через секунду у нас уже первоклассный наемный убийца Чарли Бэдтимор и самое главное так весь фильм!

Во-вторых, актерская игра. Она просто великолепна: Джина Дэвис отлично перешла от образа добродушной домохозяйки к наемной убийце, Сэмюэл Л. Джексон разбавил процесс своим шутками, а Крэйг Бирко сыграл ровно так, как от него было нужно.

Порадовали и экшен-сцены, особенно, сцена пытки Саманты. Самое главное, что все они оригинальны и к месту.

И, конечно, порадовал саундтрек, над которым трудились сразу несколько талантливых композиторов.

Итог: один из самых запоминающихся и удачных экшен-фильмов, неудачная касса тому не помеха, главное, что этот фильм остался навсегда в нашем сердце и на наших полках.

10 из 10



J.D.-08 1 января 2010 | 10:40

Восемь лет назад она потеряла свою память. Теперь, детектив должен помочь ей вспомнить прошлое прежде, чем оно похоронит их обоих. То, о чем забывают, не всегда ушло.
Фильм 1996 года режиссера Ренни Харлина известного по таким фильмам, как «Крепкий орешек 2» и «Скалолаз». Фильм того времени, когда экшн-боевики еще прорабатывали до мелочей.

Сюжет. Достаточно интересный, на мой взгляд мало, где встречающийся. Сценарист Шейн Блэк по работал просто на славу.

Актеры. Джина Дэвис просто великолепная актриса! Она так здорово сыграла учительницу, что просто не веришь, что когда-то она была агентом ЦРУ. И когда к ней наконец возвращается память, удивляешься таланту актрисы, так живо передать эмоции… Сэмюэл Л. Джексон — это вообще отдельная история. Он придавал фильм некий юмор, который придает фильму только огромный «+». Ну и конечно злодей Крэйг Бирко — этакий мерзавец, который готов на все, чтобы найти себе выгоду. Наверно, лучшая его роль.

Спецэффекты. Просто можно добавить, что фильм от создателя «Крепкий орешек 2» и все станет понятно.

Музыка. Мне очень понравилась. Она очень стильно подходит к каждой сцене.

Фильму ставлю, как одному из лучших в своем жанре

10 из 10

"Интересные факты:"

Шэйн Блэк стал первым сценаристом, продавшим сценарий за $3 миллиона.

В первом варианте сценария Митч умирал от полученных ранений.

Митч и Чарли пьют водку «Finlandia». Ренни Харлин (режиссер фильма) родом из Финляндии.

Средняя продолжительность кадра – 2,9 секунды.

По радио Саманта слушает песню «Let it snow, let it snow, let it snow» Дина Мартина. Та же самая песня играет в концовке «Крепкого орешка 2», фильма поставленного Ренни Харлином.

По телевизору в отеле показывают «Долгое прощание» (1973).

Часть съёмок фильма прошла в отеле «Windermere House» в Мускоке, Онтарио, Канада. Во время съёмок в отеле произошел пожар, вследствие которого он выгорел дотла. Владельцы отеля посчитали съёмочную группу виновниками пожара. Однако доказательства данного обвинения так и не были найдены. Спустя несколько лет отель отстроили заново.

Джина Дэвис готовилась к сцене пытки, задерживая дыхание подводой во время приема ванны.

Сэм Кейн (Sam Caine) – это анаграмма от «amnesiac» (человек, страдающей амнезией).

В 1997 году рэппер The Notorious B.I.G записал песню «Long Kiss Goodnight» для альбома «Life After Death».


Информация с сайта kinopoisk.ru

Сюжет:
Саманта Кейн — мать и школьная учительница, ведущая, на первый взгляд, нормальную жизнь в небольшом поселке Хонздейл, штат Пенсильвания. Однако, кроме последних восьми лет своей жизни она ничего не помнит вследствие амнезии полученной в результате несчастного случая. В один прекрасный день на нее напал сбежавший заключённый, от которого она успешно отбилась, бессознательно используя смертельные приемы самозащиты. Саманта наняла частного детектива Митча Хэнесси, чтобы помочь ей узнать правду о своем прошлом. Она связалась с загадочным доктором Натаном Уолдмэном, который поведал ей, что ее настоящее имя Чарли Бэлтимор, и что она профессиональный убийца работающий на ЦРУ. Когда Саманту захватили ее старые враги, дремлющая в ней «Чарли» возродилась.
От себя:
Один из моих самых любимых боевиков. 100% драйв экшн, убойные диалоги, крепко скроенный сценарий и отличная актёрская игра Джины Дэвис, Сэмюеля Л. Джексона и Крэйга Биерко...(выдержка из рецензии).

Сообщение отредактировал Vadim_74: 22 Декабрь 2010 - 11:10

[Vadim_74]

Переговорщик / The Negotiator (1998)

"В главных ролях:"

Сэмюэл Л. Джексон
Кевин Спейси
Дэвид Морс
Рон Рифкин
Джон Спенсер
Дж.Т. Уолш
Шаван Фэллон
Пол Джаматти
Реджина Тейлор
Брюс Битти

"Информация:"

год 1998
страна США, Германия
режиссер Ф. Гэри Грей
сценарий Джеймс ДеМонако, Кевин Фокс
продюсер Альберт Бэверидж, Дэвид Хоберман, Арнон Милчэн, ...
оператор Рассел Карпентер
композитор Крэйг Армстронг, Янне Эрикссон, Анна Горди Гайе, ...
художник Хольгер Гросс, Френсин Джеймисон-Танчук, Кевин Ишиока, ...
монтаж Кристиан Вагнер
жанр боевик, триллер, драма, криминал, детектив, ...
бюджет $50 000 000
премьера (мир) 29 июля 1998
время 140 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

DavidHayter 18 августа 2007 | 23:04

Отличный полицейский триллер!

Фильм основан на реальных событиях, имевших место в Сент-Луисе. В создании этого фильма принимали участие лучшие кинематографисты Голливуда. Этот фильм по праву может считаться одним из лучших полицейских триллеров конца 20-го века. Благодаря оператору Расселу Карпентеру, на протяжении всего фильма вы ни разу не заскучаете.

Все дело в атмосфере. Все актеры сыграли свои роли настолько достверно, что ни секунду не сомневаешься, в том что главный герой — действительно на грани нервного срыва. И кстати, не думайте что это обычный триллер про захват заложников, где вы заранее знаете конец. Ведь здесь также присутствует интрига — кто же подставил Дэнни Романа, бывшего переговорщика, от которого отвернулись все его лучшие друзья. И он вынужден прибегнуть к помощи совершенно чужого человека — другого переговорщика на другом конце города.

Главные роли здесь сыграли Кевин Спейси и Сэмуэль Джексон. Оба сыграли свои роли просто блестяще, на протяжении всего фильма ты с большим вниманием наблюдаешь за их действиями! И опять я вновь восхищен Спейси. Этот актер похоже, вообще не умеет плохо играть. Надо отдать ему должное — снимается он также в просто великолепных фильмах!

Если вы хотите посмотреть хороший, напряженный и переполненный драйвом и атмосферой полного отчаяния триллер, то вам обязательно нужно посмотреть фильм «Переговорщик». Он действительно захватывает и не отпускает до самых последних кадров. Не слушайте никого, что фильм — пустышка. Возьмите и просто посмотрите. Как минимум не пожалеете о потраченном времени.

9 из 10




xiaosezhu 25 апреля 2010 | 23:32

100 раз смотрел…

После первого же просмотра, я влюбился в этот фильм.

Начну, пожалуй, с актёров. Дуэт Спейси — Джексон просто великолепен. Сразу видно, что парни выкладываются на 100%, отдают картине всё. Актёры второго плана ничуть не уступают. Такая самоотдача — это редкость.

Снималось множество фильмов о полицейских и даже о подставленных полисменах… но этот фильм какой-то особенный. Очень понравилось то, что почти всё действие происходит в узком, ограниченном пространстве…

Сюжет… он достаточно оригинален, хотя и прост. Тут даже напрягать свой мозг не требуется, чтобы понять, что там и как… Сам фильм держит в тревожном напряжении, вплоть до самого конца.

Диалоги прописаны потрясающе. Нет глупых шуток, непонятных реплик и тому подобного. Сценаристы подошли к работе со всей серьёзностью.

«Экшена» в меру. Фильм и без многочисленных перестрелок — очень динамичный и непредсказуемый.

В общем — очень достойный фильм.

10 из 10




RUDO 13 мая 2010 | 21:44

«Не используй слова «нет» в подобных ситуациях!»

Помню, этот фильм во время первого, но не полного (не с начала) просмотра произвёл на меня огромное впечатление. К сожалению, я не узнал тогда его название и на некоторое время забыл про него. Относительно недавно я вспомнил про него и узнал наконец название «Переговорщик». И вот удача — его показывают по ТВ. Своим шансом я воспользовался.

Я был ещё больше впечатлён фильмом. Столько драматизма, столько напряжения создать с помощью сценария, грамотной работы оператора, игры актёров!.. Такого не часто увидишь.

Актёры. Столько запоминающихся персонажей и актёров, гармонично вжившихся в них! Сэмюэл Л. Джексон и Кевин Спейси, конечно, заслуживают отдельной похвалы. Джексон мне был известен давно; его талант проявился здесь в полной мере. О Спейси я узнал в прошлом году, посмотрев «Красоту по-американски», где он, на мой взгляд, получил заслуженный «Оскар». Я наконец-то понял для себя: это блестящий актёр! Внесли свою лепту и другие актёры: Дэвид Морс, Рон Рифкин, Дж. Т. Уолш (тот самый Терренс Найбаум, имя которого звучит фильме так часто), Пол Джаматти, Реджина Тейлор.

Сюжет. Повторю то, что звучало в других отзывах. Сюжет действительно держит в напряжении, не отпуская от экрана ни на секунду. Следишь за каждым действием, за каждым решением Роумэна, который был загнан в угол. «А что ему оставалось делать?» — думаешь про себя. И ответа не находишь. Так хочешь, чтобы он добился своего, чтобы кто-то его услышал… И ведь кто-то услышал… Остроты добавляет то, что Роумэн сам прекрасно знает всю подноготную, ведь он сам переговорщик. (Вспомните фрагмент, где он подкалывает «зелёного» Фарли.)

Работа оператора. Если оценивать этот момент, то в качестве примера можно привести момент, когда герой Джексона обращается к зевакам, столпившимся у здания, говоря про политику чикагской полиции. Из-за одного этого можно ставить Расселу Карпентеру «пятёрку»!

На мой взгляд, «Переговорщик» — это шедевр! Эффектный триллер, в котором в меру и экшена, и драмы. Фильм, который стоит видеть! Один из моих любимых фильмов!

10 из 10




koshmar230 9 января 2010 | 16:49

«Ты обманываешь меня? Черт, да тебе же деньги платят, за то, что ты обманываешь людей!» (с)

В наше время тяжело найти действительно атмосферный и держащий в напряжении триллер. Поэтому нередко приходиться обращаться к фильмам дней дней давно минувших. Какое счастье, что порой эти фильмы свежей хваленых штампованных голливудских блокбастеров.

Признаться, я услышал об этом фильме первый раз неделю назад. Киноман, тоже мне. Думаю, раз там Кевин Спейси, значит кино хорошее. Рейтинг, отзывы, все советуют посмотреть. А знаете, рейтинг и отзывы порой ничто. Но какое счастье, что в этот раз все оказались правы.

Триллер об оклеветанном полицейском переговорщике, который не нашел другого выхода кроме как выбивать признания из своего лживого босса под страхом смерти, заодно взяв в заложники его секретаршу, своего коллегу по работе и мелкого мошенника. Вроде бы все ясно, предстоит тяжкое мучение, растянутое на 2 часа. Но только не здесь.

Помните когда я сказал про атмосферу и напряжение. Здесь они оправдывают себя на все сто. Ты не знаешь что будет дальше. Ты не знаешь кого он убьет, ты не знаешь как поступят власти, ты не знаешь, кто прав, а кто виноват. А самое главное, что ты на паузу нажать не можешь, ведь страсть, как хочется все это узнать. Вот это называется триллер, в прямом смысле слова.

Все это атмосферное счастье дополняет отличная игра актеров. Дэнни Роман, подставленный переговорщик, отлично сыгранный Самюелем Л. Джексоном, или лейтенант Крис Сабиан, просто великолепно воплощенный все тем же Кевином Спейси, который вообще не умеет играть плохо. Да даже Дэвид Морс и Пол Джиаматти смотрятся органично и вписываются на все двести. Ничего ни убавить не прибавить. Почти шедевр.

Итог. Идеальный триллер. Идеальный боевик. Все это с налетом криминала и детектива и присыпано щепоткой драмы. Получается просто захватывающее действо, которое не отрывает тебя от экрана все два с половиной часа, потраченные на просмотр. Честно. рекомендуется всем, особенно любителям боевиков и триллеров. Посмотреть стоит, даже если потом не понравится, что практически невозможно.

9 из 10

Сюжет:
Переговорщик — это полицейский, ведущий переговоры с преступниками или террористами, захватившими заложников. Герой картины Дэнни Роумэн — один из лучших «переговорщиков» в Чикаго. Напарник и близкий друг Роумэна сообщает ему, что в Фонде помощи инвалидам, членом правления которого был Дэнни, расхищают деньги, а он знает, кто за этим стоит. Это Терренс Найбаум из отдела внутренних расследований.
Друг назначил Дэнни встречу в парке, намереваясь сообщить ему полные данные, но, когда Дэнни пришел, тот уже был застрелен. На следующий день к нему с обыском приходит именно Найбаум. У Роумэна находят банковские документы на крупные суммы денег. Его обвиняют в убийстве друга. Понимая, что шансов доказать свою невиновность нет, Роумэн берет Найбаума и еще трех человек в заложники.
Он не может доверять полицейским своего участка, так как знает, что среди них убийцы его напарника, и требует, чтобы в качестве переговорщика был приглашен специалист с другого участка. Сумеет ли Роумэн доказать свою невиновность?
От себя:
Если вы хотите посмотреть хороший, напряженный и переполненный драйвом и атмосферой полного отчаяния триллер, то вам обязательно нужно посмотреть фильм «Переговорщик»...(выдержка из рецензии).

Сообщение отредактировал Vadim_74: 02 Февраль 2012 - 18:57

[Vadim_74]

На гребне волны / Point Break (1991)

"В главных ролях:"

Патрик Суэйзи
Киану Ривз
Гэри Бьюзи
Лори Петти
Джон К. МакГинли
Джеймс ЛеГро
Джон Филбин
Боджесси Кристофер
Джулиан Рейес
Дэниэл Бир

"Информация:"

год 1991
страна США, Япония
режиссер Кэтрин Бигелоу
сценарий Рик Кинг, В. Питер Айлифф
продюсер Питер Абрамс, Джеймс Кэмерон, Рик Кинг, ...
оператор Дональд Питермен
композитор Шарон Бойл, Джош Клэйтон-Фелт, Шерил Кроу, ...
художник Питер Джеймисон, Памела Маркотте, Джон Хьюк, ...
монтаж Ховард Э. Смит
жанр боевик, триллер, драма, приключения, криминал, спорт, ...
бюджет $24 000 000
премьера (мир) 12 июля 1991
релиз на DVD 11 ноября 2008, «Парадиз-ВC», ...
время 122 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

KIKIMER 22 мая 2008 | 23:59

«Если хочешь достичь высшего, то надо быть готовым заплатить высшую цену. Нет ничего трагичного в том, чтобы умереть, занимаясь любимым делом» — Боуди.
Прошло вот уже 17 лет со дня выхода данного фильма. Фильма, пересмотренного за эти долгие годы огромное количество раз. Но год от года, смотрящегося все с тем же удовольствием, что и в первый раз.

В фильме два абсолютно разных героя.

Джонни Юта (Кеану Ривз) — молодой и амбициозный агент ФБР. Ему придется внедриться в банду серфингистов и стать одним из них, чтобы раскрыть дело об ограблении банков.

Боуди (Патрик Суэйзи) — современный дикарь, ищущий свою волну. Главное в его жизни это свобода. Для него нет жизни в клетке, и он лучше погибнет, чем сядет в тюрьму.
Патрик Суэйзи играет нетипичную для себя роль злодея, но при всем при этом хорошего парня.

Порадовал тот факт, что Кеану Ривз и Патрик Суэйзи сами катаются на досках для серфинга, не прибегая к услугам дублеров.

Изначально режиссер Кэтрин Бигелоу может задумывала снять приключенческий боевик про расследование ограблений банков. Но на мой взгляд сюжет отходит на второй план, так как её удалось создать неповторимую атмосферу. Атмосферу, когда, глядя на тот адреналин, получаемый героями во время катания на волнах или умопомрачительных прыжков с парашютом, тебе самому хочется взять доску и погонять по волнам, испытав тот же кайф, что и они. И ведь верно сказал один из героев фильм, что серфинг может изменить твою жизнь, так как попробовав раз тебя затянет надолго.

«На гребне волны» захватывающий, увлекательный, красиво снятый фильм с прекрасными актёрами, ставший в наше время классикой своего жанра.

9 из 10




Синобит 15 сентября 2009 | 10:51

В память о Патрике Суэйзи

«Призрак» и «На гребне вольны» фильмы моего детства, оставившие два следа в тех детских первых впечатлениях от просмотра. Наивное, но может и тем верное, понятие о любви и свободе, даже ценою жизни. Жаль, что пик его карьеры так быстро настал и жаль, что жизнь ему предоставила возможность вернуться на мировой экран. Очень жаль…

Странно, но иногда, к сожалению, именно смерть заставляет нас вспоминать о тех

людях, которые привнесли в образах на экранах телевизоров, первые впечатления о банальных человеческих чувствах и взаимоотношениях, но остававшихся загадкой. У каждого поколения свои герои. Я представитель того поколения, которое в школьные годы бежало домой со взятой у друзей «погонять» VHS кассетой с одним желанием, как можно поскорее промотать уже в миллионный раз затираемую пленку и удивится либо разочароваться, научится либо забыть.

На гребне волны — фильм о свободе. Казалось, разве можно симпатизировать человеку, который грабит банки, стреляет в людей, ведет аморальный образ жизни? Но именно мастерство Суэйзи, как актера, заставляет нас не только симпатизировать правонарушителю, но и сопереживать. В дуэте с Киану Ривзом это чувство становится еще сильнее, поскольку герой Ривза — это сам зритель. И к концу фильма понимаешь, что расстрелянная в небо обойма это лишь способ заглушить вопль разума, когда душа почувствовала вкус свободы, который не сравнится ни с чем и даже перед страхом смерти, ты покоришь волну… в последний раз.

Оценки здесь не уместны.





AlexanderWake 15 сентября 2009 | 22:39

На гребне свободы…

Если честно, сегодня впервые посмотрел этот фильм. Давно хотелось это сделать, но как-то руки всё не доходили.

Только узнав что Патрика Суэйзи в этом мире больше нет, решил таки во что бы то ни стало посмотреть один из фильмов с его участием. И, поскольку и «Привидение», и «Грязные танцы» я уже видел, то мой выбор пал на фильм мною еще невиденный, но о котором я слышал очень-и-очень много хорошего.

«На гребне волны» — это ода свободе. До безумия отчаянная и абсолютно искренняя. И чертовски красивая!

Да, герой Суэйзи — преступник. Но его преступления- суть выражение его безумного, сумасшедшего стремления быть настолько свободным, насколько это вообще возможно.

Я не сразу понял зачем ближе к финалу, уже зная кто есть герой Ривза, Боуди совершает тот-самый безумный прыжок с парашютом? «Неужели — задавал я себе вопрос — это исключительно ради красивой картинки и в этом нет смысла?».

Кажется я понял зачем. Только так такой человек, как Боуди мог попытаться выразить, попытаться хоть как-то объяснить Джону ПОЧЕМУ живет так, как живет. РАДИ ЧЕГО мчится по-жизни без-оглядки, постоянно рискуя потерять всё.

Небо. Воздух. Свобода.

Чёрт, этот прыжок с парашютом не просто заменил собой потенциально возможную сцену объяснений между героями, он превзошел её. Это одно из самых потрясающих «объяснений между героями» из всех, которые я видел в своей жизни!

И сделана она без слов!

Великолепно.

Герой Суэйзи… этого парня невозможно понять разумом, но сердце и душа понимают всё. Абсолютно всё.

И совершенно прав в своей рецензии Синобит:

«Оценки здесь неуместны.»




Lirik85 18 февраля 2010 | 14:08

Точка излома

Хороший и весьма динамичный фильм начала 90-х. Красивые съемки, драки, перестрелки, зрелищные погони которые происходят как на земле так и воздухе — уже одно это выделяет этот фильм из кучи других боевиков той эпохи.

Но главное в х/ф «Point break» — это персонажи, на взаимоотношениях которых и держится весь фильм. Джонни Юта молод и горит желанием проявить себя найдя банду экс-президентов, для Боди смысл жизни — это постоянное движение и экстрим. Столкновение этих персонажей в конце-концов приводит их к своеобразной точке излома (собственно именно так на самом деле и переводится название фильма), когда они должны выбирать — Юте предстоит выбор между своим долгом и чувствами, Боди же понимает что должен остановиться, но не желает этого делать и идет на последнее дело, что приводит к трагическим последствиям.

И Киану Ривз и Патрик Суэйзи весьма убедительно исполнили свои роли, когда я прочитал про то, что первоначально две главные роли должны были исполнять Мэттью Бродерик и Чарли Шин, то весьма удивился, при всем желании представить эту пару на месте дуэта Киану Ривза и Патрика Суйзи у меня никак не получается. Актеры второго плана тоже весьма хороши, Гэри Бьюзи в не очень характерной для него роли хорошего полицеского был весьма хорош, еще порадовало небольшое появление на экране Тома Сайзмора.

Одним словом, у Кэтрин Бигелоу вышел весьма достойный фильм, который оставляет после просмотра весьма приятное впечатление и по праву считается многими классикой жанра.



sale&pepe 21 февраля 2010 | 00:59

Думаю многим, очень многим людям этот фильм пришелся по душе, ну а как иначе, ведь эта потрясающая и необычная история о молодых и обаятельных грабителях банков, неисправимых романтиках, катающихся на серфах по океанским волнам, и в обескураживающем стиле, ставящим в тупик всех местных полицейских, обчищающих кассы местных банков! Да к тому же история эта еще и в исполнении двух великолепных актеров, Киану Ривза и Патрика Суэйзи (которого к сожалению уже нет в живых), думаю секрет успеха фильма не в последнюю очередь кроется в их игре!

В фильме отличная динамика сцен, с первых кадров чувствуется нерв картины, в фильме отлично смотрятся все сцены с катанием на серфах, они сняты просто великолепно, можно сказать со вкусом, причем органично вписаны в сюжет и вносят в него такой романтический настрой, что после просмотра хочется сразу отправится в серф-клуб куда-нибудь в Австралию, и посвятить остаток своей «никчемной жизни» настоящему искусству катания на океанских волнах!

Однако для меня этот фильм,-еще и лучшая роль Патрика Суэйзи, которая на мой взгляд является вершиной его актерской игры, игры очень эмоциональной и проникновенной, игры,-которая не может оставить равнодушным, не заставить вас влюбиться в океан, в эту отчаянную молодость, в эту бешеную страсть к настоящей свободе, обрести которую возможно только на гребне самой желанной и самой опасной океанской волны! Уж сколько раз пересматривал этот фильм, и весь сюжет уже давно знаю наизусть, но каждый раз комок в горле, когда смотрю последнюю сцену на берегу океана, не могу сдержать эмоций, когда он стоит под проливным дождем и уговаривает отпустить его на последнюю свою волну в 50-летний шторм, навстречу своей мечте, навстречу судьбе, и пусть концовка окажется за кадром, я все равно, как и в фильме, буду надеяться, нет, я точно знаю, что он ушел от нас, осуществив свою мечту,-обуздать самую неприступную и самую высокую в своей жизни волну!

Спасибо, Патрик, благодаря тебе, этот фильм занял особое место в моем сердце!

10 из 10




Алино4каЯ 9 октября 2010 | 03:17

Живи мечтой.

Для меня во всём фильме был только один главный герой-Боди. Он меня просто поразил. Он живёт в своём мире, где существуют свои правила, а точнее их просто нет. Он живёт сегодняшним днём и хочет получать от этого дня максимум. На мой взгляд он очень ценит жизнь. Живёт только мечтой, своей мечтой, и это-то меня и поражает.

Сцена, где они все вместе прыгают с парашютом сделана нереально круто. Смотришь, и тебе кажется, будто ты сам летишь, делаешь все эти сальто и трюки. В сценах, где они катаются хочется самой запрыгнуть на доску и кататься, кататься ночи напролёт.

Во время просмотра фильма не появляется никаких посторонних мыслей, как в принципе у меня бывает обычно. Ты вообще не думаешь. Просто смотришь и восхищаешься.

10 из 10




Tyler-84 22 февраля 2010 | 14:23

На гребне волны.

Классика жанра. Почти 20 лет этому фильму, а пересматривать не устаешь. Что же в нем такого особенного? Давайте разбираться…

Ну, во-первых, о сюжете. Это сейчас мы можем говорить, что, вроде как и простоват сюжетец. Ну да, заслали агента под прикрытием в логово бандитов, дабы вынюхал он много необходимой информации и в итоге раскрыл дело, а он взял и проникся к «новым друзьям» самыми добрыми чувствами. И возникает у нашего героя самая настоящая моральная дилемма: сдавать или нет? Но, как мне кажется, тогда в далеком 91-м, такое развитие событий еще не являлось чем-то заштампованным и неактуальным. Как раз наоборот, именно с «На гребне волны» можно сравнить по сюжету вышедшие гораздо позже фильмы. Например, «Форсаж».

Ну да ладно, сюжет не главное…

Как это снято? Снято просто потрясающе. Даже сейчас, во времена новых технологий, фильм смотрится более чем пристойно, а для того времени — так вообще. Сцены катания серферов на волнах, сцена свободного падения, изумительная сцена погони, сцена облавы наркодилеров и финального шторма с огромными волнами. Ну это как минимум. Вдобавок ко всему этому, весь фильм подвергнут просто бешеной динамике и держит в напряжении до конца.

Особую прелесть добавляет и тот факт, что всю эту крутизну сняла женщина. Честно говоря, до этого фильма я не сталкивался с работами Кэтрин Бигелоу. Судя по всему, напрасно.

Переходим к актерским работам.

Здесь я хочу остановиться поподробнее. Ведь актеров, задействованных в этом фильме, их просто очень много. Не всех вы узнаете сразу, у некоторых совсем небольшие роли, но вспомнить их я обязан, потому как без них — никуда.

Начнем с главных ролей. Киану Ривз в роли агента ФБР Джонии Юты смотрится очень неплохо. Не шедеврально, но весьма ровно. Его персонаж очень амбициозен, раскрыть это дело для него цель номер один и отступать он не намерен даже под страхом смерти. Но молодость и отсутствие практики и опыта (ведь до этого он только школу закончил) выдают в нем какую-то наивность что-ли. И здесь приходит на помощь гораздо более умудренный опытом и наученный жизнью старший напарник Энжело Папас. Мне всегда очень нравилась актерская игра Гари Бьюзи. Здесь не исключение. Мастер есть мастер. Старый пес Энжело видел за двадцать с лишним лет в полиции много всякого, и усилиями Бьюзи, мы это понимаем. Где-то переживаем, где-то улыбаемся. Попадание в образ — 100 процентов.

Главный персонаж по ту сторону закона — лидер группы серферов, эдаких пляжных дикарей, отвязный парень Боди. Персонаж неоднозначный. С одной стороны, человек-экстремал, всегда в поисках адреналина. С особой философией, согласно которой человеческий дух, дух свободы, чахнет под прессом государственной системы. И, исходя из этого, сама цель его жизни — это своими поступками доказывать всему миру, что человеческий дух жив. С другой стороны, этой самой цели Боди достигает противозаконными действиями, что начинает напрягать власти и, что еще главнее, обычных ни в чем неповинных людей. Вот как относиться к такому человеку? Тем более когда его роль исполняет Патрик Суэйзи? Я так подробно описал Боди только потому, что Суэйзи сыграл его просто великолепно. Пять баллов.

Женская роль (единственная в фильме, если не считать эпизодичных ролей и массовки) принадлежит Лори Пети. Здесь особо рассказывать нечего. В начале было интересно наблюдать, как ее героиня по имени Тайлер Энн Эндикот обучает Юту основам серфинга и вводит его в круг новых друзей. Но потом ее персонаж остается лишь частью любовной линии сюжета, т. е. мы видим ее только в роли девушки, которая сначала влюбляется, потом любит, потом плачет и сердится, а потом прощает. Это не вина актрисы, просто так прописано в сценарии. Сыграно хорошо, но не задело.

Ну и о ролях поменьше. Отдельно описывать не буду, просто упомяну. Пять баллов за актерскую игру Джону Макгинли, сыгравшему начальника отдела расследований ФБР. Очень хорошо смотрится вся команда Боди. Джеймс Легрос (позже вы могли его видеть в роли Деревенского Билла в фильме Четверг), Боджес Кристофер и Джон Филбин. Очень рад был видеть Тома Сайзмора, в роли агента Дидса (помните облаву нариков?), роль небольшая, но как всегда в случае с этим актером классная.

И две совсем небольшие роли, скорее ради информативности. Речь все о той же банде наркоторговцев. Одного из них называли Дитя Войны. Так вот, его роль сыграл небезызвестный Винсент Клин. Его самая известная роль была в фильме «Киборг» с Ван Даммом, где он изобразил главаря пиратов Фендера. Другого парня, которому при засаде прострелили пальцы ног, сыграл вокалист группы Red Hot Chili Peppers Энтони Кидис (ребята как раз записывали очередной альбом Blood Sugar Sex Magik и Кидису удалось принять участие в проекте).

Ну по актерам все. Отдельное спасибо людям, отвечающим за кастинг.

Подводим итог. Захватывающий, динамичный, красивый и напряженный боевик, отличные актерские работы, великолепная работа режиссера, хороший сценарий. Фильм, который не напряжно пересмотреть в десятый, двадцать пятый или сотый раз.

9,5 из 10

"Интересные факты:"

Чтобы лучше подготовиться к роли, Кеану Ривз продолжительное время изучал работу агентов ФБР в Лос-Анджелесе. Он также занимался с профессиональным тренером по американскому футболу.

Мэттью Бродерик мог исполнить роль Джонни Юты.

Специально для фильма Киану Ривз научился кататься на доске для серфинга.

Маски, которые используют грабители, — карикатуры на бывших президентов США: Джимми Картера, Ричарда Никсона и Линдона Джонсона.

Автомобильный номер пикапа Юты в концовке фильма — 549 956 EUE.

Во время захвата наркоторговцев на одной из стен можно заметить постер сингла группы «Metallica» — «One».

Когда Джонни рассказывает Анджело о передвижении Боуди по городу, он говорит, что последний заходил пообедать в ресторан «Patrick’s Roadhouse». Это — реально-существующий ресторан в Лос-Анджелесе. Это — также ссылка на фильм «Придорожная закусочная» (1989), где Патрик Суэйзи сыграл главную роль.

Элизабет Беркли исполнила небольшую роль в фильме, но сцена с её участием была вырезана.

В сцене разговора на пляже между Боуди (Патрик Суэйзи) и Джонни Ютой (Киану Ривз), Боуди говорит, что доска Юты напоминает ему старенький «Шевроллет» модели 1957 года. В «Грязных танцах» (1987) персонаж Суэйзи ездил именно на такой машине.

Слово «fuck» произносится по ходу действия фильма 105 раз.

Изначально фильм должен был называться «Riders On The Storm».

Point break - это благоприятные для серфинга условия, создаваемые каким-либо выступающим участком суши (point) - мысом или волнорезом. Об этот выступ разбивается (break) накатывающая с открытого океана волна. Рожденные в результате новые волны отличаются стабильной частотой и силой. Кроме того, создается зона штиля, которую серфингисты используют, чтобы подгрести к тому месту, где начинаются большие волны.

В фильме героя Суэйзи зовут Бодхи, что является сокращением имени Бодхисатва. Бодхисатвой, согласно буддийской мифологии, называется тот, кто стремится к духовному просветлению.


Информация с сайта kinopoisk.ru

Сюжет:
ФБР расследует серию дерзких ограблений банков, которые совершает банда получившая название «экс-президенты». Во время ограбления они надевают маски Линдона Джонсона, Ричарда Никсона, Джимми Картера и Рональда Рейгана. В отдел занимающийся расследованием получает новое назначение Джонни Юта. Он становится напарником офицера Анджело Папаса, который подозревает, что члены банды имеют некое отношение к сёрфингу. Для того, чтобы проверить эти догадки нужен агент, который мог бы попытаться внедриться в банду и Джонни соглашается на эту роль.
Джонни достаёт доску для катания на волнах и терпеливо начинает осваивать сёрфинг как спорт и философию. Ему требуется потратить немало усилий и даже несколько поменять свои взгляды на жизнь, но в итоге он выходит на лидера группы сёрфингистов — Боуди. У Джонни и Боуди налаживаются взаимоотношения и вскоре становится ясно, что именно Боуди главарь банды «экс-президентов». Одновременно, у Джонни завязываются отношения с бывшей девушкой Боуди, Тайлер. Совершая налёты на банки, преступники бросают своеобразный вызов обществу. Они таким образом зарабатывают деньги на свободу и любимое увлечение, стараясь при ограблении не пролить кровь...
От себя:
«На гребне волны» захватывающий, увлекательный, красиво снятый фильм с прекрасными актёрами, ставший в наше время классикой своего жанра...(выдержка из рецензии).

Сообщение отредактировал Vadim_74: 02 Февраль 2012 - 18:56

[Vadim_74]

Придорожная закусочная / Road House (1989)

"В главных ролях:"

Патрик Суэйзи
Келли Линч
Сэм Эллиотт
Бен Газзара
Маршалл Р. Тиг
Джули Майклс
Ред Уэст
Саншайн Паркер
Джефф Хили
Кевин Тай

"Информация:"

год 1989
страна США
режиссер Роуди Херрингтон
сценарий Дэвид Ли Генри, Хилари Хенкин
продюсер Тим Мур, Стив Перри, Джоэл Силвер
оператор Дин Канди
композитор Мартин Брайли, Майкл Кэмен, Уилли Найл, ...
художник Мэрлин Вэнс, Уильям Дж. Даррел мл., Филип Леонард
монтаж Джон Ф. Линк, Фрэнк Дж. Уриосте
жанр боевик, триллер, мелодрама, драма, криминал, ...
бюджет $19 000 000
премьера (мир) 19 мая 1989
релиз на DVD 28 августа 2008, «Двадцатый Век Фокс СНГ», ...
время 114 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

KIKIMER 24 мая 2008 | 00:27

«Прежде чем станет лучше, станет хуже» — Долтон.

Вышибала Долтон легендарный герой в карьере Патрика Суэйзи. Может быть он не такой известный, как Кобра (Сильвестра Сталлоне) или Нико Тоскани (Стивена Сигала), но он не менее крут, мужественен и харизматичен.

Сюжет прост. Как лучшего в своем деле Долтона нанимает хозяин клуба 2х2, чтобы он навел порядок в его загнившем заведении.

Порой сюжет отходит на второй план. И ты просто сидишь и любуешься, как герой Суэйзи разделывает очередного драчуна. А парни на восторженные девичьи вопросы «Кто этот парень?» уверенно отвечают «Его имя Долтон!».

Долтон внушает людям спокойствие, от него исходит неповторимая уверенность в себе. Долтона лучше не задирать. Многие недооценивали его, и в последствии очень сильно платили за свои ошибки. И хотя все слышали, что Долтон крут, но первоначально он не производит впечатления непобедимого. Запомнилась фраза, которую говорят ему все «А я думал ты будешь покрупнее». И лишь потом они понимали, что ошибаются, когда собирали с пола выбитые Долтоном зубы.

И так как Долтон считает, что в драке не бывает победителей, то в баре и в жизни он придерживается 3-х правил:
1. Не надо ненавидеть своего противника.
2. Никогда не надо заводиться.
3. Необходимо быть вежливым.

Фильм наполнен огромным количеством боевых сцен. Драки поставлены отлично, но все же не ждите такой реалистичности, которая присутствует в фильмах с тем же Сигалом. Однако в целом все на высшем уровне: калечатся люди, бьются стекла и бутылки, ломаются столы и стулья, взрываются и горят дома. Плюс для любителей романтики в картине присутствует любовная история.

Такие фильмы стали редкостью и даже на DVD их сейчас трудно найти.

Классика жанра




holloway777 17 сентября 2009 | 09:34

Дом у дороги, или большая трёпка негодяям…

1989 год… Самый разгар выпуска различных боевиков, экшн-фильмов, сцен с драками и переделками. Основным потребителем всё популярного жанра становится, как несложно предположить, молодой зритель, восприимчивый, с энтузиазмом и огоньком в глазах наблюдающий, как один парень разбрасывает по сторонам целую ораву бандитов, а затем произносит вслед удирающему главарю наставительные слова типа: «А теперь иди, заработай денег и живи тихо-мирно, а не то..» Стоит ли говорить, что кумирами молодёжи, идеалами в их ещё формирующемся сознании были именно герои боевиков, сильные, смелые, справедливые и отважные герои…

Итак, «Дом у дороги» — с виду заурядный, самый наиобыкновеннейший представитель боевиков рубежа конца 80-ых — начала 90-ых, со своими разборками, драками и противоборством злых и наглых ребят со справедливыми, добрыми парнями. Эта картина рассказывает зрителю о легендарном в кругах постояных завсегдатаев баров, об одном вышибале Джеймсе Далтоне (Патрик Суэйзи), который моральные и духовные ценности ставит превыше всего и лишний раз старается разобраться без кулаков, что говорится, без последующих потерь на стороне противника. Как-то раз его давний друг приглашает в особо весёлое место, в бар, который является синонимом «беспорядка» и «хаоса». Скоро там станет ещё веселее, когда прийдет Далтон!..

Этот фильм и лично меня не раз вдохновлял на подвиги и геройства — как сейчас помню, насмотрюсь на блистательный выход Патрика в роли Джеймса, как он разбирается с огромными верзилами, без особых затруднений раскидывая их по углам бара, как вдохновлюсь впечатляющей, попросту грандиозной концовкой — эпилогом картины, так и самого тянет повторить всё, что продемонстрировал на эране любимый актёр.. До сих пор вспоминаю эти весёлые и светлые времена, немного грущу и вновь радуюсь, что могу ещё не раз посмотреть с детства нравившийся фильм.

Что же, это картина вовсе не проста, как кажется сперва — она и содержательна, и актуальна, логична, но непредсказуема, обладает большим количеством драк, весёлых моментов и ещё огромным числом преимуществ, которые явно смогут Вас приятно порадовать и удивить. Вообщем, весьма и весьма атмосферный, реалистичный, яркий и привлекательный фильм, который пропустить и ни разу не посмотреть было бы огромным упущением, если Вы настоящий любитель кино..

И сейчас, уже после утраты любимого актёра, остаётся много мыслей, раздумий, и, безусловно, неописуемой грусти, что былого уже не вернуть, время нельзя повернуть вспять. Можно ли сказать, что кроме фильмов от Патрика у нас ничего более не осталось? Наверное, нет, ибо мы навсегда запомним, каким он был Человеком, будем нежно хранить в памяти его чуткость, сердечность и желание помочь людям, навсегда запомним мы и его взгляд — добрый и внимательный, улыбку и выражение лица, присущих поистине счастливому человеку. Да славится имя Патрика, и да покоится его прах с миром!.. Навсегда любим, не забываем и ценим!..




Andy Vortex 24 декабря 2008 | 20:48

Эй, это же ДАЛТОН!

Фильм классный! Раз 6 точно смотрел. Лёгкий, драйвовый и интересный. Я думал, что Патрик актёр так себе (ну тока герой любовник из Танцев — других фильмов я не видел). Но я ошибался — боевики, это лучший его жанр.

Какое же классное месиво в двойке, когда заходит Далтон. Хоть и киношное месиво, но весело. В реальности уж не до смеха.

Всё-таки, я думаю, эта роль Далтона является неким символом борьбы, решимости, крепкого характера.

Ну, а группа за «„стеклом“»? Классный рок`н«ролл. Жаль, что в этом году слепой гитарист (к сожалению, не знаю как его зовут) ушёл из жизни.

10 из 10 за драйв и просто фильм на все времена.




Runner In The Future 18 сентября 2009 | 23:16

Отличный боевик, который можно пересматривать много раз. А это признак высокого качества фильма.

Патрик Суэйзи мог играть отлично, как роли в боевиках, так и в драмах. Здесь Патрик демонстрирует отлично сыгранного персонажа Далтона и владение рукопашным боем.

Дин Канди, оператор который снял трилогию «Назад в будущее». Здесь он демонстрирует свой талант оператора на высоком уровне. А другого я от него не видел.

Саундтрек в стиле блюз-рок. Очень подходит к атмосфере фильма.

Постановка драк здесь одна из лучших которую я видел в фильмах.

Сюжет в фильме стандартный, но это не умоляет его значимости. Ведь если не сложный сюжет снять грамотно, то может получиться отличное кино. Как и вышло с фильмом «Дом у дороги».

Сценарий крепкий. Нет проходных, ненужных эпизодов.

Итог. Отличный боевик с обилием драк и классной музыки. Фильм должен понравится как любителям боевиков так и просто любителям старых фильмов 80-х и начала 90-х.

8 из 10



568555 22 апреля 2010 | 23:21

"«В драке победителей не бывает,,-Джеймс Долтон

После удачной роли Джонни в фильме Грязные танцы, Патрику Суэйзи пришел ошеломляющий успех. В 1989 году выходит фильм, который станет хитом конца 80-х годов под названием Дом у дороги. На этот раз Патрик играет уже не учителя танцев, а вышибалу Долтона. Джеймс Долтон-вышибала, который наводит порядок в заведениях. Про него узнаем, что у него высшее образование, однако он лучший вышибала в городе. Долтона попросят навести порядок в клубе 2х2,так как мордобой всем надоел. Долтон наведет порядок, но это не понравится Уэсли, на которого работают все злодеи. Все боятся Уэсли, однако не хочет подчинятся ему только один человек-Долтон. Отличный получился боевик. Во-первых, хорошо продуман сценарий и отлично постарался снять фильм режиссер Роуди Херрингтон. Во-вторых, драки поставленны на высоком уровне, а учителем и консультантом Патрика Суэйзи был известный кикбоксер Бенни Уркидес. В-третьих получился отличный саундтрек в исполнении Джефа Харли, кстати две песни исполнял Патрик Суэйзи. Еще можмо оценить прекрасную игру актеров Сэма Эллиота, Бена Газзара и Маршала Р. Тига. Прошло уже много времени, как умер Патрик, но спасибо ему за то, что он подарил нам героя Долтона. Классика жанра.

10 из 10


Придорожное заведение 2: Последний вызов (видео) / Road House 2: Last Call (2006)

iva2723 20 мая 2007 | 18:14

Продолжение следует…

Просто идеальное продолжение знаменитого суперхита 1989 года! Фильм просто начинен энергетикой. Великолепный сюжет чередуется с искусной постановкой рукопашных поединков, а игра актеров заставляет почувствовать всю атмосферу фильма. Не просто так на одну из ролей в этом фильме пригласили мастера восточных единоборств Ричарда Нортона.

"Фильмография:"

Придорожная закусочная / Road House (1989)

Придорожное заведение 2: Последний вызов (видео) / Road House 2: Last Call (2006)

Сюжет:
Профессиональный вышибала Джеймс Далтон (Пэтрик Суэйзи) получает приглашение на новую работу в ночной клуб-бар «Две двойки» («Двойная порция») (англ. Double Deuce), который находится в Джаспере в штате Миссури. Однако для того, чтобы навести порядок в заведении, необходимо навести порядок во всем городке.
А весь городок боится злодея Уэсли. Уэсли сколотил состояние вымогательством денег у предпринимателей. И никто из них не может дать ему отпора. Не боится его только Джеймс Далтон.
Далтон наводит порядок в баре и полностью выводит его из сферы влияния Уэсли. Руками подручных Уэсли пытается заставить хозяина бара Фрэнка Тидлмана продолжать платить, однако Далтон срывает этот план. Друг и учитель Далтона Вэд Гаррет, узнает о противостоянии Далтона с Уэсли, и приезжает в город на помощь...
От себя:
Хороший образец боевика конца – 80х. Возможно, вы его смотрели под названием «Дом у дороги».

[Vadim_74]

Скорость / Speed (1994)

"В главных ролях:"

Киану Ривз
Деннис Хоппер
Сандра Буллок
Джо Мортон
Джефф Дэниелс
Алан Рак
Гленн Пламмер
Ричард Лайнбэк
Бет Грант
Хоторн Джеймс

"Информация:"

год 1994
страна США
режиссер Ян де Бонт
сценарий Грэхэм Йост
продюсер Йен Брюс, Марк Гордон, Эллисон Лион Сеган
оператор Анджей Бартковяк
композитор Билли Айдол, Марк Манчина
художник Джексон Де Говиа, Эллен Мирожник, Джон Р. Дженсен, ...
монтаж Джон Райт
жанр боевик, триллер, криминал, ...
бюджет $30 000 000
сборы в США $121 248 145
сборы в мире + $229 200 000 = $350 448 145
премьера (мир) 10 июня 1994
время 116 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

Выше радуги 21 апреля 2008 | 20:46

Очень нехороший человек хочет денег. Но выбирает не самый легкий способ их получения. Сначала минирует лифт с пассажирами, а когда эта затея проваливается (в Лос-Анджелесе очень хорошие спецназовцы), предпринимает вторую попытку. На этот раз террорист минирует автобус. А разбираться со всем этим придется спецназовцу Джеку Трейвену.

«Скорость» фильм удивительный. Я его смотрела раз 10, но все равно каждый раз переживаю. Успеет Джек догнать автобус или не успеет, повернут не повернут, перепрыгнут не перепрыгнут. Ну и самое главное — как же выпутаются из ситуации с бомбой. В общем, весь фильм сидишь как на иголках, даже если точно знаешь, что и когда произойдет.

Не знаю уж, как так получилось, и как Яну Де Бонту удалось так сделать, звезды, наверное, так сложились (надеюсь, он не обидится), но в фильме нет ни одной лишней детали, ни одной лишней минуты, ни одного неверно сыгравшего актера. Кстати, об актерах.

Меня зовут Джек Трейвен. Полиция Лос-Анджелеса.

Можно по-разному относиться к Киану Ривзу, но в «Скорости» он выложился на 100%. Хорош, безумно хорош. У него еще нет имиджа спасителя человечества, тренируется пока на пассажирах отдельно взятого автобуса. Успевает и пассажиров успокаивать, и с начальством разговаривать, и террористу пару ласковых сказать. Ну и геройствует, конечно же: достаточно вспомнить его вход (или впрыг?) в автобус. А еще улыбается так, что Сандра Балок на дорогу смотреть забывает.

-Я сегодня еду на автобусе, потому что у меня отобрали права
-За что?
-За превышение скорости.

Говорят, что девушки в боевиках играют по большей части подружек главного героя. Сандра Балок очень убедительно ломает этот стереотип. Ее Энни даже в таких экстремальных обстоятельствах чувствует себя довольно естественно. Вести автобус? Запросто! Впереди крутой поворот? Сделаем без проблем. Нет дороги? Ничего, покричим, но прыгнем.

И сколько раз уже говорили о пресловутой «химии» между Ривзом и Балок. Да, на месте «химия». Когда Энни с Джеком разговаривают, да и просто смотрят друг на друга, думаешь «Все с вами ясно, ребята».

Он просто хочет денег.

Ну и наконец наш Злодей Злодеич Деннис Хоппер. Дядечка хочет денег (он считает, что город Лос-Анджелес ему что-то должен). Не вижу причин ему не верить, но и оправдывать не буду. В конце концов, если бы он не заварил эту кашу, я бы здесь ничего не писала. Вообще, отрицательное обаяние Хоппера только помогает ему играть эту роль. Сразу видно — этот парень ничего не делает наполовину. Уж быть плохим, так до конца.

Все, что должно быть в фильме здесь присутствует. Драйв — сколько угодно, с первой до последней минуты (ну хорошо, до трех предпоследних минут). Неожиданность — немало. Диалоги — на уровне. Романтика (а куда без нее) — просто в промышленных количествах, особенно в последние три минуты.

А в итоге получается кино на все времена и абсолютно для всех (кроме разве маленьких детей). Постоянно приходится напоминать себе, что фильм снят в 1994 году, но этого совершенно не замечаешь. Да и вообще, во время просмотра трудно заметить что-то кроме фильма, настолько он захватывает.





Денис 28 апреля 2006 | 00:54

Наверное, самая ураганная погоня в истории кино длящаяся почти весь фильм. Никогда бы не подумал, что вот так увлекательно можно смотреть фильм, действие в котором разворачивается в автобусе. Ян Де Бонд справился с работой на пять с плюсом, ну и дуэт Ривза и Баллок получился отличным. Хочется отметить так же игру Хоппера, в этом фильме он действительно был неплох.




KIKIMER 21 января 2009 | 17:16

«Сегодня я еду на автобусе, потому что у меня отобрали права за превышение скорости»

В бытности изрядно поднатаскавшись в качестве оператора в классических боевиках, таких как «Крепкий орешек» и «Смертельное оружие 3», ныне режиссер Ян де Бонт решил снять свою версию ураганного приключенческого боевика.

Выдержав все законы жанра классического экшена: харизматичный злодей (по совместительству обиженный на службе бывший полицейский), красавец-герой, который обычно спасает всех и всегда находится в центре внимания, полиция, которая изредка помогает герою, но в основном служит лишь в качестве сторонних наблюдателей, (ну и пара классических приемов типа бомбы с таймером). Классика в чистом виде!!!

Одна из немногих причин почему «Скорость» хочется пересматривать снова и снова, это, безусловно, качество картины. При бюджете в 30 миллионов режиссеру удалось снять фильм на все сто. Безумные погони, потрясающе красивые взрывы и атмосфера постоянно нарастающего напряжения, не отпускающая до самого конца фильма.

Все и правда выполнено на высочайшем уровне. Тут вам и классная игра Ривза, Хоппера и Баллок, отличный режиссерский дебют Яна де Бонта, великолепное музыкальное сопровождение, классные визуальные эффекты и звук. Единственное с чем создатели действительно переборщили, так это с прыжком через недостроенную часть моста. Хотя смотрелось сие действо очень эффектно.

Вобрав в себя, все элементы того, что должно быть в настоящем экшен-муви, «Скорость» по праву носит звание одной из самых захватывающих картин современности. Динамичное, зрелищное и яркое кино.

Классный боевик.



Venny 15 августа 2009 | 20:06


Эх…«Скорость» смотришь каждый раз, как в первый раз. И сейчас уже как-то не верится, что этому фильму 15 лет.

- Вот тебе задачка: террорист захватил заложницу и требует самолет. Что будешь делать?
- Выстрелю в заложницу.

Закрученный сюжет, потрясающие спецэффекты, реалистичность всего происходящего вкупе с интересными диалогами и замечательными актерами, не могут оставить равнодушным. Киану Ривз здесь просто отличен. Я считаю, что это одна из его самых удачных ролей. По крайней мере, в роли бесстрашного сотрудника спецназа — он выглядит очень здорово. Уверенный в себе, готовый придти на помощь… Сандра Баллок не уступает своему партнеру. Смелая, сильная, решительная. Деннис Хоппер отлично справился в ролью террориста. Неприятный настолько, что даже не хочется о нем более и говорить.

Пусть нарушаются законы физики, но «прыжок автобуса» через этакую пропасть на дороге — смотришь затаив дыхание.

Отличный боевик, пропитанный романтикой — «Скорость» — фильм, который вы полюбите навсегда.





urpоk 21 января 2009 | 16:14

Классика Жанра

Боевик — один из самых популярных жанров в кинематографе, это объясняется тем, что зрители в основном идут в кинотеатр за зрелищем. Но, увы, только небольшое представительство этого жанра можно отнести к достойным фильмам. Как правило, стандартный боевик в себя включает перестрелки, погони, драки, взрывы. Но фильм «Скорость» берет своей оригинальностью, оригинальностью основной сюжетной линии. Во много именно по этому считается классикой жанра.

Хитроумный террорист сначала минирует лифт в небоскребе, а затем автобус, набитый людьми. Он взорвется, если стрелка спидометра опустится ниже чем 50 миль в час (около 80 км/ч). На поиски таинственного террориста, который уже доказал серьезность своих намерений, брошены элитные подразделения полиции. Но время идёт, а выйти на след преступника так и не удается. В противоборство с террористом вступает сотрудник спецслужб Джек Трейвен.

Данный фильм — одна сплошная динамика. Драйв, непрекращающийся ни на минуту. В результате зритель держится в напряжении от первой до последней минуты фильма. А это именно то, что нужно зрителю за просмотром боевика.

Любимая цитата:

- Есть там еще что-нибудь, что может затормозить лифт?
- Да. Подвал.

Главные роли с блеском исполняли Киану Ривз и Сандра Баллок. Этот фильм дал положительный толчок в их карьере, Ривз перешел на новый уровень, а Баллок обрела известность и популярность. Их экранный дуэт до сих пор считается одним из лучших. Отмечу также Денниса Хоппера, который идеально сыграл отрицательную роль.

Оскароносная «Скорость» была снята людьми, которые любят боевики, как истинные фанаты этого жанра.

10 из 10




nice666 9 марта 2010 | 21:55

«Знаете, у меня отобрали права — За что? — «За превышение скорости!»

«Скорость» — может, не самый лучший боевик 90-х, но это уникальный фильм, единственный в своем роде. Потому что создатели умудрились сотворить из поездки на автобусе настоящий голливудский аттракцион, равных которому до сих пор почему-то не сделали. Кроме того, что есть оригинальный сценарий про бомбу, которая взорвется, если снизить скорость автобуса менее 80 км\ч, в наличии отличный дуэт «Киану Ривз — Сандра Буллок». А у Дэнниса Хоппера, пожалуй, самая знаменитая его роль подрывника, после которой он несколько раз появлялся в фильмах в подобном амплуа. Удивительно и то, что малоизвестный тогда режиссер Ян Дебонт при обычном даже в рамках 90-х бюджете умудрился снять настолько зрелищный триллер-боевик.

Замысел и вправду оригинален — изобретательный террорист Говард Пейн решил отомстить молодому спецназовцу Джеку Трейвену за сорванный теракт в шахте лифта, набитом людьми. Поэтому, чтобы совсем усложнить жизнь своему противнику, он заминировал городской автобус и сделал так, что при снижении скорости менее 80 км\ч все его пассажиры взлетят на воздух. Естественно, Джек узнает об этом тогда, когда водитель автобуса Энни Портер (Буллок) уже разогналась выше критической отметки и останавливаться им никак нельзя. В этом и состоит главный интерес — попробуйте лететь под сотню на загруженном огромном автобусе по автостраде американского мегаполиса! А попутно еще и придумывать, как сорвать планы проклятого террориста, который еще и следит за обстановкой среди пассажиров на расстоянии.

В результате действий решительного Джека и не менее решительной Энни автобус совершает всевозможные «подвиги», включая прыжок через полу-разобранный мост. В дальнейшем, кстати, эта сцена не раз пародировалась в других фильмах. А в финале, помимо романтического спасения своей новой подруги, герой Киану Ривза еще и разбирается со спятившим Пейном, ну чем не голливудская сказка! Однако сказка получилась весьма успешная, и в любом случае очень зрелищная. Помимо классных ракурсов и спецэффектов с автобусом на скорости, нашлось место и юмору, и переживаниям, и романтической линии. Во многом благодаря удачному дуэту талантливых актеров «Скорость» так полюбилась зрителям по всему миру, достаточно глянуть на сборы. Ведь сиквел, несмотря на присутствие Сандры Буллок и больший размах, получился в разы слабее и нелепее.

На мой взгляд — один из самых зрелищных и оригинальных боевиков 90-х. Что еще сказать — уже классика жанра.

"Интересные факты:"

Интересные факты:

Роль Джека предлагали Стивену Болдуину, Уильяму Болдуину, Джонни Деппу, Брюсу Уиллису, Тому Крузу, Джеффу Бриджесу и Тому Хэнксу, но все они от неё отказались.

От постановки картины отказались Ренни Харлин и Квентин Тарантино.

В списке Американского киноинститута «100 самых захватывающих фильмов» картина заняла 99-е место.

Несмотря на то, что «Скорость» — фильм-катастрофа, в нём погибают только семь человек.

В сцене, где поезд-метро сходит с рельс, использовалась его миниатюрная модель.

Во время съёмок Киану Ривз случайно разбил стекло автобусной двери, но в итоге этот эпизод решили сохранить.

На съёмках было использовано 13 автобусов, два из которых взорвали.

Саундтреком к фильму стал сингл Билли Айдола «Speed».

Роль Джека считается одной из лучших ролей Киану Ривза.

Модель автобуса, снявшегося в фильме — GMC New Look

Скорость, показанная на спидометре автобуса (оцифрованом в миль/час) часто не отвечала настоящей скорости автобуса.

Перед тем, как перелететь через обрыв в шоссе, автобус разогнался до 110 км/час (68 миль/час на спидометре)

В одном из эпизодов сериала Разрушители легенд вышедшем в эфир телеканала Discovery 8 апреля 2009 года, команда повторила сцену, в которой пассажиры переместились на правую сторону автобуса для предотвращения опрокидывания во время поворота. Было определено, что опасности опрокидывания на самом деле не было. Позднее, 9 декабря 2009 года команда безуспешно пыталась воссоздать сцену, в которой автобус совершил прыжок на 15 метров.

Фильм занимает 18-е место в двадцатке лучших фильмов с 1992 года по версии Квентина Тарантино.


Киноляпы:

В начале фильма Джек простреливает левую ногу Гарри. Однако на церемонии награждения Гарри шагает за медалью с тростью в правой руке и прихрамывая на правую ногу. Когда же офицеры обмывали награды и Гарри собрался домой, он снова пошагал хромая левой ногой.

В одной из сцен фильма требуется выполнить разворот на 90 градусов. Для этого Джек просит всех пассажиров переместиться на ту сторону автобуса, в которую будет совершен поворот, якобы для того, чтобы автобус не перевернулся из-за центробежной силы. Однако Разрушители Легенд доказали, что этого не требовалось - автобус и без того с относительной легкостью совершает такой маневр.

Еще в одной сцене автобус вынужден совершить прыжок через прерывающийся мост. Разрушители Легенд доказали, что это невозможно (более того, невозможно даже пролететь половину этого расстояния).


Награды:

Оскар, 1995 год

Победитель (2):
Лучший звук
Лучший монтаж звука

Номинации (1):
Лучший монтаж


Премия канала «MTV», 1995 год

Победитель (5):
Лучший экранный дуэт (Сандра Буллок, Киану Ривз)
Лучшая экшн-сцена
Самая желанная женщина (Сандра Буллок)
Лучшая женская роль (Сандра Буллок)
Лучший злодей (Деннис Хоппер)

Номинации (4):
Лучший поцелуй (Сандра Буллок, Киану Ривз)
Самый желанный мужчина (Киану Ривз)
Лучший фильм
Лучшая мужская роль (Киану Ривз)


Британская академия, 1995 год

Победитель (2):
Лучший звук
Лучший монтаж

Номинации (1):
Лучшие визуальные эффекты


Информация из Википедии — свободной энциклопедии.

"Фильмография:"

Скорость / Speed (1994)

Скорость 2: Контроль над круизом / Speed 2: Cruise Control (1997)

Сюжет:
Сумасшедший террорист (Деннис Хоппер), обиженный на свое незаконное (на его взгляд) увольнение из полиции, минирует лифт с пассажирами в небоскребе и требует выкуп в 3 миллиона долларов. Антитеррористическое подразделение полиции Лос-Анжелеса срывает планы террориста и спасает заложников.
После неудачной попытки, безумный сапёр решает отомстить и устанавливает в рейсовом автобусе № 2525 радиоуправляемую бомбу, которая взорвётся, если скорость автобуса упадёт ниже 50 миль в час (около 80 км/ч).
После того, как автобус выходит на шоссе и набирает скорость, взрывное устройство активизируется и машина превращается в скоростную бомбу с заложниками, которая не может остановиться. В автобус на полной скорости проникает сотрудник спецслужб (Киану Ривз), который вместе со случайной попутчицей (Сандра Буллок), оказавшейся за рулём автобуса, ищут способ спасти жизни людей.
От себя:
Вобрав в себя, все элементы того, что должно быть в настоящем экшен-муви, «Скорость» по праву носит звание одной из самых захватывающих картин современности. Динамичное, зрелищное и яркое кино…
Данный фильм — одна сплошная динамика. Драйв, непрекращающийся ни на минуту. В результате зритель держится в напряжении от первой до последней минуты фильма…(выдержки из рецензий).
P.S.После просмотра фильма «Скорость (1994)» все ждали достойного продолжения, а получили слабенький фильм «Скорость 2:Контроль над круизом (1997)», в котором от нашумевшего хита 94-го года, к сожалению, ничего не осталось, разве что название и Сандра Буллок (которая, на мой взгляд, и спасла фильм от полного провала).
«Скорость» и «Скорость 2» фильмы абсолютно разного уровня, если по каким-то причинам вы смотрели второй фильм и не смотрели первый, исправляйте ошибку.

[Vadim_74]

Последний бойскаут / The Last Boy Scout (1991)

"В главных ролях:"

Брюс Уиллис
Дэймон Уайанс
Челси Филд
Ноубл Уиллингэм
Тейлор Негрон
Даниэль Харрис
Холли Берри
Брюс МакГилл
Баджа Джола
Ким Коутс

"Информация:"

год 1991
страна США
режиссер Тони Скотт
сценарий Шейн Блэк, Грег Хикс
продюсер Шейн Блэк, Бэрри Джозефсон, Майкл Леви, ...
оператор Уорд Рассел
композитор Майкл Кэмен
художник Брайан Моррис, Мэрлин Вэнс, Кристиан Вагенер, ...
монтаж Стюарт Бейрд, Марк Голдблатт, Марк Хелфрич
жанр боевик, триллер, комедия, криминал, детектив, ...
премьера (мир) 13 декабря 1991
релиз на Blu-Ray 12 октября 2010, «Юниверсал Пикчерс Рус», ...
время 105 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

KIKIMER 20 апреля 2009 | 02:35

«Вода мокрая, небо голубое, у женщин есть секреты… жизнь дерьмо»

«Это была случайность, верно? Ты просто поскользнулся, упал, случайно засунул член в мою жену… ой, ой, ой, простите ради бога, наверное, мне сегодня не везет»

Такие фильмы неповторимы. У них не бывает продолжения, на них просто нельзя делать римейки. Это тот редкий случай, когда все идеально сходится в киноленте. Классный тандем в лице режиссера Тони Скотта, продюсера Джоэла Силвера, сценариста Шэйна Блэка, мега звезды Брюса Уиллиса, благодаря которым, картина просто обречена на успех.

Перед нами классический сюжет. В прошлом бывший отличным копом Джозеф Халленбек (Брюс Уиллис), ныне больше похожий на бродягу, не расстающегося с бутылкой, приступая к новой работе по защите девушки, не предполагал, чем все это обернется. Девушка погибнет (да, да, да, именно этого требует сюжет, чтобы потом плохие ребята осознали, с кем они связались), а впоследствии окажется что, этот самый пьяница, все ещё в форме и на самом деле отличный коп, поэтому свое расследование он доведет до конца, в котором виновные будут жестоко наказаны.

«Мне приходится жить с собой 24 часа в сутки»

Герой Уиллиса вначале предстающий перед нами спящим в машине, пьяным и небритым, с первых кадров начинает разрывать мозг своей нереальной харизмой. Именно такого Брюса мы и любим, Брюса, которому плевать на всех и вся, который лишь одним своим взглядом, ухмылкой или фразой типа: «Тебя никто не любит, тебя все ненавидят, ты неудачник! Улыбнись, ублюдок!», способен удерживать у экрана абсолютно любого зрителя.

Такие фильмы я обожаю, отнюдь не из-за лихо закрученного сюжета или умопомрачительных спецэффектов. Харизма главного героя, юмор и непередаваемая атмосфера и дух тех лет, вот то, чем в первую очередь славились картины 80-х и 90-х (будь то «Смертельное оружие» или «Крепкий орешек»). Стебы героя Уиллиса над самим собой, неповторимый юмор и культовые фразы, которых в «The Last Boy Scout » хватило бы несколько картин вперед, преобразуются в абсолютно безумный сюжет, рожденный творческой мыслью сценариста Шэйна Блэка.

«Я в сортир, если хочешь, пойдем со мной, поможешь. Я не могу поднимать тяжелые вещи…"

Не знаю почему, но лишь недавно подметил для себя, что в картине действительно очень много мата, поэтому если хотите ощутить всю прелесть, весь юмор и все стебы фильма, стоит смотреть «Бойскаута» в одноголосом переводе господина Гаврилова, которой абсолютно точно передает настроение фильма (дубляж тоже неплох, но многое перевирает).

О классике всегда было и будет писаться очень легко и интересно. Эти фильмы, снятые в лучшие годы для боевиков, я готов пересматривать огромное количество раз. Скоро уже и «Бойскауту» стукнет 20 лет! Время летит очень быстро, но картина становится только лучше, а фраза Уиллиса «Вода мокрая, небо голубое, у женщин есть секреты…жизнь дерьмо» становится все понятнее и роднее.

Классика жанра.




AZ 8 июля 2007 | 15:34

«Нуар» в режиме «Нон-Стоп».

Не для кого из киноманов не секрет, что в жанре «бадди-мувис» нет сценариста лучше, чем Шейн Блэк, что в 21 год положил перед продюсером Джоелом Силвером сценарий, ставшего культовым «Смертельного оружия». Его работы пользовались бешенной популярностью и когда за сценарий «Последнего бойскаута» Блэк запросил миллион долларов (рекордный гонорар сценариста на то время) продюсеры не пожалели таких денег. И не прогадали.

Сюжетный стержень картины не нов: дешёвый частный детектив Джо Холленбек, в прошлом — агент секретной службы, теперь он неудачник и горький пьяница, не расстающийся с бутылкой и дешёвыми сигаретами. Его печальное финансовое и семейное положение на грани краха и что бы Джо не делал, всё становится только хуже: дочь ненавидит его, а жена спит с лучшим другом. Как раз «друг» и предлагает ему «плёвое», но крайне выгодное дело — помочь молодой стриптизёрше. Джо соглашается (выбор, то невелик), тем самым обрекая себя на участие в расследовании убийства этой самой девушки, шантажа, подкупа и ещё Бог знает чего. «Помогать» ему в расследовании будет экс-футболист Джимми Дикс. Очевидно, что дело не обойдёться без стрельбы, погонь и взрывов…

Да, сюжет вполне стандартен, но не смотрите на это, ведь вы имеете дело с Блэком, а это гарантирует гениальные фразы вроде: «Ты куда? — В туалет, можешь пойти со мной, врачи запретили мне поднимать тяжёлое» или « -Джо, это вышло случайно! — Ну, конечно, случайно — упал и попал своим членом прямо в мою жену». Верно, шутки грубые, а порой просто непристойные, зато уморительно смешные и каждая из них бьёт точно в десятку. Добавьте к этому гениального Брюса Уиллиса с его «фирменным» прищуром, обаятельного Деймона «Майора Пейна» Уэйанса, крепкую режиссуру «экшен-мастера» Тони Скотта и что Вы получите? Совершенно верно: бешеный заряд энергии и хорошего настроения.

А что ещё нужно от старого доброго боевика?




VitoKorleone 14 апреля 2010 | 03:03

Игра на чужом поле.

Беспроигрышная формула для любого фильма жанра «экшн» конца 80-х гг., начала 90-х гг. : два абсолютно разных героя за плечами у которых светлое прошлое и мрачное настоящее, вынужденных объединиться для разрешения ситуации, не сулящей обоим ничего хорошего кроме пули в лоб. Фильм Тони Скотта снят в таком же ключе. Джо Халленбэк (Уиллис) — когда-то бывший сотрудник охраны президента и других высокопоставленных лиц, а ныне — частный детектив, еле-еле сводящий концы с концами, и Джимми Дикс (Уэйанс) — списанный со счетов успешный в прошлом профессиональный футболист, начав сотрудничество с расследования гибели подружки-стриптизёрши последнего, оказываются втянутыми в войну с продажными политиканами и мафией, заправляющей футбольным тотализатором.

На самом деле «Последний бойскаут» выглядит выигрышно в глазах зрителя не за счёт обилия кровавого мордобоя или эффектно взлетающих на воздух автомобилей, а благодаря обаянию главных героев и очень удачному сценарию Шэйна Блэка («Смертельное оружие», «Последний киногерой», «Долгий поцелуй на ночь»). Роль частного детектива для Уиллиса одна из лучших в его карьере: здесь он не супермен, а обычный человек, которому не чуждо всё свойственное обычному обывателю. Трёхдневная щетина, головная боль с похмелья и недовольная супруга, «выносящая мозг» изо дня в день. Но, несмотря на столь безрадостные обстоятельства, наш герой не падает духом и находит в себе силы прижать к ногтю неверных. Герой Уэйанса хоть и не обладает столь ярко выраженными индивидуальными чертами как персонаж Уиллиса, не теряется на его фоне и афроамериканец может спокойно записать себе в актив одну из лучших своих ролей.

Сценарий Блэка буквально испещрён иронией и «стёбным» юмором, увеличивающимся в геометрической прогрессии с каждой последующей минутой. Шутки, слетающие с уст героев, давно ушли в массы и стали крылатыми. И это притом, что американский юмор чужд и непонятен многим. Само действо, если не брать в расчёт открывающую фильм кровавую вакханалию на футбольном поле, набирает темп неторопливо, как бы знакомя зрителей с героями и ситуацией, но затем срывается с места в карьер, погружая нас в водоворот разбитых физиономий, бешеных погонь и пекло горячих перестрелок, начатых обычными револьверами и закончившихся снайперскими винтовками.

ИТОГ: классический боевик 90-х гг., который не видел разве что ленивый и единственный представитель жанра «экшн» в фильмографии Уиллиса способный на равных тягаться с оригинальным «Крепким орешком».

9 из 10.



AlexCFS 14 ноября 2008 | 15:44

Классический боевик старых добрых 90-х

Для начала скажу, что это не боевичок класса Б с глупыми лицами, наискучнейшими диалогами и паршивенькими съемками. В создании фильма участвовали профессионалы, мастера своего дела.

Сценарист Шэйн Блэк («Смертельное оружие», «Последний киногерой») здесь выдал такую бомбу, что единицы только могут сделать нечто подобное, ибо чуть ли не каждое слово с экрана бьет в десятку и по нервам в сто раз круче, чем новоиспеченный многомиллионный блокбастер со всеми его навороченными спецэффектами. Внимание заостряется на всем, что дышит и движется. Словесный набор Джо Халленбека (Брюс Уиллис) не дает перевести дух ни на минуту. Диалоги и ситуации в фильме замечательны. Диалог полицейских о Джо Халеннбеке:

- Ты его ни с кем не путаешь?
- О чем это ты?
- Передо мной опустившийся тип.

Характеры героев фильма, в большей степени Джо Халленбека и Джимми Дикса (Дэймон Уайанс), прописаны до мельчайших подробностей, начиная от их диалогов и действий, и заканчивая взглядом со стороны других персонажей. А монолог Джимми о сыне дает даже повод прослезиться — всего за несколько минут грани его личности открываются перед нами во всей красе, и мы видим обиженного жизнью парня, так похожего на Джо; и мы понимаем, что они отлично подходят друг другу.

Сценарий написан так, что все действия и слова героев имеют причину и следствие. Здесь не будет пустых слов, просто так брошенных на ветер, и действий, не несущих в себе развития. Все максимально информативно и интересно. Если Джо сказал, что убьет, то он убивает, если Джимми Дикс сказал, что у него лучший пас в лиге, то он обязательно нам его продемонстрирует.

Харизма Брюса Уиллиса зашкаливает. Брюс здесь в расцвете сил, и то, как он выдал спивающегося от неудавшейся жизни частного детектива, по мне так сильней его же роли в Орешке.

Вы только представьте — его герой, Джо, начинает свой день разговором с зеркалом заднего вида в машине, так сказать, настраивая себя перед трудным днем. Обычно, что люди говорят в таких ситуациях? Нечто вроде «Ты все сможешь, у тебя все получится» или «Я справлюсь, мне все по плечу». Джо же начинает свой день со следующего, смотря себе в глаза во все то же зеркало: «Никому ты не нравишься. Все тебя ненавидят. Неудачник». Вы только прочувствуйте комичность ситуации. Брюс и его дурацкая замученная улыбка в этом эпизоде завораживают.

Великолепную музыку к фильму написал небезызвестный Майкл Кэмен («Крепкий орешек», «Последний киногерой»). Если честно, то я в восторге от его мелодичной темы на трубе, так хорошо подчеркивающей настроение фильма. Если накал — то обязательно идет подача дисгармоничных скрипок. Такой профессиональный подход к делу по мне. Дико нравится эпизод, где Джо подходит к спящей дочери, и тихонько так играет та самая мелодия на трубе — такой милый момент, но и тут «врывается» Шэйн Блэк со своим фирменным подходом, и девочка вынуждена сказать «Томми», а Брюс парировать «Господи». Ну разве не круто и смешно одновременно?

Режиссер Тони Скотт, это конечно ни МакТирнан, но и не дилетант какой-нибудь. Подача в фильме что надо, напряжение и драйв есть. Все, что надо для крепкого боевика также присутствует: взрывы, перестрелки, погони, замедления. Очень нравится взрыв в начале фильма и парящая в воздухе машина, сиганувшая с крыши дома. Перестрелки поставлены очень качественно — подбежал, прицелился, выстрелил — технология отточена и работает как часы. Никакого тебе «крутящего момента» от споткнувшегося о камень оператора и экспериментами с резкостью. Нет здесь этого и быть не могло, ведь на дворе 90-е.

Отдельно хочется сказать о русском синхронном переводе к фильму. И тут не подвели. Наши ребята сделали все настолько доброкачественно, что лучшего и не пожелаешь. Если Джо много курит, то обязательно прокуренный голос вставляют. Если какой-нибудь негодяй говорит, то обязательно в голосе слышно бахвальство и высокомерие. Если у Джимми слеза из глаза покатилась, обязательно голос дрожать начинает, и т. д.

Классика.



Дегустатор 21 ноября 2009 | 17:44

Фильмография Брюса Уиллиса не блещет шедевральными кинопостановками, но Последний бойскаут является приятным исключением, и этот фильм с полной уверенностью можно назвать одним из самых качественных боевиков за всю историю американского кинобизнеса. Положительной особенностью данного фильма является то, что он существует в единственном экземпляре, в отличие, например, от Крепкого орешка или Смертельного оружия…

Джо Халленбек имеет всё, о чём может мечтать современный мужчина — жену, ребёнка, дом, работу и машину. Но счастья почему-то нет. Жена считает его неудачником и изменяет с лучшим другом, а дочка просто ненавидит. Джо неважно выглядит, много пьёт и много курит. Что может помочь человеку в такой ситуации?.. Только неприятности. Именно они помогают помириться с самим собой, возобновить хорошие отношения с родными людьми и обрести настоящих друзей…

Всемогущая судьба сводит Халленбека с его бывшим кумиром. Вместе с ним они попадают в круговорот смертельно опасных моментов, которые предвещают удачные похороны не только им, но и семье Джо. Но врождённая смелость и желание жить помогают им отложить свою кончину на неопределённый срок. Пройдя сквозь все испытания, Джо обретает верного друга и начинает новую жизнь, полную любви, понимания и уважения…

Крайне удачное сочетание драмы и боевика. Все друг друга ненавидят, семья почти развалилась. И спасают ячейку общества от разрушения отнюдь не походы к психологам и психотерапевтам, а старые добрые передряги…

В принципе, внешняя оболочка фильма ничем не отличается от других боевиков того времени — всё те же безумные погони, свирепые драки и немного надоевшие перестрелки. Но неповторимая игра харизматичного Брюса Уиллиса и сказочная атмосфера солнечного Лос-Анджелеса сделали своё дело. И в самом деле, если бы Последний бойскаут был снят в каком-нибудь Лондоне с Дольфом Лундгреном в главной роли, то фильм смотрелся бы совсем по-другому…

Где-то до середины 90-х Брюс Уиллис был в прекрасной форме. В меру упитанное и в меру накаченное тело, волосы на голове и свежий артистизм помогали ему создавать незабываемые образы в фильмах. Но время, как говорится, берёт своё, и после 40 лет Брюс стал потихоньку расставаться со своей привлекательностью. Соответственно, менялись и роли… В конечном итоге, Брюс совсем одряхлел и начал сниматься в абсолютно неинтересных картинах, которые не станешь пересматривать даже под дулом пистолета. В фильме Последний бойскаут мы видим Уиллиса, находившегося на вершине своего физического и, по всей видимости, творческого развития…

Актрисе Челси Филд подходят роли стопроцентных женщин, отягощённых неудачами на любовном фронте или в семейной жизни. Поэтому она довольно-таки органично вписывается в роль нервной жены, изменяющей своему якобы непутёвому мужу… В этом же году она снялась в ещё одном боевике — Харлей Дэвидсон и ковбой Мальборо, где сыграла хорошую, мудрую и одинокую женщину, мечтающую о замужестве…

Что касается Дэймона Уайанса, то он сыграл в этом блокбастере свою лучшую роль. Снимаясь бок о бок с самим Брюсом Уиллисом, он сумел показать всё, на что был способен. Но, надо сказать, что любой другой афроамериканец смотрелся бы не менее убедительно в образе несчастного чернокожего спортсмена, принимающего наркотики…

P.S. Последний бойскаут относится к тем фильмам, на которые не грех писать рецензии. Красивый, интересный боевик с хорошим юмором и стильной игрой Брюса Уиллиса может не понравиться только человеку, который ничего не понимает в подлинном киноискусстве…

10 из 10

"Интересные факты:"

В одной из сцен Джо (Брюс Уиллис) говорит о пицце с козьим сыром. Точно такую же пиццу упоминает персонаж Брюса Уиллиса в «Гудзонском ястребе» (1991).

Дариан смотрит по телевизору «Смертельное оружие» (1987), сценарий к которому также написал Шэйн Блэк.

Шэйн Блэк стал первым сценаристом, получившим $1 млн. за сценарий.

Композитору Майклу Кеймену очень не понравился фильм, но будучи хорошим другом Брюса Уиллиса и Джоэля Силвера, он согласился написать музыку к картине.

Пистолет, который Джо забирает у сутенера, — «Desert Eagle in .357 Magnum».

Машина Джо — «Buick ’Boat tail’ Riviera» модель 1971 года.

В первой версии сценария действие в последней трети фильма должно было происходить на воде.
Главными злодеями должными были стать сенатор Бэйнард и его сын Луис, которые погибали в концовке фильма.

Слово «fuck» произносится по ходу действия фильма 102 раза.


Информация с сайта kinopoisk.ru

Сюжет:
Действие происходит в Калифорнии (США) в начале 1990-х годов.
Джо Хэлленбек — в прошлом телохранитель президента США Картера, и однажды даже спасший ему жизнь, а ныне — частный детектив без особой практики, неудачник и алкоголик. Как-то раз, вернувшись поутру домой, Джо обнаруживает в спальне любовника жены, по совместительству своего лучшего друга и партнёра по бизнесу Майка. После недолгого разбирательства Майк покидает дом Джо и немедленно гибнет после взрыва своей машины.
Непосредственно перед этим Майк по телефону передал Джо новый заказ — поработать телохранителем стриптизёрши по имени Кори. Джо отправляется в стриптиз-бар, но первым делом встречается с парнем Кори — бывшим игроком в американский футбол Джимми Диксом. Когда Дикс был действующим игроком, Джо был поклонником его спортивного таланта. Едва только Кори успевает выйти из бара, как она тоже гибнет от рук наемных убийц. Джо успевает только узнать, что Кори кто-то угрожал и вместе с Джимми Диксом они отправляются к ней домой выяснить причины покушения...
От себя:
«Последний бойскаут» отличный боевик 90-х в нём есть все, чтобы понравиться зрителю: зрелищный экшн, харизматичные актеры, шикарные диалоги и интересный сюжет. Одна из лучших ролей Брюса Уиллиса.

[Vadim_74]

Драйв / Drive (1997)

"В главных ролях:"

Марк Дакаскос
Кадим Хардисон
Джон Пайпер-Фергюсон
Бриттани Мерфи
Трейси Уолтер
Джеймс Шигета
Масая Като
Дом Магуили
Рон Йуан
Клив Розенгрен

"Информация:"

год 1997
страна США
режиссер Стив Ванг
сценарий Скотт Филлипс
продюсер В.К. Бордер, Такасигэ Итисэ, Катрин Джеймс, ...
оператор Майкл Дж. Войцеховский
композитор Уолтер Верзова
художник Терренс Фостер, Дженнифер МакМанус, Томас Мелек, ...
монтаж Иван Ладизинский
жанр фантастика, боевик, комедия, приключения, ...
бюджет $3 500 000
премьера (мир) 4 августа 1997
время 100 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

Aleksey North-East 12 августа 2008 | 14:32

Тоби: «Не кури в машине.» Малик: «Э.. извини… Ты не хочешь, чтобы я здесь курил?» Тобиотрицательно качает головой) Малик: «В моей машине?» Тобиотрицательно качает головой) Малик: «И окно я открыть не могу?» Тобиотрицательно качает голо

Один из самых лучших фильмов Марка. Может быть, особо хитроумного сюжета вы здесь и не увидете… но если вы поклонник фильмов с уклоном на восточные единоборства (экшна, в общем), то эта картина не оставит вас равнодушным. Постановка всех сцен просто потрясная.

Почему фильм один из лучших Дакаскоса? Очень просто. Во-первых, очень удачное совмещение элементов комедии (не дурацкой, а весьма неплохой, даже с элементами черного юмора), боевика и чего-то еще непонятного (может… мелодраммы?. Есть тут что-то печальное, неплохой сценарий. Во-вторых, актерский состав полностью оправдал возложенные на него надежды. То есть здорово все исполнили свои роли.

Несмотря на довольно большое количество крови и «смертоубийств» (как выражались в «Разрушителе „), здесь можно и посмеяться от души (правда, в этом случае советую найти старый перевод от компании «Союз“, которая и выпустила в 1997 году в России этот фильм. Переводчик один, но по прошествии 90-ых могу сказать следующее: раньше перевод был практически как в оригинале, то есть, к примеру, вся нецензурная речь, добавляющая колорит фильму, присутствовала в своём оригинальном виде).

Все драки выглядят впечатляюще. Отличные съемки, надо сказать. Тут даже Ван Дамм позавидует/

Марк Дакаскос и Кадим Хардисон — отличный дуэт. В «Драйве» они великолепно сыграли. Почему они больше нигде не снимались напару?

Особо хочу выделить двух бандюг, с которыми вы встречаетесь на протяжении всего фильма: Вик Мэдисон и его напарник Дикообраз. Несмотря на отрицательные роли эта парочка не оставляет у вас чувства гнева или ненависти к ним. Даже наоборот… Что очень было печально, так это то, что все-таки им пришлось «сыграть в ящик»… А жаль, хорошие мужики были. Особенно юморной Вик… И никого, кстати, они не грохнули (по крайней мере в том временном отрезке из жизни Тоби Уонга, который показан в фильме).

Британи Мёрфи, сыгравшая юную смотрительницу мотеля, превосходно вжилась в образ немного «полоумной девчушки». Настоящая бестия. И еще одна изюминка фильма.

То есть что я хочу сказать? Что вот вам наглядный не рядовой боевик. То есть не просто боевик, а боевик… имеющий свой стиль, скажем так.

Советую посмотреть. Со старым переводом, естественно. Это именно из него я вынес фразу в заголовок.




AzFarhad 9 ноября 2008 | 18:32

НАСТОЯЩИЙ ДРАЙВ!

Отличный боевик от мастера восточных единоборств Марка Дакаскоса. Драйв это 90 минут убойного экшена, который не отпускает зрителя до самых титров.

В этом фильме есть все что нужно для классного боевика драки, перестрелки отличный юмор. Марк хорошо справился со своей ролью и демонстрирует нам свои самые убойные приемы. В сюжете хоть и присутствует фантастика, но он хорош и не заставляет напрягаться. Эта картина не похожа на остальные боевики 90-х, может быть в этом то и есть ее плюс.

Драйв, безусловно, один из лучших фильмов Марка Дакаскоса. Более того, я считаю драки, показанные в этом фильме одними из лучших в кинематографе. Советую смотреть его всем поклонникам Марка Дакаскоса и просто любителям качественных боевиков.

10 из 10




кикуджиро 27 сентября 2009 | 17:07

Адреналин 1997 года

Около 11 лет назад я первый посмотрел фильм» Драйв «

Посмотрел я фильм первый раз, но отнюдь не последний. В 90х Марк Дакаскос был довольно популярен и я считаю что фильм» Драв» — один из лучших за всю его карьеру. Играет полугуманоида в фильме Марк хорошо. Непоколебимый орлиный взор, четкие и ловкие движения, руки и ноги — разящие с невиданной скоростью. Все это выглядит красиво и натуралистично.

Кадим Хардисон сыграл неплохо. Такая роль негра попутчика, который везде не при чем вызывает улыбку у зрителя. А вот женский персонаж в исполнении Британи Мерфи мне понравился наверно больше всех. Чокнутая девушка которая без ума от всех приемов Тоби, которые заставляют противника терять сознание от многочисленных полученных ударов в разные части тела. Больше всего запомнилась ее черта. когда после очередного противника который вошел в помещение она начинает поддерживать Тоби как по турниру по боксу: «Тоби! Тоби! Тоби!» ; этот момент я до сих пор вспоминаю с улыбкой.

Сказать что сюжет безупречный, я конечно не могу. Немного наивный, немного глуповатый, но когда столько драк, юмора и взрывов разве стоит обращать внимание на сюжет в подобном фильме? Конечно нет.

«Драйв» Один из тех боевиков, где персонажи противоположной стороны всегда сильнее но все же проигрывают. Такого рода фильмы были раньше популярны и я рад что они были и остаются в памяти как качественное кино. Для 1997 года фильм оказался отличным и как не странно он и сейчас смотрится довольно добротно; поэтому я советую хотя бы раз, но посмотреть этот фильм. Приятного просмотра.

8 из 10




Линкольн 29 июня 2008 | 18:01

Лучший файтинг Марка Дакаскоса

Великолепный фильм. Мне очень понравилось. С удовольствием посмотрю его снова. Это явно один из лучших фильмов у Марка Дакаскоса.

Сан-Франциско. Недалекое будущее. Грузовое судно возвращается из Гонконга с загадочным пассажиром по имени Тоби Уонг в исполнении Марка Дакаскоса. Он сбежал из подпольной корпорации Леунга в поисках свободы на Западе. Однако Тоби попадает в лапы банды хладнокровного Вика Мэдисона.

Вырвавшись из банды Мэдисона, он берет в заложники пьяницу Малика Броунди и едет в Лос-Анджелес. В дороге они становятся приятелями, и Тоби даже обучает Малика боевым искусствам. Однажды Малик узнает, что у Тоби имплантирован биомодуль, дающий ему силу и скорость. Это сделал мистер Лау, глава корпорации Леунг, который хочет вернуть беглеца во что бы то ни стало. Сбежавшую парочку преследует и банда Вика Мэдисона и новая жертва мистер Лау с более совершенным биомодулем.

Очень интересный и захватывающий фантастический комедийный боевик с довольно крепким сюжетом. Очень понравилась игра Марка Дакаскоса, который на протяжении всего фильма делает потрясающие и незабываемые трюки.

Сюжет в фильме очень хороший, постановка, на мой взгляд, просто великолепная, впечатляющая игра актёров и совсем неслабая режиссура.

10 из 10




UniSol91 18 сентября 2009 | 18:26

Сверхскоростной человек

В секретной лаборатории проводят эксперименты с целью создания универсальных убийц. Главная вещь, позволяющая человеку обрести сверхбыструю реакцию и огромную силу — встроенный биомодуль. Но один из этих усовершенствованных людей сбегает из-под контроля и направляется в Лос-Анджелес в надежде получения помощи. По пути ему предстоит отбиваться сначала от преследующей его группировки бандитов, а затем и от еще более модернизированного человека.

Перед нами фантастический боевик. Порой он мне сильно напоминает «Универсального солдата», поскольку в обоих фильмах главными героями являются необычные люди, попадающие в водоворот событий. Вдобавок к этому в данной картине отражены и комедийные элементы. Но чем же все-таки запоминается данный фильм? Прежде всего отличной игрой Дакаскоса, исполнившего роль убийцы, которому «посчастливилось» обрести чудо-механизм. Но не это главное, а то, что не оторвет зрителя, в особенности поклонника боевых искусств, от экрана на протяжение всего фильма — потрясающие трюки и скоростные поединки, что выделывал Марк Дакаскос, эксперт по восточным единоборствам. Здесь остается только восхищаться в совершенстве поставленными поединками, а также блестящими навыками Дакаскоса в области боевых искусств и его поразительной быстротой реакции при этом. Ведь вряд ли забудется финальный бой: столкновение двух усовершенствованных людей в ресторане.

Что касается саундтрека, то в этом тоже все гладко вышло. Все же музыки здесь не очень много, но когда она начинает звучать, поединки выглядят еще более динамичнее, чем обычно. Разумеется, герой Дакаскоса действует не в одиночку, так как ему помогает его недавний заложник, со временем проявляющий сочувствие к преступнику, в исполнении Кадима Хардисона. Из этого можно выдвинуть еще одну тему фильма — человеческие отношения, дружба. Ведь даже в жизни человеку тяжело продвинуться вперед или осуществить главную поставленную цель без помощи друзей. Отсюда и есть смысл фильма.

Кроме того, стоит обратить внимание на бюджет. Лично я просто не поверил, что за 3,5 миллионов удалось снять такой качественный фильм, с красивыми спецэффектами и мощно поставленным экшеном. Да еще в 1997 году! Ведь в те годы денежных средств для этого уже требовалось гораздо больше. Это не может не остаться во внимании.

Все перечисленные достоинства сводятся к тому, что фильм обязательно надо посмотреть всем любителям фантастических боевиков. Похоже, что это один из лучших фильмов в карьере Дакаскоса.

10 из 10

"Трейлер (ENG):"

Сюжет:
Китайская корпорация, работающая на Триаду, занимается тайными разработками биомеханических имплантов, делающих из обычных людей супербойцов. Однако объект для экспериментов выбран весьма неудачно. Молодой парень Тоби Вонг не желает заниматься кровавыми делами, и при первой же возможности сбегает в трюме грузового судна. Он стремится в Лос-Анжелес, в надежде, что ему помогут. Но в порту Тоби уже встречает банда головорезов, нанятая мистером Лао - главой корпорации. Глупцы! Они еще не знают, с кем связываются.Но главная опасность впереди. За Тоби начинает охоту второй экземпляр идеального убийцы с более продвинутым биомодулем...
От себя:
Лучший файтинг Марка Дакаскоса.
Великолепный фильм. Мне очень понравилось. С удовольствием посмотрю его снова. Это явно один из лучших фильмов у Марка Дакаскоса...(выдержка из рецензии).

[Vadim_74]

Полицейский из Беверли-Хиллз / Beverly Hills Cop (1984)

"В главных ролях:"

Эдди Мёрфи
Джадж Райнхолд
Джон Эштон
Лиза Айлбакер
Ронни Кокс
Стивен Беркофф
Джеймс Руссо
Джонатан Бэнкс
Стивен Эллиот
Гилберт Р. Хилл

"Информация:"

год 1984
страна США
режиссер Мартин Брест
сценарий Данило Бах, Дэниел Питри мл.
продюсер Джерри Брукхаймер, Линда Хорнер, Майк Модер, ...
оператор Брюс Сёртис
композитор Харольд Фальтермайер, Джон Гилутин, Дэнни Сембелло
художник Анджело П. Грэхэм, Том Бронсон, Джеймс Дж. Мураками, ...
монтаж Артур Коберн, Билли Вебер
жанр боевик, триллер, комедия, драма, криминал, ...
бюджет $14 000 000
сборы в США $234 760 478
сборы в мире + $81 600 000 = $316 360 478
премьера (мир) 1 декабря 1984
релиз на DVD 18 января 2011, «Юниверсал Пикчерс Рус», ...
время 105 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

KIKIMER 5 июня 2008 | 19:34


Beverly Hills Cop

Изначальный комедийный сценарий начали спешно переписывать и дорабатывать, когда главную роль согласился сыграть далеко не комедийный актер Сильвестр Сталлоне. Сюжет оставили тот же, но в фильме поуменьшилось юмора, и он стал более серьезным. Сталлоне также попросил изменить имя главного героя, и вместо Акселя Фоули появился Аксель Кобретти. Однако тогда ещё мало кому известные два друга продюсера Джерри Брукхаймер и Дон Симпсон хотели пригласить на главную роль молодого и перспективного актера из сериала «Субботним вечером в прямом эфире » Эдди Мерфи. Узнав об этом, глава Paramount Pictures ответил отказом, так как студии уже удалось заполучить на главную роль супер звезду Сильвестра Сталлоне. И лишь по воле случая Сталлоне все же не смог принять участие в фильме, и за две недели до начала съемок в проекте появился Эдди. Сценарий снова в спешке начали корректировать, вернув его к изначальному комедийному стилю. Все специально переписанные сцены под Сталлоне в будущем вошли в сценарий фильма «Кобра».

В целом стандартный сюжет про полицейского из Детройта, отправляющегося в Лос- Анджелес на поиски убийцы друга. Но за счет потрясающей игры Эдди Мерфи фильм превратился в настоящий хит и послужил прародителем жанра комедийного боевика.

Персонаж Эдди Мерфи молодой и перспективный детектив. Зачастую нарушая закон, он приводит в ярость не только своего босса в Детройте, но и доставляет немало хлопот полиции Беверли-Хиллз. Смеешься порой до слез, глядя как ловко и мастерски Эдди выкручивается из любой сложной ситуации, придумывая очередную комичную историю налету. Как признавался режиссер Мартин Брест, он загубил немало кинопленки на съемках из-за того, что очень сильно смеялся над импровизацией Эдди в той или иной сцене. Но в последствии многие сцены импровизации, кстати, вошли в фильм.

Немалую роль в успехе картины сыграла отлично подобранное музыкальное сопровождение. Здесь и мировой хит Axel F и просто классные песни New Attitude или Stir It Up. Думаю, многим после просмотра фильма хочется скачать саундтрек и прослушать все те композиции, которые звучали в фильме еще раз.

Ну и конечно, стоит упомянуть про очень яркого и запоминающегося персонажа из галереи Сёржа в исполнении Бронсона Пинчота. Диалог между Сержем и Акселем Фоули в галерее неподражаем.

Подводя итог, можно сказать, что «Полицейский из Беверли-Хиллз» является эталоном жанра комедийного боевика и лучшим, на мой взгляд, фильмов в карьере Эдди Мерфи.

10 из 10




zombion 12 августа 2010 | 16:28

Моя любимая классика забытого вами великого кинематографа. 170 часть.

Самый крутой полицейский в мире!

И самый крутой чернокожий актер, которого вы предали и забыли!

А я никогда не забуду мою девочку, которая любит «Party» всегда:

My girl wants to party all the time…

Полицейский из Беверли — Хиллз (я люблю этот фильм)

Это был 1984 год. В прокат выходил какой-то очередной боевик под названием «Полицейский из Беверли — Хиллз». Снимал этот фильм молодой американский режиссер Мартин Брест, которого вы позже полюбите за такие картины как «Запах Женщины» и «Знакомьтесь, Джо Блэк». А главную роль в этом фильме играл молодой и неизвестный актер Эдди Мерфи. Тогда мало кто догадывался, что этот фильм станет культовым и породит несколько сиквелов. А про бесконечных подражателей, которые жалко пародировали этот фильм, я лучше промолчу.

В этом фильме Эдди Мерфи играл полицейского, у которого на глазах однажды убивают старого друга. Конечно, он хочет найти людей, которые убили его друга, и следы преступников приводят его в солнечный город Беверли — Хиллз. И вот тут начинается самое интересное.

Я до сих пор не могу понять, как этот фильм при очень маленьком бюджете собрал просто огромную кассу. Ведь если позже люди будут идти в кино именно на актера Эдди Мерфи, то тут ситуация непонятная, потому что тогда Эдди Мерфи только набирал обороты. Видимо люди тогда просто изголодались по качественному боевику. А этот боевик на сто процентов идеальный. Тут есть все для счастья любого киномана. Экшен тут просто зубодробительный, а юмор, который исходит от главного актера, может рассмешить до слез. И еще в этом фильме есть очень грустные моменты.

Режиссер Мартин Брест снял, возможно, самый лучший фильм про полицейского, который практически всегда работал один, хотя помощники у него тут конечно будут. Лично я смотрел этот фильм очень много раз и еще обязательно буду его пересматривать. Этот фильм имеет очень добрую ауру и его просто охота смотреть снова и снова. А гениальная главная музыкальная тема из фильма навсегда засела в моих наушниках.

Актер Эдди Мерфи этим фильмом доказал, что он очень самобытный и очень талантливый актер. В этом фильме он создал неповторимый образ полицейского, и я помню, как смотрел все части этого фильма на старых кассетах. Я вырос на Эдди Мерфи, и я рад, что я живу в эпоху великих актеров. Жалко, что современная молодежь знает Эдди Мерфи как «осла» из мультика «Шрек» или вообще его не знает. А я всегда его любил, и буду любить до самой смерти. И я с радостью поставлю максимальную оценку этому шедевру. Рекомендую.

Спасибо.

P.S. Посвящается моему любимому актеру Эдди Мерфи. Ты внес неоценимый вклад в мой любимый кинематограф. Я не забуду…

10 из 10


______________________________________
Полицейский из Беверли-Хиллз 2



KIKIMER 9 июня 2008 | 17:49

Beverly Hills Cop II

После сверхуспешной первой части было решено сделать из фильма «Полицейский из Беверли-Хиллз» сериал. Но возникла одна проблема. Продюсерам очень трудно было найти актера на роль Акселя Фоули, так как Эдди Мерфи наотрез отказался играть в сериале. Тогда по всем законам должен был последовать сиквел, против которого у главной звезды фильма Эдди Мерфи не было никаких возражений. За дело принялась прежняя пара продюсеров Джерри Брукхаймер и Дон Симпсон.

Главную роль исполнил суперзвезда того времени Эдди Мерфи, из-за которого в продолжении согласились сняться и все остальные актеры из первой части. Лишь пост режиссера был вакантен некоторое время, до тех пор, пока Джерри Брукхаймер не пригласил Тони Скотта, который как раз заканчивал работу над их совместной картиной » Лучший стрелок «.

Задача перед Тони стояла очень и очень сложная. Ему необходимо было сделать фильм другим, но в тоже время таким же успешным, как и первая часть приключений детройтского полицейского в Беверли-Хиллз. И вопреки тому, что сиквел обычно снять намного труднее, режиссер справился на все сто и полностью воплотил в силу свою идею снять боевик, в центре сюжета которого оставалась комедия.

Огромную роль в успехе сыграл Эдди Мерфи, который не только помогал в разработке сюжета, но и, придумывая и импровизируя в большинстве сцен, наполнял их огромным количеством юмора. Режиссер Тони Скотт признавался, что было переделано множество сцен в написанном ранее сценарии, так как у Эдди было огромное количество идей, как лучше и смешнее сделать тот или иной дубль.

Одним словом получилось отличное продолжение в стиле первой части. Юмора стало больше. Герой Эдди так же ловко выкручивается из любой ситуации, импровизируя находу. Саундтрек получился может не таким гениальным, как в первой части, но тоже на уровне.

9 из 10




Пляжник 8 сентября 2010 | 00:09

Возвращение Акселя, или как снимать смешные боевики.

Начну с того, что посмотрел всех трёх «Полицейских из Беверли-Хиллз», по меньшей мере, 3 раза. Два — на русском языке и раз английском. Это только то, что я помню. Никогда не было скучно или неинтересно. Но вот именно вторая часть запала в душу. Её я видел 5—7 раз (2 на английском). И скоро посмотрю ещё разок, чтоб не забывалась. Оно того стоит.

Фильм 1987 года, поэтому разговоры о новаторстве и глубине фильма я опускаю. Скажу только, что поучиться есть чему. Но вряд ли получится также классно. И вот почему.

На самом деле, если детально покопаться, в картине происходят страшные вещи, но вот благодаря тому, как удачно играет Эдди Мёрфи, я смеялся до слёз. В том, как он ЭТО делает ему нет равных. Фантазия, кривляния, шуточки, явный стёб и трюки с «ксивой детройтского копа» — это всё выходит на первый план, и уже не видно ни криминала, ни откровенно недалёких копов Лос-Анджелеса. Всё завязано на Эдди. Ему, несомненно, 100 баллов. Особенно с доставкой «витаминов» в тир.

Из всей актёрской свиты только Джадж Райнхолд и Джон Эштон держатся на уровне. Кстати, идея раскрыть побольше персонажей Розвуда и Тагерта полностью себя оправдала. Этого не хватало, на мой взгляд, в первой части. А Тагерта не хватало в третьей. И как напарники смотрятся здорово. Запомнились блондинка Бриджитт Нильсен (ростом) и Аллен Гарфилд (тупостью героя).

Закончу тем, что всё динамично, лаконично (102 минуты), смешно и, конечно же, с перестрелками. А матерная концовка (только, если смотреть на английском) добивает зрителя в хорошем смысле слова. Смотреть обязательно … Оно того стоит.

10 из 10


_______________________________________
Полицейский из Беверли-Хиллз 3



Боб 6 февраля 2005 | 05:20

Все, чего можно желать от комедийного боевика, можно с лихвой получить, посмотрев все три части классического фильма «Полицейский из Беверли-Хиллз»!

Зажигательный Эдди Мерфи в одной из своих лучших ролей — Акселя Фоули — просто неподражаем, он проделал великолепную работу, а вот зрители подкачали — третья часть безумных приключений Акселя в Беверли-Хиллз почему-то пришлась им не по душе и классный, драйвовый, смешной боевик с треском провалился в прокате…

Это очень обидно, поскольку в нем есть все, от чего зритель обычно приходит в восторг, видя на экране Мерфи. Конечно, в сравнении с первой частью эта значительно уступает во всем, кроме зрелищности, но лично я удовольствие получил преогромнейшее! Чего и вам советую… Посмотрите, не пожалеете.

"Фильмография:"

Полицейский из Беверли-Хиллз / Beverly Hills Cop (1984)

Полицейский из Беверли-Хиллз 2 / Beverly Hills Cop 2 (1987)

Полицейский из Беверли-Хиллз 3 / Beverly Hills Cop 3 (1994)
_____________________________________________________

Полицейский из Беверли-Хиллз / Beverly Hills Cop (1984) (перевод от Гоблина) - Есть в видеосалоне.

"Трейлеры (ENG):"

Сюжет:
Чернокожий детройтский полицейский встречается со школьным другом, которого долго не видел, и вдруг того убивают. В поисках убийц полицейский едет в Лос-Анджелес.
Здесь он натыкается на глухое и упорное неприятие залетного выскочки местными полицейскими, но с помощью своего удивительного дара находить выход из любого положения, Фоули заручается симпатией и, соответственно, реальной поддержкой двух из них. Множество драк, перестрелок, погонь, хорошей музыки и отменного юмора...

Полицейский из Беверли-Хиллз 2:
Продолжение подвигов по поимке преступников веселого и находчивого полицейского Акселя. Сексапильная блондинка вместе с группой гангстеров грабит ювелирный магазин. Но неутомимый Аксель тут как тут, на страже порядка и закона.
Дальше, как и положено в полицейской комедии, динамичный сюжет раскручивается все в более и более быстром темпе, погони и перестрелки следуют одна за другой, лихой мордобой сменяют смешные, хотя порой и грубоватые шутки...

Полицейский из Беверли-Хиллз 3:
После перерыва в семь лет полицейский из Детройта Аксель Фоули (Эдди Мерфи) снова вынужден побывать у своих друзей в Беверли-Хиллз. Его приводят туда поиски убийцы любимого шефа.
В результате парк аттракционов «Мир чудес», где бандиты в жутком подполье печатали фальшивые доллары, стал ареной боевых действий, а наш герой отомстил убийцам, прославился и познакомился с очаровательной работницей парка...
От себя:
Все, чего можно желать от комедийного боевика, можно с лихвой получить, посмотрев все три части классического фильма «Полицейский из Беверли-Хиллз»!...(выдержка из рецензии).
Эта трилогия украсит любую коллекцию фильмов. Могу лишь посоветовать смотреть первые две части в авторском переводе Михалёва, а третью в авторском переводе Гаврилова (в переводе Михалёва её нет).

[Vadim_74]

Иллюзия убийства / F/X (1985)

"В главных ролях:"

Брайан Браун
Брайан Деннехи
Дайан Венора
Клифф Де Янг
Мейсон Эдамс
Джерри Орбак
Джо Грифази
Марта Геман
Роско Орман
Трей Уилсон

"Информация:"

год 1985
страна США
режиссер Роберт Мэндел
сценарий Gregory Fleeman, Роберт Т. Меггинсон
продюсер Доди Файед, Майкл Пейсер, Джек Винер
оператор Мирослав Ондржичек
композитор Билл Конти
художник Мэл Борн, Джули Уайсс, Спид Хопкинс, ...
монтаж Терри Роулингс
жанр боевик, триллер, криминал, ...
бюджет $10 000 000
премьера (мир) 7 февраля 1986
премьера (РФ) 1 января 1986
время 108 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

Боб 29 октября 2008 | 00:49

Двойная иллюзия
Если попросишь у кого-нибудь назвать десятку лучших американских боевиков 80-х, туда почти обязательно войдут «Смертельное оружие», «Терминатор», «Коммандос», «48 часов», «Полицейский из Беверли-Хиллз», «Робокоп» и так далее с различными вариациями, но примерно одним и тем же набором названий. И «Иллюзию убийства» в этот список, скорее всего, никто не внесет. Хотя в длинном перечне классических американских боевиков 80-х, соединявших в себе качественный экшн, неплохую актерскую игру и отличный юмор, «Иллюзия убийства» стоит на хорошем счету. Более того, в свое время у этого боевика был даже своеобразный ореол культовости, и на видео к нам он пришел одновременно с теми же «Коммандос» и «Красной жарой». Но если первые у нас активно прижились и полюбились отечественному зрителю, «Иллюзия убийства» как-то быстро исчезла из поля зрения и теперь находится в разряде «редкой» классики, хотя на родине, в Штатах, фильм, судя по рейтингам, ценят гораздо выше, чем, например, столь почитаемые у нас «Коммандос» или «Жару».

Причину незаслуженного забвения назвать не сложно: у нас старые боевики разыскивают по знаменитым «экшн-суперстарам», а в этом фильме нет ни одного Шварца, никакого Слая, и даже Ван-Даммы, Сигалы и прочие Лундгрены обошли каст фильма стороной. За неимением магических имен, фильм располагает огромным количеством других преимуществ, о которых ниже пойдет речь.

Классическая сюжетная линия о подставленном бедолаге, которому приходится, скрываясь от бандитов, продажных копов и копов не продажных, собственной силой и хитростью возвращать себе доброе имя, получила здесь довольно оригинальное развитие. Подставленного бедолагу превратили в голливудского кудесника по типу Рика Бэйкера — мастера по грандиозным спецэффектам, гриму и прочим иллюзиям, в которые заставляет верить зрителя киноэкран. Это сразу дает иное развитие интриге. Вместо стандартного и традиционного «убегаю-догоняю» появляется занимательная игра в кошки-мышки, где жертва и преследователи постепенно меняются ролями, и в итоге создатель голливудских иллюзий, мастер мира нереального, искусственного, оказывается сильнее, умнее и круче настоящих головорезов. А все дело в его неисчерпаемой фантазии и огромном количестве подручных средств, коими полнятся закрома любой мало-мальски приличной киностудии.

В этом фильме кино активно вторгается в жизнь (не так активно, как в «Последнем киногерое», но все же) и киношное начинает как бы действовать в реальном мире. Это дает отличный двойной эффект. Ну и фильм благодаря этому делается вдвойне увлекательным. Словно приоткрывается дверь в «кухню» — мы видим, какими примочками и эффектами пользуется герой картины, чтобы обдурить преступников, как ему это ловко удается, и радуемся за него, в тоже время, нас, зрителей, дурят точно такими же эффектами, и мы охотно поддаемся обману. Получается двойная иллюзия, словно одновременно смотришь и фильм Джеки Чана и его неудавшиеся дубли.

«Иллюзия убийства» была снята в докомпьютерные времена, когда над каждым спецэффектом предстояло реально трудиться, проявляя чудеса изобретательности и фантазии. Программы не могли рисовать целые миры, создавать виртуальные драки и показывать полет пули, все это нужно было делать из подручных средств. Собственно, поэтому бюджет картины так высок. Вдвойне выше, чем на любой подобный боевик в те годы, ведь нужно было и снять фильм, и изобразить «кухню». И те ребята, о которых снят фильм, парни поколения Стэна Уинстона и Рика Бэйкера, настоящие гении своего дела — настоящие мастера иллюзий.

Криминальный сюжет сам по себе тоже довольно неплох, хотя сейчас не вызывает никакой особой радости. Зато актеры вполне постарались. Не будучи звездами высшего разряда, Брайан Браун и Брайан Деннехи постарались играть так, чтобы фильм, тем не менее, попал в высший эшелон. Австралиец Браун сделал «Иллюзию» своим трамплином для покорения Голливуда. Хотя нельзя сказать, что он его все же покорил, но ставки свои увеличил — определенно. При этом Браун достигает результатов в решении, казалось бы, совсем несвойственных ему задач. Вместо стандартного героического обесславленного и реабилитированного крутого перца он играет вполне живого человека без каменной мускулатуры, но зато с прекрасным знанием своего дела. Он не превращается в спецназовца по ходу фильма, просто вспоминает фишки, которые обманывали людей в кинозале, а значит, могут сработать и в реальности. Жертва превращается в охотника благодаря профессионализму.

Деннехи во вполне стандартной роли стареющего грубого копа, на которого орет начальник, здорово напоминал Ника Нолти из «48 часов» и, в общем-то, ничем не удивил. Впрочем, его персоне уделялось не слишком много времени. Порадовало однако то, что, в отличие от большинства боевиков, положительные герои вовсе не супер-кристалльно-честные и не безумно влюбленные да и ни о ком особо не заботятся, кроме самих себя.

Для режиссера Роберта Мэндела «Иллюзия убийства» так и осталась наивысшей точкой развития карьеры. Неслучайное смешение нескольких жанров, в том числе и комедийного, увлекательный сюжет и органическое переплетение «кухни» с реальностью помогли добиться крупного успеха. Правда, самого Мэндела этот успех не шибко коснулся, постепенно он завязал с большим кино и ушел на телевидение. Через несколько лет после удачного фильма последовал сиквел, в котором с ученической точностью были повторены все находки первой части, но событием второй фильм уже не стал. Уже то, что фильм сейчас, без навороченных эффектов, смотрится увлекательным и стильным, достойно уважения. Опасаться стоит только двух вещей: времени, которое к таким лентам, увы, безжалостно, и быстро предает «беззвездные ленты» забвению, и римейка, который сейчас, при повальном римейкировании, вполне может последовать и испортить замечательную классику.

10 из 10

_______________________________
Иллюзия убийства 2



Боб 1 мая 2006 | 13:57

Крепенький боевичок, ставший вполне приятным продолжением успешной «Иллюзии убийства». Чем эти фильмы различаются? Да, в общем-то, ничем. Разве что вторую часть смотреть не так интересно и увлекательно — она слишком логична, не оригинальна и является практически стопроцентным клоном первой части. Сюжетно фильмы практически не различаются, спецэффекты все также на уровне.

Как и в первой части, самые интересные моменты фильма связаны с тем, как Ролли Тейлор с помощью своего киношного спецоборудования расправляется с продажными копами и мафией — это сделано просто блестяще. С выдумкой и фантазией у новых сценариста и режиссера все нормально. Фильм по-прежнему остается настоящим боевиком а-ля 80-е, что здорово, т. к. он умело балансирует между комедией и триллером, не перебарщивая ни с тем, ни с другим — всего достаточно — и драк, и перестрелок, и словесных пикировок, и эффектов, но все в нужных пропорциях.

Идеально вымытый, выхолощенный, просчитанный до миллиметра боевик, который хорош именно своей традиционностью.




Milton 17 ноября 2008 | 19:10

Благодаря первой части этого эталонного боевика 80-х австралиец Брайан Браун стал популярным. В дальнейшем его роли напоминали героя данного фильма. Фильм сделан очень хорошо, но это повторение первой части.

Главный герой — мастер по спецэффектам Ролли, который после событий первого фильма попадает в аналогичные проблемы. Чтобы выжить ему надо применить все свои навыки. Отдельные сцены, такие, как погоня в магазине и борьба с убийцей, с помощью куклы-подражателя, смотрятся на одном дыхании.

Один из лучших боевиков 80-х… Если вы цените те времена — смотреть необходимо.

8 из 10

"Фильмография:"

Иллюзия убийства / F/X (1985)

Иллюзия убийства 2 / F/X2 (1991)

Сюжет:
В шоу бизнесе нет лучшего мастера спецэффектов, чем Ролли Тайлер. Его уникальные способности создавать на экране грандиозные иллюзии приносят ему множество заказов от крупнейших студий Голливуда. На этот раз его заказчиком становится… Министерство юстиции.
Суть дела: разыграть «убийство» важного свидетеля, дающего показания против теневых воротил. задуманная постановка проходит как по маслу, но в результате осведомитель бесследно исчезает, а недоумевающему и ошеломленному Ролли «пришивают» убийство.
Обманутый и преследуемый бывшими работодателями — Отделом полиции Нью-Йорка — Ролли быстро понимает, что никому не может доверять, и единственное средство сохранить жизнь — его несравнимое искусство мистификатора...
От себя:
...Фильм по-прежнему остается настоящим боевиком а-ля 80-е, что здорово, т. к. он умело балансирует между комедией и триллером, не перебарщивая ни с тем, ни с другим — всего достаточно — и драк, и перестрелок, и словесных пикировок, и эффектов, но все в нужных пропорциях...(выдержка из рецензии).

[Vadim_74]

Денежный поезд / Money Train (1995)

"В главных ролях:"

Уэсли Снайпс
Вуди Харрельсон
Дженнифер Лопез
Роберт Блейк
Крис Купер
Джо Грифази
Скотт Сауэрс
Скипп Саддат
Винсент Лареска
Нельсон Васкес

"Информация:"

год 1995
страна США
режиссер Джозеф Рубин
сценарий Даг Ричардсон, Дэвид Локери
продюсер Трэйси Бароне, Нил Кэнтон, Даг Клейборн, ...
оператор Джон Линдли
композитор Мелисса Этеридж, Марк Манчина
художник Билл Грум, Рут Е. Картер, Дэннис Брэдфорд, ...
монтаж Джордж Бауэрс, Билл Панкоу
жанр боевик, триллер, драма, комедия, криминал, ...
премьера (мир) 12 ноября 1995
время 103 мин.

"Рецензии с сайта (kinopoisk.ru):"

KIKIMER 12 августа 2009 | 03:16

«Чарли, когда это кончится, напомни, я тебе врежу» — Джон.

Год 1995. Герой боевиков Уэсли Снайпс на пике популярности, как и Вуди Харрельсон (один из самых недооцененных именно драматических американских актеров). Их любит публика, и несмотря на то, что парни получают за свои роли внушительные гонорары, режиссер Джозеф Рубин, задумывая свой новый проект про черного и белого полицейских «Денежный поезд», приглашает на главные роли именно этих парней.

«В отчете написано, что вы братья! Но он же негр!!!».

Сюжет закручен вокруг неприкасаемого поезда с деньгами, который никогда не опаздывает и всегда ходит по расписанию, к которому нельзя приближаться обычным смертным. А так как отношения у главных героев с хозяином поезда не налаживаются с самого начала, у парней, несмотря на то, что они являются копами, закрадывается мысль проучить негодяя, угнав и ограбив его поезд.

Классический голливудский сюжет про двух абсолютно разных напарников полицейских. Это снова черный и белый копы, да к тому же ещё и братья, хоть и сводные. Фильм опять построен на различиях двух главных героев, которые думают, действуют, и выглядят по-разному.

-Не бей его!
-Почему?
-Я сам ему врежу!

Из того, что получилось, это удачная комедийная составляющая фильма, который смотрится достаточно легко и интересно. Особенно забавные и очень смешные мини-спектакли про пьяных людей в подземке, ухаживания за одной девушкой и сцена спора, когда даже грабители не захотели связываться с ненормальной парочкой Снайпс/Харрельсон.

Неплох получился естественно и экшн, как неотъемлемая составляющая боевика середины 90-х. Хотя ограбление денежного поезда и выглядело немного глупо, но зато эффектно, зрелищно, красочно и ярко.

-Оставайся черным!
-Да у меня выбора нет!

Подвел и очень сильно картину, пожалуй, драматический подтекст, который явно не получился, хотя режиссер и старался привнести его в свой фильм, и построить сюжет именно вокруг него. Это, скорее всего, и погубило картину, которую очень прохладно встретила публика.

Не сравнивая «Поезд» с эталонами жанра типа «Смертельного оружия», до которого картине Джозефа Рубина, конечно, далеко, а просто отталкиваясь от увиденного — перед нами хороший комедийный боевик, приятный для просмотра не только для поклонников жанра.




Дегустатор 21 января 2010 | 15:25

«Денежный поезд» — фильм для любителей боевиков, в которых смысловая нагрузка или полностью отсутствует, или раскрыта на чисто бытовом уровне. Напряжённые экшны, преподнесённые зрителям на блюдечке с голубой каёмочкой, всегда рассчитаны на широкую аудиторию, которая не желает утруждать себя поисками какого бы то ни было смысла в фильме. Таких людей, к сожалению или к счастью, большинство. Ну и правильно, жизнь и без того сложная и серая (тем более жизнь среднестатистического россиянина), и после тяжёлой работы хочется посмотреть что-нибудь динамичное и интересное, а не высокофилософическую нудятину.

Теперь надо попробовать выявить достоинства, недостатки и нейтральные качества фильма. Итак, Вуди Харрельсон и Уэсли Снайпс. Белый и негр. В расовом аспекте кинематографисты не открыли нам ничего нового. Как говорится, классический дуэт — форевер. Оба работают в полиции. И в этом отношении создатели ленты не потрудились разрушить традиционный стереотип, который, в общем-то, уже достаточно приелся. Идём далее. Разнохарактерность налицо. Сдержанный законник и заводной жизнелюбивый повеса. Ну что поделать, и здесь киношники не смогли абстрагироваться от штампов. Вышерассмотренные особенности этого фильма — может быть, и архиудачный синтез (который смакуется кинопроизводителями и кинопотребителями уже не один десяток лет), но порядком поднадоевший. Но всё это является, безусловно, нейтральной стороной. А что касается недостатков, то здесь всё очень просто — таковые отсутствуют.

Всё остальное, показанное в этой картине, можно без зазрения совести назвать достоинствами. Интересная деталь — главные герои являются… братьями. Не по крови, конечно… Но если два пацана выросли под одной крышей, то ихнее братство не измеряется на уровне кровного родства. Бывает и так, что братья (или сестры), которых произвели на свет разные родители, тянутся друг к другу намного сильнее, чем родные… Главные герои фильма демонстрируют это во всей красе. И даже красотка (Дженнифер Лопез), в которую они умудрились влюбиться одновременно, не сможет их разлучить.

Деньги нужны всем, и чем их больше, тем лучше. Герой Вуди Харрельсона пошёл таким путём, который лично я очень даже одобряю, но которым не пользуюсь в своей жизни и пользоваться, по всей видимости, не собираюсь. Путь этот крайне опасный, но его цель стоит того, чтобы рискнуть. Живём ведь один раз. И если хватает ума и смелости, то почему бы и нет…

10 из 10




Линкольн 2 июля 2008 | 21:50

Money train

Если честно фильм мне очень даже и понравился. С удовольствием посмотрю фильм ещё раз.

Два сводных брата, белый Чарли в исполнении Вуди Харрельсона и чернокожий Джон в исполнении Уэсли Снайпса, с детства мечтавшие лишь об одном — разбогатеть, задумывают дерзкое ограбление. Цель налетчиков — поезд метро, каждую ночь перевозящий миллионы по тоннелям нью — йоркской подземки. Только два обстоятельства останавливают их: они оба полицейские, а поезд находится под личной охраной их босса. Но соблазн слишком велик, да и вредному боссу, накануне уволившему их со службы, насолить очень уж хочется, и вот — в новогоднюю ночь пара новоявленных грабителей решает осуществить то, о чем они грезили всю жизнь — угнать поезд и стать миллионерами.

Фильм интересный и очень увлекательный. Этот комедийный боевик с двумя великолепными актёрами Уэсли Снайпсом и Вуди Харрельсоном, который просто нельзя не посмотреть.

Сюжет, на мой взгляд, отличный, постановка, мне кажется, очень хорошая, актёрская игра просто великолепная, режиссура совсем не слабая.

После себя отрицательных впечатлений фильм совсем не оставил. На протяжении всего фильма в сон не тянуло. Настоятельно рекомендую всем посмотреть этот фильм. А особенно рекомендую посмотреть фанатам и поклонникам Вуди Харрельсона и Уэсли Снайпса.

10 из 10

Сюжет:
Двое братьев работают в транспортной полиции на метрополитене Нью-Йорка. Работают дружно, слажено, ссорятся со своим начальством, дружат с кассиршей на одной из станций. Одна проблема, один из братьев очень азартный игрок в карты, причём играет с бандитами на деньги и конечно же проигрывает. И вот однажды продул он очень крупную сумму. А потом его начальник выгнал его с работы. В отчаянии парень решается на отчаянный поступок, он угоняет инкассаторский поезд, в котором находится крупная сумма денег. Его брат тут же отправляется на перехват поезда, чтобы остановить сошедшего от отчаяния с ума родственника. Однако оказавшись в поезде, братья, осмотрев всё вокруг, понимают, что попали в ещё более грязную историю, чем простое ограбление поезда...
От себя:
...перед нами хороший комедийный боевик, приятный для просмотра не только для поклонников жанра...(выдержка из рецензии).